本书通过丰富详实的图文资料，通俗易懂，略带幽默的语言，引领读者穿越千年历史长河，领略中国画的独特魅力与深邃意境。 让那些非专业人士、不懂画画的人，通过中国画，读懂中国画。 本书深入剖析了中国画的艺术特色与技法。从笔墨到线条、色彩、构图等绘画元素的运用，再到写意、工笔等不同画法的展示，全方位展现了中国画独特的艺术语言与表现手法。同时，书中还通过具体作品的分析，让读者更直观地理解中国画中的意境营造与情感表达。 此外，本书还特别关注了中国画与传统文化、哲学思想的紧密联系。通过探讨中国画中的 道法自然 气韵生动 等理念，揭示了中国画背后深厚的文化底蕴与哲学思想。这种跨学科的视角，不仅有助于读者更全面地理解中国画，还能激发他们对传统文化的兴趣与热爱。 《这就是中国画》是一部集知识性、艺术性
雅风惯于无限生机间寻觅境界，得势度而求韵味。每每倾注融融爱心，流淌汩汩诗意。于是，或石或竹，或蝶或雀，或羊或鹿，均不失古雅之风，平淡这趣；一枝一叶，一花一草，情思充盈，气格高骞。
《东郭先生/中国经典故事绘本系列》故事讲述很久以前，村里有一位教书的老师，人们都叫他东郭先生。他为人十分和善，是村里出了名的老好人。一天，正当东郭先生准备到镇上去上课，一只受了箭伤的狼出现在他面前……
本画卷，方24开精装120页，连续长卷经折装加硬板护封，也可作册页式欣赏。本画卷藏于台北故宫，为世界佛教图像画中的珍品，为工笔画，全画共绘佛、菩萨、天王、罗汉、尊者、龙王、力士、飞天、妖魔、群臣、官贵、僧人等628余貌，人物极其众多，手法精微，场面壮观，极。
吴山明先生是当代颇负盛誉的意笔人物画家。1941年生，浙江浦江人。现任浙江美术学院教授、学位委员会委员、中国画系副主任，西泠书画院副院长。青少年时期在浙江美术学院附中和中国画系接受了九年的基础训练，功底扎实；而后在长期的艺术实践中，融会梁楷、徐渭、任颐、吴昌硕、黄宾虹等历代大家的技法特点，并结合写生和创作，逐渐形成了自己独特的艺术风格，为现代浙派人物画的新发展作出了积极的贡献。吴山明先生以自己的实践经验和研究成果，在当代中国画坛率先提出了“意笔线描是意笔中国人物画的基础”这一崭新的艺术主张，否定了“工笔为意笔基础"的传统见解，对意笔中国画教学的改革具有重大意义。本集所收一百十七幅作品和《意笔线描人物画简论》一文，反映了吴山明先生在意笔线描人物画艺术实践和理论研究中的成果，它对于当
本书通过清晰明了的讲解、生动诙谐的语言，以树木作比喻，解读中国传统木建筑的主要构件及装饰，讲解了中国传统木建筑中有关基座、柱础、梁、柱、屋顶、栏杆、斗拱、牛腿、雀替、门窗、狮子与龙的建筑知识。小小一本书，带你走近匠心独运的中国古建筑，领略中国传统建筑的精巧与魅力，发现深藏在其中的生动的历史文化与智慧。? ??
海派绘画是中国绘画史上的重要篇章，它上承明清传统的余绪，下开20世纪中国画的新格局，是中国近现代绘画史的转折点。在国际化、开放性、都市化的语境中，海派绘画改造了以往文人画的精英化性质，具有现代意义上的艺术的市场化、大众化特征，它以其的兼容并蓄的包容性特立于画史，创作了海上画坛空前的繁荣格局，并对建国后新中国产生了及其深远的影响。因而，海派绘画历来是中国艺术史研究的焦点所在，它在中国绘画史上的历史坐标，是任何一位研究中国美术的学者所无法绕开的，而对之的评价，长期以来，则又褒贬不一，莫衷一是。海派绘画的重要性与争议性既是美术史研究的焦点，也成为举办本次研讨会的出发点。海内外著名学者纷纷寄来论文，各抒己见，目前已收到中英文论文55篇，共计78万字，这些论文将结集为《海派绘画研究文集》一书
甘肃，位于我国地域版图的地理中心，是中华文明的发祥地之 。在这块辽阔的土地上，陇人自古便得山水之灵气，孕育了独具特色的地域文明，成为华夏文明中一颗锃亮的明珠。甘肃除了拥有举世闻明的“石窟之乡”“彩陶之乡”的美誉外，其书画艺术成就也是光彩夺目的。生长在陇原大地卜的人们随处都能看到文人墨客留下的艺术珍品，闻到前辈书人的翰墨气息，听到陇原书画艺术跳动的旨符，领略到书画家超凡的艺术魅力。 甘肃书画艺术源远流长，早在史前时期，我们的祖先就创造了的大地湾文化和马家窑文化，在这些文化的彩陶上出现了大量的刻画符号和精美而富有变化的彩陶图案，这些符号和图案都是原始社会灿烂文化的标志，也是我国绘画与书法史上保存最占老的作品，显示了我们祖先的智慧和杰出的艺术创造力。大地湾文化陶器上的刻画符号，无
