顧愷之（約西元345-409年）東晉書家、詩人。家長康，小字虎頭，晉陵無錫（今江蘇）人。曾為桓溫及殷促堪參審，義熙初任通直散騎常侍。博學，有才氣，尤精綸書。時有『才絕、書絕、癡絕』之稱、 其書師法衞協而別開生面，敷染容貌，以濃色微加點綴，不求暈飾，筆跡周密，緊勁連綿。陸探微師法愷之，人稱『顧陸』，號為『密體』，以別于張僧繇、吳道子之『疏體』。輿曹不興、陸探微、張僧繇合稱『六朝四大家』。 顧愷之精通書論，有《論書》、《魏晉勝流書贊》、《書雲臺山記》三篇名文，對我國傳統繪書的發展很有影響。傳世作品有《婦史箴圖》、《洛神賦圖》等。見於著録的書跡不下七十件。 《女史箴圖》原為清內府所藏，1900年（庚）八國聯軍入北京，被英軍從頤和園中動掠取去。
《 红楼梦 之 金陵十二钗 正册：工笔人物临摹范本》以中国经典名著《红楼梦》中的《金陵十二钗》正册为例，详细讲解工笔人物画的创作步骤、临摹技巧和注意事项；每篇均收录金钗的判词或诗词，在解析人物个性的同时，能帮助绘者更好地理解人物内涵；随书附赠87版《红楼梦》电视剧的主题歌及插曲，供读者赏听。
然而，这又何其不易也。我曾经慨叹过：中国画传统博大精深，欲窥其堂奥，继承一二，至难也！非大智力、大愿力、大毅力者，不能人。这些有感而发的话，也许说得过分了。但我的确相信，画家必经传统磨莹，才能蛟然益明。吴先生在时下纷纷漠视传统的气氛中，能洞彻阻碍，自尔超迈，我不禁不赞之为“体正”。所以，在谈他的艺术的第二个方面时，我首先要交待的是，他的作品不仅现代，而且古典，他能使戛戛独造与循循入矩如骖如靳，相辅以行，这体现了他多方面的才能。但这里，我只能就其作品，举凡摄要，试读三项，以论其“气长”。 一、以山水点笞之法增神采。《绘事微言》说：“画不点笞，山无生气。昔人谓：苔痕为美人簪花。”笞点虽小，却关乎全局。吴先生所画的作品，形象固不必尽美，其所以点笞者，为画添生气也。他的《新装》（
本书收录顾生岳、杨之光、刘文西、李宝峰、石齐、吴山明、王有政、王涛、郭全忠、贺成、王西京、赵建成、张鸿飞、苗再新等当代绘画大师的作品。本书由天津大藏天承文化发展有限责任公司编。
人物画是中国绘画史上成熟较早的画种，从魏晋隋唐的一枝独秀，到五代两宋以降，人物画日渐式微。及至元代，山水画取代人物画居于统治地位。至明代，人物画虽然已无唐宋之势，亦无同时代山水、花鸟之盛，但依然以题材涉猎之广、笔墨技法之丰、绘画风格之繁，保有了自身的贡献与辨识度。尤其是对其所处时代和社会的深层次介入与观照，更是充分释放了艺术的社会功能，打上了明代特有的文化烙印。 本书辑录了明代人物画家27位，作品138幅，画芯或局部精放60幅，收集整理了明清人物画相关画理画33篇，以 文图并辔、呼应互释 的形式呈现，即经典名画与经典画论合一出版。让读者观画的同时又能 识理 ，大大宽展了文化艺术信息的含量。
中国画大家戴敦邦先生在迎来艺术创作55周年之际，以其炉火纯青的国画艺术语言，重新演绎了1000多位中国文化宝库中的人物，并编选而成精品画集《戴敦邦新绘中国风情人物》。 《戴敦邦新绘中国风情人物》以中国社会发展为经，以历史上的王朝兴废为纬，分为《先秦至五代（上）》《先秦至五代（下）》《宋代（上）》《宋代（中）》《宋代（下）》《元明清》等6卷，荟萃了戴640余幅人物画，勾勒出中国历代百般社会场景、诸色风情人物。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：刘进安》一书收录了二十一世纪主流人物画家刘进安的创作画一百四十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
《中国美术分类全集·中国现代美术全集：中国画2（人物下）》20世纪中国画与已往相比，在人物昼方面的发展、变化*、成就也很突出。古代统治者出於“成教化、助人伦”的需要，特别重视人物昼，将其置於各科之首。元代以後，文人画兴起，人物画日趋衰落，山水、花乌画代兴。20世纪人物画的复兴具有特殊的历史、人文背景。“五四”以来，关注人生，直面现实社会生活成为新的时代潮流，中国画家从走向十字街头到投身抗日救亡，在题材领域、创作观念、绘画语言上都突破了既往的规范而将人物画创作推向一个新的境界。50年代末至60年代前期是人物画发展的盛期，历史画创作取得突出成果。新一代画家由於具备坚实的造型基础和更广泛地借鉴传统而逐步实现绘画语言的转化。经过“文革”挫折，80年代以後，人物画再度兴盛。并显现出风格多样、流派
《戴敦邦画谱(辛亥革命人物共2册)》是戴敦邦画譜系列之一，收载戴先生*创作的有关辛亥革命的人物图像八十幅。这里面既有革命元戎、志士英烈，也有军阀枭雄、官僚政客。每幅画前均配有简述其生平事迹的文字介绍。通过这些传神的人物图像和解说文字，读者可以领略一百年前波澜壮阔的伟大民主革命运动和当时活跃在国家政治舞台上的各种风云人物。同时，本书也显示了戴敦邦先生在创作题材和创作风格上的新开拓新探索，采用繁体直排，宣纸印刷，线装函二册的形式，值得珍藏鉴赏。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书： 慧禅》一书收录了二十一世纪主流人物画家 慧禅的创作画一百三十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
