黄永玉版画全集终于面世，他说， 这是我一辈子刻的木刻，大部分都在这里了。 木刻是黄永玉艺术的根，是他视觉体系中的压舱石，而他刀底下所刻的，正是他生命里所有的。这本《入木：黄永玉版画艺术》经黄永玉亲自筛选，收入400余幅创作于20世纪不同时期的版画作品，以及萧乾、黄新波、臧克家、陈履生等对黄永玉版画艺术的创作历程回顾梳理与风格演变分析总结的文章，并附录有黄永玉艺术大事记及文献别册，不仅是其版画成就的全方位展示，还会丰富更多读者对中国现代版画史的认识，促进更多学者的研究，使这批国家文化艺术瑰宝的熠熠光辉得以永续。
本套书按照张先生的作品类型、内容及其寓意分为12册： 《都市风情》 《弄堂里的三毛》 《抗战烽火》 《三毛从军记》 《三毛流浪记》 《盼望曙光》 《三毛新生记》 《童心未泯》 《追求进步》 《老骥伏枥》 《速写人生》 《艺海浩瀚》 除了有大家非常喜爱的三毛作品，本套书还收录了大量由其后人提供的有关张乐平先生艺海生涯中各个时期、各个艺术领域精彩的作品，其中很多都是首次曝光在大众视野，非常珍贵。 全书除了有从全国各大博物馆中收集的张乐平先生原稿作品，有从各个时期期刊、报纸整理出的张乐平先生漫画小品，还有从全国各地图书馆收集的张乐平绝版书中的作品，共计3000多幅。规模大、质量高，有较强的总结性，不仅记录了张乐平先生的艺术脉络，也是新中国诞生与发展的艺术见证。 编辑拿到这套书的书稿时，惊喜于张乐平
本书所集是作者伊凡·威廉斯四十多年所致力研究的，产生于 19 世纪广州的外销工艺品 —— 通草纸水彩画的成果的全体内容。书中除向读者介绍 通草纸水彩画的成因、材质的制作、主要的生产者及通草纸水彩画在欧洲各国流传的历史，同时配合图片以主题形式向读者详细介绍当时中国广东的 一些风俗。为难得的是，书中图版的 200 多张通草纸水彩画是从欧美各国 29 家博物馆及画廊中挑选出来的精品，极具代表性、极其精美而且国内罕 见。本书中英文对照，中文部分由中山大学程美宝教授译编。
我国版画之兴起，远在世界诸国之先。欧洲之版画，为德荷二国所创，始施于博戏之纸牌上，并以刻印圣经图像，时约在公历一千四百年左右（当我国永乐初）。日本之浮世绘版昼则盛于江户时代（当我国万历至同治间）。独我国则于晚唐已见流行。迄万历、崇祯之际而光芒万丈。歙人黄、刘诸氏所刊，流丽工致，极见意匠。十竹斋所刊昼谱、笺谱则纤妙精雅，旷古无伦，实臻彩色版画*精至美之境。其时欧西木刻昼固犹在萌芽也。世人唯知有《芥子园画谱》。
2013年5月20日，由中国壁画学会、中央美术学院、中国美术家协会壁画艺术委员会、山西省文学艺术界联合会共同主办的"另眼识家珍"--山西省百处古代壁画遗址掇英展在北京中央美术学院美术馆举办，300余幅由中国摄影家协会会员武普敖拍摄的山西古代壁画遗址照片，引起了美术界专家再次聚焦山西古代壁画。本书在展览基础之上编撰成册，由著名美术家、中国壁画艺术学会名誉会长侯一民担任主编并写序，精选了武普敖近三十年来以山西省内许多常人难见的遗址为对象拍摄的数以万计的珍贵图片，旨在从中国人物画发展的角度审视山西壁画的珍贵遗存，力求唤起社会对中国古代壁画的保护意识。
大千的敦煌之行，是他绘画生涯的一大转折点，1中年西上敦煌，临摹石室，振千年之颓势，开艺苑之新局，气象雄伟，著色瑰丽，使人物画为之一变，在这之前，他的人物画的得之细；这之后则阳刚既胜，而柔缛增，奔放斯练，而谨细转工。本书就是一本大千敦煌画集。书中收录了大量从未公诸于世的私藏大千敦煌临本，介绍并分析了大千敦煌之行的缘起、经过、贡献及收获。大千的敦煌之行，不仅将一段几乎被遗忘的中国美术断代史以临本的形式展现给世人，更使人普遍关注敦煌艺术的文化价值；唤醒沉睡的敦煌，不仅是中国美术的一大福祉，更是中国文化递延的大幸，而大千确是功不可没的。
意大利雕塑家布鲁诺·瓦尔波特，1959年出生于意大利，著名雕塑家、艺术家，被称为“本世纪最伟大的木雕艺术家之一”。2010年布鲁诺开始专注于木雕作品。风格简单干净，线条细腻，尤其在人物表情刻画上非
