任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。此书为任伯年人物画册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。任伯年的人物画虽然脱胎于陈洪绶，但他那钉头鼠尾描强化了笔线的形式感，同时也吸取了西洋画的造型理念。他善于把握各种人物的不同性格、不同动作，笔下的人物富有生活气息，打破了清代人物画造型不准、动态单调的局面，将中国人物画发展推向了一个新的台阶。
艺术家杜世禄先生的美学随笔和山水画、人物画作品。杜世禄标新立异的漫画式大写意彩墨人物画可谓人物画史的一大创举。同时，他又用文字把所思所想记录下来，点点滴滴，细细道来。全书图文并茂，让读者在阅读的同时，跟随画面，一同体味画家笔下的 花痴老汉 和 红尘万丈 。
那位99岁老人的平凡日子，让大家分享到了朴实无华的人生智慧。倪萍在绘画中，也贯穿了浓得化不开的“姥姥情结”，画册直白地命名为《和姥姥一起画画》。 与《姥姥语录》一样，《和姥姥一起画画》同样抒发了对姥姥的怀念与感恩之情。她的画笔之下，大多是自然、淳朴的东西，如姥姥院子里的向日葵、月季，可爱的小鸡、游水的鸭子等等。倪萍说：“感谢姥姥一生用爱、用良善养育着我的心灵，没让我的眼睛饿着，让我始终能看到美。” 评论家认为，倪萍的画作个人风格鲜明，“笔笔有情”，取材于生活中的点点滴滴。作品轻形式重意义表达，很多作品以图文并茂方式讲述了人生的过程和道理，充满了人生哲理。
任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。此书为任伯年人物画第四册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。任伯年的人物画虽然脱胎于陈洪绶，但他那钉头鼠尾描强化了笔线的形式感，同时也吸取了西洋画的造型理念。他善于把握各种人物的不同性格、不同动作，笔下的人物富有生活气息，打破了清代人物画造型不准、动态单调的局面，将中国人物画发展推向了一个新的台阶。
国画大师齐白石的大写意花鸟画笔墨雄浑滋润、色彩浓艳明快、造型简练生动，深受人们的喜爱。本书是专为初学者编写的齐派大写意花鸟画技法入门教程，带领读者用画笔感受 红花墨叶 的艺术魅力。全书共三章。第壹章讲解传统中国画的入门知识，包括绘画的工具与材料、作画前的准备与作画后的整理、作画的姿势等。第二章讲解传统中国画的基本技法，包括用笔、用墨、调色、用水等方法的介绍。第三章精选12种典型的花鸟鱼虫题材，详细解析齐派大写意花鸟画的基本技法。本书的内容精要全面，编排清晰直观，讲解浅显易懂，作品的难易程度亦有张有弛，既适合零基础的初学者，也适合有一定基础的绘画爱好者。希望本书能帮助读者轻松愉悦地掌握大写意花鸟画的基本技法，感受用画笔记录身边美好事物的乐趣。
通常的绘画史，其构成基本上不离开不开作品、流派、思潮（画论）等几个部分。而其中比较重要的是作品和流派，前者是区别于其他（如文学史、思想史等）的视觉艺术史特有的基础文本，后者则突破了个体而着眼于群体的影响。 以赵孟頫为首的“吴兴画派”，形成并活跃于元代蒙古贵族统治下的江南地区。他们所生活的地域性历史文化环境、他们共同的理想和审美追求以及在创作中所建构的新的中国画观念与形态，尤其是以复古求创新和“书画本同”以书入画的思路和实践，激活了书画的创作和理论，在中国历史上产生了不可低估的影响。 本书共分为五个部分。部分为“总序”，第二部分为“画派叙论”，第三部分为“名家名作赏析”，第四部分为“影响与评论”，第五部分为“年表与资料”。
《芥子园画传》是清代一部有名画谱。靠前集山水，为清初王概以明李长蘅的课徒画稿增编而成；第二集梅、兰、竹、菊与第三集草虫、花鸟，为王蓍、王概、王臬三人合编；第四集人物，是后来书商就丁皋“写真秘诀”杂凑其他图谱而成。各集首列画法浅说，次列图例并附简短说明，末为摹仿各家画谱。全书介绍中国画的山水、花鸟、人物基本技法，编辑比较系统，图例说明浅显易懂，便于初学，因此流传很广，影响很大。 本书是其中的第4集《人物巢勋临本》，由沈心友编。
