饰人物画集》编入陆涌人物装饰画近400幅，从丰富的作品中不难看出作者对于线条的把握，以及独特的造型艺术手法。其形式新颖，细腻而精致，真可谓别开生面、独树一帜。很显然，作品是由内心深处喷发而出，自然流畅。 该画册可供广大专业设计人员及美术爱好者参考使用。
本套书从广大国画爱好者的实际需要出发，全面阐述了写意画的主要特点、笔墨技法和常用技法，系统地阐述了写意画的基本概念，学习过程与方法，工具材料，循序渐进地阐述了写意画的基础知识和基本训练方法。内容丰富，文字简洁生动，图文并茂，深入浅出，示教直观，读者阅读以后，可以加深对国画基础知识的理解，并在技法上得到提高。
《人物篇》着重讲解人物构图的基本规律和人物的各种写意画法，让读者体会画面中人物与景物间的和谐美与内在的意蕴，为以后创作提供借鉴与参考。
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《人物篇》着重讲解人物构图的基本规律和人物的各种写意画法，让读者体会画面中人物与景物间的和谐美与内在的意蕴，为以后创作提供借鉴与参考。
本套书选取了工笔画中大家比较喜爱的题材，像百花、禽鸟、草虫、仕女，以这些题材为描摹对象，绘画作品请工笔画家描绘，读者可以直接临摹。每册书不仅有详细的基础知识详解，还包含几十幅线描画稿作品。每幅作品的线条优美、结构明确、形象生动，使读者轻易领会艺术之精髓。 本套书不仅具有上手快、学习简单方便的实用性，也具有一定的欣赏性，可供广大工笔画爱好者、美术院校的学生及老年人绘画爱好者临摩学习，为他们提供一条学习工笔画的便捷之路。
本套书从广大国画爱好者的实际需要出发，全面阐述了写意画的主要特点、笔墨技法和常用技法，系统地阐述了写意画的基本概念，学习过程与方法，工具材料，循序渐进地阐述了写意画的基础知识和基本训练方法。内容丰富，文字简洁生动，图文并茂，深入浅出，示教直观，读者阅读以后，可以加深对国画基础知识的理解，并在技法上得到提高。
线描也称“白描”。线描艺术的鲜明特征是用线作为塑造形体的基本手段和表现形式。它以造型简练、形象清晰、线条生动流畅、富于节奏和韵律的艺术特点，成为中国绘画与西方绘画在造型方法上的根本区别。它既是中国绘画中具有艺术价值独立存在的一个画种，也是学习中国绘画首先需要打好的基本功，还是工笔画在设色之前的重要程序。 《中国人物画线描绘画技法/中国传统绘画技法丛书》着重分析介绍传统中国人物画线描的基本特点和技法，选编了唐吴道子《道子墨宝》等部分优秀线描作品为临摹范本。内容由浅入深，图文并茂，以满足广大热爱中国绘画艺术的读者研习的需要。
由金瑞、王鸿雁编著的《中国人物线描画技法(新版)》系统地介绍了中国画中人物画的线描知识，包括人物线描画的历史、历代线描形式的演变、“十八描”、线描的材料技法介绍、线描艺术语言的分析、线描临摹和线描写生的具体画法、线描在工笔人物画中的运用方法等。除了介绍上述理论知识以外，本书还选用了大量范画作品，供广大中国画学子和中国画爱好者学习临摹。本书可作为中国画专业教材，也可供国画爱好者学习参考。
八仙是我国民间流传甚广的道教故事中惩恶扬善、抑富济贫的八名得道仙人。八仙传说甚早，唐代已有《八仙传》，但其中姓名尚未固定，至明代吴元泰小说《东游记》始定八仙为铁拐李、渗钟离、张果老、吕洞宾、蓝采和、韩湘子、曹国、何仙姑。 人们为了求得祥和安康，常把八仙于庭堂、门楣或悬挂于中堂，还融化到生活中，出现了八仙桌、八仙楼等等。历代画家对这一题材产生着浓厚的兴趣，如元代的颜辉，清代的任伯年、黄慎、闵贞，以及近代的李霞、齐白石、黄羲等，都曾经他创作过八仙题材的作品。他们以画家敏锐的思维和对八仙真挚的情感，展现着自己的艺术才能，描绘着八仙不拘世俗的狂傲性格、神通广大的回天奇功、抑富济贫的散仙风骨、不畏强权的放浪精神，将八仙从虚无缥缈的仙界拉回到人间。
文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值。