鲁迅在少年时期就对美术产生了浓厚的兴趣，尤其是版画艺术。虽然后来他主要精力放在了写作上，但对版画艺术的热爱之情并未削减。可以说，对版画艺术的喜欢陪伴了鲁迅一生。所以，鲁迅非常喜欢收藏外国的版画，尤其是欧洲的版画，只要见到，他就一定要购买收藏。除了自己尽力收藏以外，还曾经委托在德国留学的徐诗荃、美国记者史沫特莱、旅居苏联的作家曹靖华等朋友，帮他购藏德国、比利时、前苏联等国家的版画。鲁迅一生收集了大约16个国家300多位版画家的2000多幅版画作品，收藏之宏富，令人叹为观止。鲁迅所收藏的这些版画珍品在当时，是鲁迅和左翼进步团体反国民党文化"围剿"、反对资产阶级形式主义的重要手段与斗争形式；这些版画作为伴随着中国革命成长与发展的一种重要的战斗工具，为中国革命做出过重大贡献。更具价值的是，鲁
《中国木版年画集成》是中国民间文艺家协会组织全国各年画产地相关人士和国内权威学者共同从事的一项文化工程，系中国民间文化抢救工程的重要组成部分，国家资助的非物质文化遗产保护工作成果之一。中国民间文艺家协会主席冯骥才先生总其事，共18卷。 《杨柳青卷》运用文化学及人类学的方法，在田野调查的基础上，对我国有代表性的年画品种——天津杨柳青年画的历史和现状进行了深入全面的调查与总结，共约155千字，图片900幅。本书不仅收录了大量年画与画版代表作品，亦对杨柳青的重要风物、历史遗迹、民俗事象以及年画制作工艺、店铺艺人、年画歌谣与故事等都进行了深入调查。所作普查范围之广、走访调查知情人之多、查阅资料之丰富翔实前所未有。本书的出版，打破了杨柳青木版年画一直缺乏全面搜集、系统整理的局面，结束了杨柳青
特点提示： 壹：木版年画是中国民间美术中一笔巨大的遗产，它清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，炽烈地展示了老百姓的心灵向往，缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。 贰：本集成不是一般意义的画集，不是书斋中材料的蒐集与编辑，它21世纪中国民间文化工作者对木版年画所做的科学的、全面的、系统的普查的成果。 叁：此次普查强调文化学、人类学、民俗学、美术学等各学科的交叉融合；采用文字、录音、摄影和摄像同步的全记录；内容涉及从历史遗存到活态现状、从作品到制作、从艺人到销售张贴、从艺诀到年俗，而且将所有产地囊括其中，一网打尽，不留死角。此种普查在历史上应属首次，也是终结性的。 肆：大量的手的发现性的素材和严格的学术整理，是本集成重要的价值。
本教程包括水彩概论。基本技法、画例分析。创造水彩几大部分。它从大学一年级所需基础课程要求出发。深入浅出地论述从用笔到配色、从理论基础到实际操作所需的基本要求，做到有章可依。画例分析中。用大量的范图以及步骤图直观地展示水彩艺术在写生上的特殊性以及所需要的各种技法。创造水彩则从观念、深度、诗意、情感等多方面美学思想来讲述创造规律，以期培养学生的创造思维。本书的特色是培养学生们"宏观求道。微观求真"的艺术思维及表现手段。是一本内容丰富的好教材。
《波隆那插画年鉴》是国际上为著名的波隆那国际儿童书展暨插画展的文学类插画官方年鉴，每年随展会出版一集，作者均为造诣深厚的插画艺术家。每件作品都具有独特的创意、技巧和艺术感染力，代表了国际插画艺术的发展趋势和艺术水平，对从事绘画创作、艺术设计、图书编辑的专业人士以及艺术爱好者具有重要的参考价值。 《波隆那插画年鉴》将分3辑出版，每辑4册。辑收集了1991年至1994年的优秀作品；第二辑收集了1995年至1998年的优秀作品。第三辑为1999年至2002年的优秀作品。有些作品的创作时间虽历经数年，但其艺术价值愈来愈受到业界的重视，已成为艺术院校师生插画教学的经典参考教材和图书馆必藏的艺术年鉴。 我们将与波隆那插画展组委会和年鉴编著者合作，继续推出相关经典图书，并拟将中国的插画家及其优秀作品介绍到世界。欢迎各位
百合在人们心目中一直代表着纯净、优雅和高贵。从两千年前古罗马人将百合带离阿尔卑斯山开始，百合的身影在文明中处处显现：古罗马人相信朵白百合是由天后赫拉的乳汁幻化而来，于是百合被用于献给众神之神的妻子；而中世纪的圣母形象身边也总是有同样安静、优雅的白百合相伴，橘红、花口向上的珠芽百合，则如火焰般表现于诸多以后的审判为内容的艺术作品中。而人们更是将各种与百合有着相似叶片与花瓣的其他种属的球根花卉命名为“百合”，于是有了更丰富和庞大的“百合”大家族。 “百合”们伴随着几千年来人类文明的发展，折射出了夺目的光彩和无法隐藏的魅力：自16世纪荷兰人克拉迪斯将郁金香次带入荷兰，郁金香次盛放在荷兰林登大学的植物园开始，荷兰人对郁金香的狂热便逐级升温。如今这种属名源于波斯语TULIPS的花拥有了花卉中
