本书主要主要讲述了速写,它是以社会生活为题材的写实绘画,其最重要的就是结构,是生理结构,第二是运动结构。
在捕捉形象时，无须长时间地精雕细描，只须寥寥数笔即可抓住人的本质和精神。所以我作的头像素描常常简练而又深入地刻画出人物的形象美感。而素材性的全身速写又常常画得较深入。这是出于实际的需要。速写本来就不是技法的炫耀，而是表达审美 境界的手段。速写的画法直接影响着创作的风格，而创作的追求又影响着速写的形式手法。我的素材是为工笔或小写意画服务的，深入的素材才使我的创作有了深入刻画的可能。 今天呈献给大家的大部分是这样的创作素材。只有极少的是我上学时候的和80年代的作品，而近几年因辅导孩子上学画了一些，也有出国时画的一些外国人，或茶余饭后空闲时随手所画，本无任何功利，只当一种练习罢了，可谓是“拳不离手，曲不离口”，为的是保持自己对客观事物敏锐的灵性。速写恐怕是一辈子要做的功课。我想这对
《燕燕于飞》中涉及的文字均来自于《诗经》中的《国风》篇。《国风》是《诗经》中的精华，是我国古代文艺宝库中璀璨的明珠。其中的民歌以绚丽多彩的画面，反映了平民百姓的生活和感情，而《燕燕于飞》更是侧重描述了这其中各种各样的爱情，女子，人生故事等，把艰涩的古文通过唯美简洁的黑白铅笔画再辅之幽默风趣的现代语言来加以别样诠释。在说与不说之间，作者轻灵俏皮地点了那么几句，不代表真理，只是发表一点人生的小感言而已，把青春与生命的惆怅，点缀成或明或暗的浅浅忧伤。
《上海素描》：四世同堂是中国传统最令人羡慕的一种境界的生活方式，意寓长寿，和谐、富足和团圆。尽管内里肯定有这样或那样的矛盾，但分家始终被视为家道败落之兆，所谓“树倒猢狲散”！笔者虽经历过四世同堂的大家庭生活，但随着20世纪60年代太祖母高寿去世，加之开放后各房陆续移民海外，要再同堂聚合谈何容易！期间风风雨雨七八十年，家族之树在各地开枝散叶，回忆其中细节逸事颇有传奇性，竟也可以是一部新版《红楼梦》。 《上海素描》由程乃珊编著。
16世纪，西班牙以她强大的国势吸引了许多外国艺术家，开启了西班牙艺术史上的黄金时代。本书介绍了历史留给西班牙的辉煌的艺术遗产，充分展现了西班牙这个昔日的海上霸主充沛的艺术活力与深厚的文化底蕴。
实用白描画稿系列对于工笔画爱好者是一套非常具有学习和借鉴的丛书，它每册一个主题，并且是一本纯粹的美术教学示范作品集，并且作品都是作者从写生稿件中精选，经过提炼和艺术加工后绘制成为白描稿。本书内容为作者所绘制的横幅牡丹作品白描原大画稿4张，适合初学者直接过稿之用。书中还附有作者李晓明所绘制的彩色图片与线稿相对应，使美术爱好者可以了解作品所用的颜色，对中国画的学习者有很大的帮助。
兰草、菊花与竹子、梅花并称为花中“四君子”，是历代文人墨客吟诗作画的常见题材。兰草四季常青，兰叶姿态舒展，气度优雅；兰花开放于春天，芳香怡人，清气幽远。菊花开于秋天，在寒风萧瑟、严霜袭人的季节，百花相继凋零。而菊花却傲然独立，蓬勃怒放，洒下一片金黄。画家画菊，正是表现这种坚毅刚强、无所畏惧的精神境界。 兰草与菊花，画法比较简单，对初学者来说很容易入门。画兰草关键是掌握兰叶的穿插组合、疏密安排，这个问题解决了。画兰技巧就已掌握七八分了；“菊”字由“匊”字转化而来，古时也写作“掬”，即“双手捧”的意思，也就是说菊花开放时，很像捧着的双手。按这种理解去画菊花花瓣，就很容易画成了。 《千姿百态画兰菊》将兰草的叶、花、莛及菊花的花、叶、茎分别单独介绍基本画法，最后，再将各部分组
本书分为基础篇、交流篇、进阶篇、范图篇部分。书中详述了绘画基础中的透视学要点、构图、植物的表现及山石、水景、小品、背景建筑、点景人物等的绘画技法和诀窍，分析了插图师在读图理解、领悟设计意图等各阶段的创作过程；附有大量的个案图例，并有精辟的概述。 本书适于从事园林设计、建筑规划、热爱绘画的人士参考。
