本套绘画技法图书面向山水画初学者，为他们提供一条学习山水画的便捷之路。丛书选取了山水画具有代表性的树木、山石、云水及点景的题材分类。详细而细致地讲解各类画法，并分步骤示范技法要点。使读者在临习过后，基本掌握山水画的基础画法。本书的编排上也注重了循序渐进、由浅入深的方法，让初学者能从本书中获得绘画的乐趣。
《中国山水画教程》分为上、下两册，是一套比较系统完整的山水画教材，上册概括了树木、山石、点景、构图等共5工章。下册概括了泉瀑、云水、染色、临摹、写生等共45章。本书从传统到现代，由浅入，深，对山水画各种技法做了详尽论述，并有345幅插图和范画作品，基本涵盖了从基础到提高，再到研修的全部课程，既是教科书，又是技法书，还是一部画谱参考书。为了便于临摹和学习，书中不仅配有范画，还对每种技法步骤进行分解，图文并茂，使学画者看得懂，学得会，少走弯路，尽快掌握绘画技巧。 这部教材的编写工作历时近三年，书中内容是在自己40多年绘画经验基础上，进行归纳整理的。其中有些技法是当初老师密传。书中作品和范画是在教学画稿基础上筛选，并根据教材内容又多次深入实践，写生创作的。本书还参考了一些名家画集和
本书是“国画基础教程”系列之《山水画临创图典(云水篇)》，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量作品的范本，为您阐述了云水国画的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
本书内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和课例，课例选取传统绘画中常见的花鸟题材 麻雀、 燕子、翠鸟、鸭子、鸳鸯、*、兰花、牵牛花、凌霄花、月季花、郁金香、菊花、荷花、杜丹花、梅花、竹子等各类花鸟。每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字，书后附有示范作品供欣赏和学习临摹。课例由浅入深，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。通过本书的学习，可以让儿童初步掌握简单的花鸟画法，丰富其作画技巧，激发他们对传统国画的喜爱。
《历代名家册页 田园山水》是“历代名家册页”丛书之其中一册。图书以高精度大幅面等同于原作的形式，展示了历代名家经典田园山水作品，为中国画学习者提供了较为实用的学习范本。
《山水篇》着重讲解中国画中的山、树、石、水、云等在作品中的基本画法，让读者了解、熟悉和掌握山水画独特的造型、结构语言及基本笔墨技巧。作品具有“易、简、精”的特点，同时也具有一定的系统性，能使初学者在短时间内初步掌握山水画的基本画法与技巧。
由王雪峰、商进编著的《中国山水画技法(新版)》是21世纪美术教育丛书又一本新教材，教材内容包含临摹篇——临摹工具材料、临摹步骤、临摹示范、摹本的选择和分析、临本 ；写生篇——山水画写生的意义、作用和地位，山水画写生的美学思想、山水画写生要旨，写生树法、山石法、建筑法、云水法、点景法，水墨写生创作步骤，写生作品赏析等等。与旧版教材相比，写生图片 具实用性和时代性，具有较高的欣赏价值和学术价值，适合艺术院校国画专业各个层次的老师和学生使用。
《山水篇》着重讲解中国画中的山、树、石、水、云等在作品中的基本画法，让读者了解、熟悉和掌握山水画独特的造型、结构语言及基本笔墨技巧。作品具有“易、简、精”的特点，同时也具有一定的系统性，能使初学者在短时间内初步掌握山水画的基本画法与技巧。
作为山水画初学者的入门图书，本书从山水画学习的细微处入手，介绍了绘画使用的工具选择、构图设计，接着将山水画的内容要素分开详解，山石、云水、树木、点景，每个要素都有详细的流程分解，并辅以各种形态的图例，*终汇聚成一幅完整的山水画作品。
本書著重講述了南北兩宋時期山水情。全書共分5個部分，部分風情之旅，作者引用南唐後主李煜的《虞美人》介紹了華山的景物。第二部分獨家透視，以《清明上河圖》和《千里江山圖》為重點，對其進行系統講解和研究。第三部分藝術開講，以《夏景山口待渡圖》、《漁村小雪圖及江山秋色圖》為例，介紹了青綠與水墨。第四部分歷史現場，介紹了古代造紙術及古代、現代書畫用紙的分類和等級。第五部分文化探險，對五代兩宋的各個派的代表家進行分別評述，對代表作進行研究。後，作者例舉出此時期的具有代表性的畫作，供讀者欣賞、評介。
本书共分五章，主要介绍了写生山水画的基本技法。在第三册的基础上，图文并茂、循序渐进地讲授了写生山水画的意境、构图、剪裁、夸张、技法、特技等。用极详细的步骤介绍了不同风格、不同季节的整幅山水画的创作。还编入了融传统技法与现代风格为一体的创作范画。 本书内容丰富， 通俗易懂，深入浅出，极适合于离退休老同志、少年儿童、国画爱好者及初学者临习之用。 本书特点：看得懂，学得会，掌握快，易见效，是一本很好的技法教材，是一条通向国画艺术王国的捷径。 本书得到了中央美术学院副院长朱乃正教授的大力支持，在此表示感谢！ 参加本书编绘工作的作者还有白菡、彦婴同志。
本套书从广大国画爱好者的实际需要出发，全面阐述了写意画的主要特点、笔墨技法和常用技法，系统地阐述了写意画的基本概念，学习过程与方法，工具材料，循序渐进地阐述了写意画的基础知识和基本训练方法。内容丰富，文字简洁生动，图文并茂，深入浅出，示教直观，读者阅读以后，可以加深对国画基础知识的理解，并在技法上得到提高。
全套教材根据*新近颁布的高等院校艺术教育专业教材的要求，针对当今教学工作的实际需要，本着三个基本原则编写： 一 强调基础教育。造型艺术的丰富性和复杂性，决定了它对基础知识和技能的要求十分严格，它需要科学而系统的学习与训练。学生不仅掌握造型艺术的基本方法与技巧，而且更重要的是掌握必要的视觉形式规律。 二 注重美术素养。无论美术教育还是艺术设计专业，我们培养出的学生不仅要有较好的基础知识，而且要有良好的美术素养、敏锐的视觉意识和高品位的审美情趣。 三 引导开拓创新。为促使学生的思维从低给迈向高级，由必然王国进入自由王国的境界，本套教材不仅注重了专业基础知识的教育，而且注重了现代教学理念的融会，尤其注意视觉思维方式的引导。它将使学生更加积极地面对今后的探索，对于启发创新具有十分重要
