内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的
盛水瓷碗中倒映出锦簇繁花，水光荡漾里闪动着江南景致，玻璃器皿中的水之镜透出时光的印痕。真正的水是何种样子？水彩中的水又呈现出怎样的姿态？ 本书共分七大章节，涵盖花卉、风景、人物等多种主题，精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，部分作品配有局部图，便于读者细致观察、临摹学习。在人物和速写两大章节中，更有多个过程示例解析作品的创作步骤。让我们翻开本书，跟随水彩大师的脚步，在水与色的碰撞之间，品味水的深意，体味水彩那独有的通透灵动之美。
《绘形绘色：临照片学色彩》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据不同静物照片进行具体表现。全书*部分为技法篇，包括水粉画的工具和材料、色彩知识、水粉画的笔触、画面容易出现的问题、《红苹果》作画步骤、《红绿相间的苹果》作画步骤、《黄梨》作画步骤、《橘子》作画步骤、《西红柿》作画步骤、《香蕉》作画步骤、《切开的西瓜》作画步骤、《大白菜》作画步骤、《胡萝卜》作画步骤、《可乐瓶和高脚杯》作画步骤、《饮用水瓶》作画步骤、《红酒瓶》的表现、《暗红色陶罐和西红柿》作画步骤、棕色陶壶》作画步骤、《红酒瓶和水果》作画步骤、《牛奶桶、切片面包和水果》作画步骤、《墨绿色陶壶和水果》作画步骤、《陶瓶与水果》作画步骤、《瓶中鲜花与水果》作画步骤、《白瓷盘中的鲜鱼》作画步骤 ；第二部分为第二部分临
画出目之所及的万物，画出 眼所不能见 的氛围，本书将向你展示如何借助水彩的力量，展现大千世界的美好。 本书共分五大章节，分别为花与器、花的时间、画人物、旅行的记忆以及想画的主题。精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，大部分作品都配有作者在创作时的心得感悟，其中一些作品还附有局部细节图以供读者仔细揣摩，少数作品更是配有简要的创作图解，为读者呈现了一幅佳作诞生的精华步骤。相信无论是初学者还是专业的水彩画家都能从本书中感受到水彩的灵动和绚丽之美，并能获得技法上的启迪。
学习水彩一点都不难！如果你对看似复杂的技法和让你眼花缭乱的作画过程感到困惑，那么你可以来读一读这本书。书中细致的图文讲解将为你答疑解惑，扫除进阶绘画达人的障碍。 本书从混合*简单的三种颜色开始，教你循序渐进掌握花草树木、水和水岸以及天空和道路等几大风景画中常见元素的绘画方法，并在*后一章中讲解构建完整画面的终极组合大法，助你由浅入深，轻松搞定水彩。
你是否也曾着迷于花卉的柔美和芬芳，是否也曾涌起想要用画笔定格它们缤纷情态的冲动，但却常常因为不知道怎么画或害怕画不好而止步不前。那就请从阅读本书开始，通过练习画出属于自己的独特的好水彩吧！ 本书介绍了描绘花卉水彩画的五步法则，以及将各类花卉画得更生动、鲜活的关键技巧。初学者参照书中的内容依序练习，就能轻松上手，全面掌握花卉水彩的作画流程，并能在不断的练习中更从容地用画笔捕捉眼前的自然美景；而想在水彩创作中寻求突破的进阶学习者，在阅读本书时也一定能获得更多的灵感并顿悟，进而逐渐探索出有个人特色的绘画风格。
《森眠子的手绘水彩教程》从绘画工具、色彩原理、涂色技法、Q 版人物和漫画人物的绘制技巧、多种构图技法的讲解分析等多个方面来教大家画人物水彩插画。大量的案例分析带你领略水彩插画的独特魅力。《森眠子的手绘水彩教程》一共分为八章：*章作者分享了大量的水彩工具，教大家一些*简单的色彩搭配的小技巧，帮助大家了解画具和基本色彩。第二章讲解了水彩中*基础的几种上色方法，通过案例教大家用简单的方式上色。第三章详细讲解了Q 版人物的绘制方法，让大家学会绘制萌系的卡通形象。第四章教大家学习半身人物的画法。第五章教大家学习带背景的人物画法。第六章教大家画一幅构图合理的完整插画。第四章到第六章是循序渐进的，从易到难、从浅到深地教大家绘制插画。第七章作者分享自己手工DIY 婚礼请柬的过程，让大家感受绘画和手工相结