在忙碌的生活中你是否会停下脚步安静下来仔细的看看你的周围？就像第一次认识这个世界一样，是不是能够重新感受到来自生活中的那些美好的小细节？绘画可以带领你去感悟这一切。一支铅笔、一张画纸，也许是在家里涂涂画画出书桌上陪伴自己很久的最熟悉的文具；也许是到户外去写生，你会发现每天经过的小路上原来有这么多漂亮的植物，每天生活在一起的猫咪原来睡觉时喜欢环着小爪子......；甚至可以试着画出不属于现实的场景来，比如自己的梦境。因此只要用心，生活中更多的美妙细节会因为绘画而被发现得更多。 《飞乐鸟的手绘时光：色铅笔手绘基础入门》用最普通的黑色铅笔和五彩缤纷的彩色铅笔，用最简单的画画方法，带领你画出身边的小物品，也带领你到户外画出美丽、打动人心的风景。虽然这本小小的书不足以让你成为一个绘画
福光告诉我，他的《黑白装饰画集》即将出版，这将是他的第四本装饰画集，因被他的勤奋所感动，就欣然同意为他再次撰写序文。 我对黑白的艺术很有些偏爱，因为在大型雕塑的创作过程中，我常常会背着受光面，审视它的造型力度和占有空间的气势，黑白对比的简洁单纯，会使我一下子沉静下来，它所产生的美感是无法用言语来表达的。艺术的存在是有条件的，在黑和白相互辉映，并支撑着整个色彩世界时，我就更喜爱它的独特、神秘和奇异的魅力了。 福光勤奋好学，自勉自强，他的韧劲和锲而不舍地终日为黑白画而耕耘，是首先应以肯定的。他的画很有可看性，不少画面充满了他对生活的真诚和希望。含蓄的艺术风格充分表达了对自然美的捕捉，闪烁和爆发。在艺术和生活的结缘上，他所花的不少心血，所追求创作出来的新的艺术形式，朴实而浪
本书讲解了儿童画基础知识、儿童画工具、儿童画技法、儿童画的学习等内容，并以范本的形式讲述儿童画独特的魅力。这些作品形象生动，想象力丰富，表现到位，不仅具有欣赏性，而且在构图、意境和技法上也具有很好的参考性。本书不仅是一本不错的教学示范作品集，同时亦是儿童画爱好者临习的很好范本。
本书从从如何选择水溶性色铅笔、调色和上色练习等基础入手，循序渐进地引导读者。本书范例以春、夏、秋、冬四季的各种花卉为主，使读者对水溶性色铅笔产生兴趣，并逐渐养成细心观察的好习惯。书中实例包括各种美丽的花朵，关键步骤的示范使读者更容易理解并掌握技巧。作者在书中还给出了许多中肯建议和小贴士，对于初学者来说非常实用。
简笔画*的特点就是用简单的工具画出简洁的图画。具体地说，简笔画就是用较少的笔画画出来的图画。它工具简便、笔画简炼、画出来的图画也简洁明快，易识易记。所以，人们才称其为简笔画。 简笔画是一种人人都能看懂的图画，具有世界性，世界各国人民都喜欢它。它的实践用途非常广泛，遍布我们生活的各个角落。比如，少儿读物里面的图画、成人书籍里面的插图、机关学校里的墙报、专栏、挂图、街市上的招牌广告……都使用大量的简笔画。
天津杨柳青年画是中国优秀的民间木版年画之一，生产于十七世纪初叶的天津西郊杨柳青镇，故以产地得名。杨柳青年画经过历代民间艺术家的辛勤劳动，形成以木版套印与手工彩绘相结合为主要特征的地方艺术形式，杨柳青年画题材广泛、布局丰满匀称、格调幸福喜庆，富有音乐般的旋律和沉郁的生活气息，因而具有独特的艺术魅力，三百多年来，一直为广大人民喜闻乐见。二○○六年，天津杨柳青年画被国务院批准为首批“*非物质文化遗产项目”，排名美术类。
沙画，当今非常流行的DIY制作，不仅能提高孩子对色彩搭配的分辨能力和应用能力，还能提高手和眼的协调能力。孩子在进行沙画创作的同时，还可以训练观察力和专注力。当亲手完成沙画后，孩子会有种成就感，也会树立自信心。现在开始，就让您的宝贝在自己动手创作的过程中寻找无限乐趣吧！
贵州古代岩画是曾经生息在这块土地上的土著先民们创造出来的一种图式。在这些图画中包藏着贵州先民们的哪些智慧，承载着多少他们的文化信息，表达了他们什么样的想象与情怀。
