本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风,这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家,他们在工笔画追求中别具个性也深有共性,饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示,还设置有工笔画技法剖析,糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起,版式设计舒朗明快而雅致,图文并茂,用*完整和*鲜活的前沿信息,带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
本册图书主要内容为吴昌硕早中年时期的花卉类无记年款的作品精选。这一时期的代表作有《富贵神仙图》《桂石》《仿孙克经菊石图》《山中九秋》等,作品丰富,笔墨老辣。
《故宫画谱·花鸟卷·荷花》介绍了在各个时代,荷花的风格技法都有所不同,为我们留下了丰富宝贵的遗产。《故宫画谱·花鸟卷·荷花》正是立足于中国花鸟画宋、元名家的荷花作品,通过详细的技法解析与步骤,帮助读者学习荷花的笔墨技法。极好地展示了历代花鸟名家荷花的画法,是国画爱好者学习、研究的极好教材。
《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
《故宫画谱(花鸟卷芭蕉)》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的芭蕉绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习芭蕉的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种芭蕉画法,是国画爱好者学习画芭蕉的极佳范本,也是难得的国画教材。
李敬仕编写的《故宫画谱(花鸟卷鹰鹫)》选用的历代画谱包括《芥子园画传》、《梅花喜神谱》、《冶梅竹谱》、《顾氏画谱》、《梦幻居画学简明》、《三希堂画谱分类大观祥课徒稿》、《罗浮幻质》等。本书所涉及画家生卒年,以徐邦达编《改订历代流传绘画编年表》(人民美术出版社,1995)为主要依据;文中引用历代画论等古籍内容,《中国画论类编》(人民美术出版社,1986年)为主要依据。
一、本系列丛书编写分为综合卷,山水卷,花鸟卷,人物卷四人部分,中国画《基础导论》归入综合卷中,其余三部分,沿用美术学院对中国画的基本分科方式。在山水、花鸟、人物卷中,基本按照题材的不同分别成册,考虑到某种技法对于该画科尤为重要,也有按照技法的不同分別成册者,在山水卷中,既包含《松树》、《山石》、《溪泉》等题材分类,也有宝日绿》、《浅绛》等技法分类。 二、本系列丛书中,针对个别重要题材,按照技法不同分为两册,如《梅花》与《墨梅》等,依照传统方式为之命名,前者指工笔画梅后者指写意画梅。其余题材,则将工笔与写意归于一册,笼统以题材命名。 三、本系列丛书除《基础导论》外,其余分为「基础画法」、「技法精讲」、「名作临摹二二部分。「基础画法」以历代画谱为据对该题材基础画法进行
荷花的美丽、明净令人陶醉,百看不厌,我们很想把它的美画出来。若要画好荷花,只有通过研究前人的优良传统,学习他们的创作方法,汲取他们的笔墨技法,经常到荷塘不厌其烦地写生,“外师造化,中得心源”,通过不断地练习,才能一次次地取得进步,掌握表现技巧,画出满意的作品来。这样,自己的生活非常充实,得到了愉悦,别人看了你的作品受到感染也会高兴。由于前人辛勤地摸索、苦练,创造了许多宝贵的画荷经验,只因篇幅有限加之撰稿时间较紧,这里只能摘要地介绍我平时常用的一些技法,谈谈我画荷的体会和感悟,以此奉献给诸位作画的朋友,希望大家在画荷花的过程中得到收获和快乐。
中国花鸟画大师:王雪涛画集,ISBN:9787102027456,作者:王雪涛绘
《水墨花卉技法名师课堂 荷》: 习画墨荷须研学中国古今名家的传统画艺与美学思想,但自身的绘画基础、对美的形式规律的掌握与审美修养也十分重要。 本册是水墨花卉五大题材中的荷,在中国文化传统中,荷是高尚、廉洁的化身。本册主要讲解写意荷的国画技法演示,从对荷的认知、画面构图、基本画法,到具体步骤详解,旨在让读者清晰参考学习,从而轻松稳步学会国画写意荷的基本方法。 《水墨花卉技法名师课堂 兰》: 兰,有着飘逸俊秀、绰约多姿的叶片,高洁淡雅、形神兼备的花容,清冽不浊、醇正幽远的花香,让人深深陶醉。兰的纯洁、高雅和超凡脱俗,似乎包含着传统文化意义中 君子 的一切优秀品质。许多文人雅士,不仅喜欢写兰、咏兰、画兰,更喜爱用兰自喻。诗人屈原在《离骚》中,有 扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩 的诗句,以兰花
“名画再现 ” 丛书共 13 册,分别按时代和中国画的表现内容进行分类成册。每册图书均以图文并茂的形式,分别展示了中国历代不同时期山水画家、花鸟画家、人物画家的经典作品,为读者提供了一套可鉴可赏,可学可藏的大众精品图书。
“名画再现 ” 丛书共 13 册,分别按时代和中国画的表现内容进行分类成册。每册图书均以图文并茂的形式,分别展示了中国历代不同时期山水画家、花鸟画家、人物画家的经典作品,为读者提供了一套可鉴可赏,可学可藏的大众精品图书。
进入新世纪,中国花鸟画面临着进一步提高创作水平和创造性发展的新局面。为了花鸟画艺术创作的推进与繁荣,中央美术学院举办了由郭怡孮教授为导师的花鸟画创作高研班。这是中央美术学院也是全国首次举办的花鸟花鸟画创作高研班,共招收学员二十五人。 一批有为的中青年花鸟画家,在导师的带领下,以理论、生活、技巧同步共进为准则,临摹、写生、创作紧密结合,从花鸟画的纵向历史演变和横向对比联系中把握花鸟画的变革规律,从新生活中得到启迪,更新艺术观念,探索新世纪花鸟画的发展方向,以求创作出有深度、有时代感的新作品。 写生有全部创作教学的重要一环,是基础训练之一,是提高造型能力,从生活中创造典型形象、构图意境的主要方法,也是郭先生多年来所探索的教学特色之一。经过一年的实践,充分发挥导师的主导作用
《陈义水画鱼》由刘大为主编,前人作画极重意境,义水画鱼也不例外。他注意创造清新感人的意境。有时画三两游鱼怡然自乐,悠然于花前月下;有时画游鱼结队成群,追逐于江潮激浪中。既有清函的意境,又有“散如万点流星进,聚似三春濯锦舒”的壮阔意境。特别是一两幅鲤跃龙门图,于朝光旭日浪花中锦鳞欢跃的画面,其壮观景象令人过目不忘。
薛永年主编谭军编写的《故宫画谱(花鸟卷牛)》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的牛绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习牛的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种牛画法,是国画爱好者学习画牛的极佳范本,也是难得的国画教材。