\\\"《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是“境”系列的收官之作。 从“形趣之境”到“意境”再到“心境”，简忠威先生用十年的水彩心路， 读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。 简忠威先生的水彩在 画坛引发热烈反响，其特点之一就是画中所蕴含的东方神韵，这一点源自他对中国绘画的理解和西方水彩的研究。留白、飞白等中国绘画 的理念、技巧，在简忠威的画笔下熠熠生辉。《心境》一书选录的作品中，包含简忠威先生将自己绘画体验熔铸到太行山色中的 创作，这些作品从画面构思、处理、用色到定名，无
《绘安静的地方Ⅱ 街角日志 米莫水彩教程》 从前的光影慢慢掠过，街角的追影爬上心头，时光里旧影悄然静止 关于纸、关于笔、关于颜料、关于方法， 这一切，只是想把儿时走过的路、看过的景停留在笔尖。 从老房子的阳台到后巷的小卖铺，从废弃的信报箱到热闹的花市 那些躲藏在城市角落里*亲切的烟火气息。 那些旧物与光影交错的画面。 都在米莫的笔下一一呈现。
戈登·麦肯齐著的《水彩画 自学宝典》是为庆祝NORTH LIGHT出版社10周年纪念而作的经典图书。对于水彩画爱好者来说，这是一本不可多得的水彩技法宝典，值得读者细细研读和珍藏。 全书共分为2个部分。 部分是综合篇，共有3章：第1章讲解的是水彩画的基本用具，介绍了许多品牌的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是对基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基础且全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，并结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。第2部分为风景篇。风景是水彩画的绘制难点，本书专门开辟了针对水彩风景画的绘画教程部分，共分为3章：第4章是讲解了绘制水彩风景画所需的工具和工具的使用方法，让读者了解这些工具在绘制过程中的具体作用；第5章介绍了水彩风景画的基本绘制方法，提高读
水彩爱好者在学习中经常会遇到这样的问题：看到美妙的风景想画下来，却苦于无人指导，不知该如何下笔；看到写实的绘画作品赞叹不已，却望而生畏，不知道该如何呈现。本书将为你答疑解惑，化繁为简，解密水彩写实绘画的妙计和绝招。 本书分为7大章节，在这些章节中既有大量精美的水彩作品可供欣赏，又有美妙的诗歌可供品读，还有作画时必须注意的重点和绘制步骤，让你在不知不觉间深入水彩的神奇世界，掌握光影的表现手法。在本书的画材和技法指导环节，作者系统总结了基本的水彩画材和技法知识，让你全面了解水彩。*后，本书还展示了两幅作品的绘制步骤。帮你轻松掌握创作水彩作品的技巧，成为水彩高手，随时随地开启绘画旅程，描绘一幅幅充满生气的水彩作品!
本书主要介绍了暖系水彩插画的绘画技法。图书的基本构架分为水彩插画基础、水彩插画技法、插画师不可不知的职业技能三大部分，作者将自己多年的职业插画师经验详细地与读者分享，不仅通过丰富的实例介绍了的水彩绘画技能，还详细地分享了插画师行业的一些基本法则、创作思路、沟通技巧，让读者能较全面地了解插画创作以及插画师行业的基本常识。
本书是根据我国艺术教育*成果进行编写的美术专业基础课程的通用教材，全书系统地介绍了高等美术院校水粉画与水彩画的教学内容，包括水粉与水彩画材料工具与技法、绘画色彩、水粉静物写生、水粉风景写生、水粉人物写生、水彩画技法等色彩学习的必修课程。此外全书共配以丰富、系统的教学示范图片和新颖、翔实的教学资料，为大学阶段色彩课程教育的开展提供了一本实用、优秀的艺术专业教材。
在色彩静物写生中，由于对象的相对静止，光线的稳定，可以使初学者在作画过程中更加深入地去观察和思索，可以从容地表现与调整画面。在色彩静物教学中，主要的教学目的是：一、培养正确的观察方法；二、认识色彩的基本规律和变化，培养敏锐的色彩感觉；三、掌握用色彩塑造形体的能力。通过色彩静物的写生训练，使学生们从简单的静物组合中发现形式美的基本规律，锻炼学生的绘画技能，提高艺术审美能力。易锦海编著的《直击现场：色彩静物2》收集了大量优秀作品的范本，为您阐述了色彩静物的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
本书为写实水彩技法教程书，在技法的基础上加入教程案例进行学习。本书涵盖了水果，花卉，建筑，风景等多方面，从单色到多色，从简单到复杂，手把手进行水彩绘画的系统学习和指导。书中还有学员作品点评，方便初学者快速走出学习水彩的误区。