在中国绘画史中，人物画是早具有独立艺术品格的画科，亦是能够为直观反映人类自身生产、生活、思想的画种之一。在新春来临之际，上海博物馆联合辽宁省博物馆举办「世貌风情——中国古代人物画精品展」，展览力图通过对中国古代人物画的展示，反映中国古代社会生活、民俗风情、宗教信仰、道德信念、思想情趣等，突出人物画的社会文化涵义。同时，勾画出人物画艺术形式和各种风格创建、演变、发展的基本脉络，以期能产生文化认知和审美欣赏的双重效能。本书是在该展览的基础上集结出版。
中国画作为一种历史悠久的传统艺术，发展到今天，面对现实世界的急剧变化和东西方文化的融合，它的面目也在发生变异。陈钰铭早血画速写时，虽然很少进到西方大师的作品，但中国办本土上的这前辈，像叶浅予等，承袭的依然是西方的东西。陈钰铭走的是从业余到专业的路子。小时候上美术班，学的是漫画。下乡插队的时候，又学者画年画。在他的作品里，大部分是从局部开始寻找自己的水墨构成形式和语言，他首先考虑的是笔墨形式，然后在考虑他是什么。只要能表现更多的内容，不妨就大胆说出来，不左顾右盼、吞吞吐吐、含含糊糊。寻找新的语言形式是一种尝试与学习。本册包含了历史的定格（局部）、天与地、阳光下、有 阳光的草地、夜路、开山人、红高粱、牧羊人、走出冬季（局部）等144部作品。
在中国历史发展长河中，创造了异常丰富而辉煌灿烂的文明，具有鲜明民族风格的美术作品，占有令人瞩目的地位，而其中又以绘画为大宗。中国绘画历史悠久，形式独特，名家辈出，流派纷呈。各个不同历史时期都作了难以数计的作品，反映了那一时代的社会生活面貌和审美情趣，显示出画家的聪明智慧和艺术才能，是一宗宝贵的文化遗产，对建设新时代的精神文明，作为创造新美术的借鉴，无疑有着重要的历史价值和艺术价值。 中国古代绘画有不少绘于殿堂、寺观、墙壁，由于历史的沧桑变化，随着建筑物的坍塌，其中绝大多数皆未能流传下来；绘于屏风、卷轴及扇册上的绘画则比较便于收藏，虽然经过历代的战争及自然灾害，流传至今的早期的作品也已是吉光片羽，好的摹本亦极难得，但宋元以后的卷轴绘画保存至今的仍然不少。这些艺术珍品以
《中国十大人物名家名画》共收集传世人物名画300余幅，一些经典名作制成长卷、跨页或局部放大，分上、下卷。本书收入画家基本以画家出生朝代、年代先后为序，画家姓名均以习惯性称谓为准。本书所收名画。年代跨度从古代到现代。本书所附图均为彩版，以名画名称做辞目，每图均配有赏析文字。近10万字。 《中国十大人物名家名画》汇集宋代到近现代著名人物画家的传世力作，数量颇丰，论析详尽，印装精美，在中国人物画的编撰史上是空前的。本书力邀中国艺术研究院、中央美术学院、清华大学美术学院的研究员、教授、博士生导师、博士担任本书编委和撰稿人，他工主持遴选作品、确定条目、编撰赏析文字、审核文字等工作。历时数载，编纂成书。本书无论从色彩还是质感，都逼真地再现了原作的真实面貌和达到了*程度的还原。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：冯远》一书收录了二十一世纪主流人物画家冯远的创作画一百余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
黄宾虹作为中国近现代绘画史上高标独立的画家，其一生经历丰富，学养深厚。在文史研究及中国画实践中造诣非凡。本图书以图文并茂的形式，充分诠释黄宾虹将古典山水绘画向近现代山水绘画转变的伟大界标作用。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：唐勇力》一书收录了二十一世纪主流人物画家 唐勇力的创作画一百四十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：周京新》一书收录了二十一世纪主流人物画家周京新的创作画一百四十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
中国绘画作品，从外观装帧形式分类，主要有立轴、屏条、对幅、手卷、横披、扇面（包括团扇和折扇）等几种样式。由于尺寸大小和外表形制的相异，画家在创作时，于内容繁简、位置经营、用笔使墨等方面，都有不同的思考和表现手法，从而呈示出不同的景域空间、笔墨情趣和艺术品味。 在一般情况下，立轴和手卷，因其尺幅的高大和广长，往往景物布置比较繁复，境域宏阔，气势恢宏。即便有些作品物象简略，也要营造深广的空间感，避免流于空泛。画家对于立轴和手卷的制作，都十分经意，精心构思，倾力施展其笔墨技巧。故而立轴和手卷能体现一个画家的艺术特性和风格面貌，历来受到欣赏者和艺术史研究者的重视，凡编辑综合性图集或专题、个人画集，都以卷轴作品为主体。 册页、单幅画页和扇面等形式，因其尺幅较小，内容的容量受到一
