这是一堂北大爆款书法课。 练了多年书法，但对其历史和流变一知半解？在景区看到一幅对联或一块匾额，却连字体都分不出？王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道，却不了解他们的字究竟好在哪里？一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹，却被公认为佳作？ 北京大学书法课老师方建勋以独创的六度书法理论体系，从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度，带你邂逅一位位书法大家，领略一幅幅名帖佳作，深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。 从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆，到秦代的刻石、汉代的简牍；从魏晋时期的行草尺牍，到唐代的楷书名碑；从宋元时代的文人书画，到明代的竖轴巨制，再到清代的金石风潮，书法始终在场，从不缺席。可以说，5000年中华文脉，24朝艺术传承，空
中国书法包含丰富而复杂的技法，但从无一份关于全部技法的清单。这是一本以167个练习组成的书法技法教材，涵盖了从笔法、字结构、章法到书法创作的基本技法。它是历*全面的一部解说中国书法技法的著作。其中包括一部分已经 失传 的技法 从王羲之到颜真卿的核心笔法。 全书编排由浅入深，循序渐进，每人都可以通过训练而掌握。书写技法不再是一些迷信、传说和个人有限经验的混合物。作者致力于建立传统书法技法与现代视觉艺术之间的联系，注重对想象力的训练，从而为造型艺术家的感觉和技巧的发展提供了基础。
书法这门艺术 汉字起源与字体演变 先秦时期的文字书法 篆书 隶书 草书 行书 楷书 早期书法家 书画同源 这是一册介绍中国书法史的简明读本。作者刘涛既有史学眼光和史识积淀，又有长期的书法实践与教学经验，他以书体举纲，梳理流变，细述发展。将书法艺术的常识、汉字的演变、各种书体的书法特点、历代书法名迹、书法家等内容，串联成一册 大家小书 。文约义丰，说理清澈，图文相宜，诚谓 ji简 。初版当年即获 中国好书 荣誉，深受读者好评。 本次推出修订版，在2014 年版本的基础上修订调整，作者自言， 力求简明、浅显、通畅 。
《乙瑛碑》是汉隶最兴盛时期的典型作品。从风格形态来说，《乙瑛碑》具有宗庙之美。从技法角度看，《乙瑛碑》用笔方圆兼备，结字匀适调和，章法规矩合度。其用笔不像《张迁碑》那样多方笔，也不像《曹全碑》那样多圆笔，而是多切锋方笔入纸，顿笔圆转出锋，刚柔相济。平画表现最为明显。《乙瑛碑》与《礼器碑》《史晨碑》并称 孔庙三碑 ，历为书家所重。自欧阳修《集古录》以降，迭经著录，对后世影响很大。 本册为单字修复放大配上米字格 原帖，米字格便于临摹时精准定位各个笔画之间的间架结构，快速掌握字的结构特点。原帖方便读者读帖、背帖。
中国书法是直指心性的艺术，在意象线条墨色中展现出人格襟抱。人们创作和欣赏书法，并非只是怀古之幽思或伸展林间笛音般的淡远情思，而是以这种直指心性的艺术，使人们沉潜到文化的深层去人生对话。历史上每一卷书法珍品都展示着一种人性的深度，都向我们叙述书法世界的故事，并使我们发现自己生命的审美意义。 本书重点展示中国历代著名书法家代表性作品及其审美风格：吞吐大荒妙造自然的篆书，积健为雄宽博大气的隶书，真力弥满刚劲典雅的楷书，行气如虹畅达流美的行书，大气盘旋惊沙坐飞的草书。从书法到人格，从文化到审美，全方位呈现中国书法艺术和书法家的人格魅力，集知识性、鉴赏性、审美性为一体，是培养优雅气质和精神尊贵的艺术审美读物。
17世纪是中国书法史由帖学转进为碑学的关键时期，而傅山是其中的代表性人物。不同于以往治书法史的学者，本书作者白谦慎并不孤立地探讨傅山的书法，而是将之置于整个时代的文化架构中，藉曲学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度，由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度。来观察、诠释傅山的生活，以及由之生发的学术观念与艺术创作。在试图重新勾勒傅山的生活经验之际，作者不仅对中国书法史的这个转折，也对17世纪的中国文化世界，提供了全新的观照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者，此书亦为的作品。 此书英文、中文繁体字版甫出，即引起海内外学术界的热切关注，被评为"迄今为止研究单个艺术家的*秀的著作之一"。 《傅山的世界》就是从傅山入手，去探讨这一时期书法之演变的。所以确切地说，这不是
《卢中南小楷入门》是以书法名家卢中南的小楷为范字的系列教程，专为零基础的初学者打造，满足读者学习小楷的 一站式 练字需求。该套装以小楷技法为主要内容，内容涵盖练字的多个阶段，从控笔训练开始，到专业的偏旁结构技法，再到常用字与日常书写的练习，并且为技法教程搭配了科学的练字计划，体系完整、内容丰富。本册的内容是以控笔训练和笔画为主，特别设计了与图案与小楷笔画结合的图画控笔训练，体现书画同源，让读者在轻松画画中掌握小楷的笔法特点。书中还搭配的讲解视频，也更加方便读者自学自纠。本书字体为卢中南小楷，练习方式是描红与临写。
现在越来越多的人要写女书，女书的飘逸、清新、秀美、奇特，特别受到书法爱好者的青睐，女书成为一种时尚独特的文化工具。 那么何为依据？何谓标准？女书那样清纯，那样乡情。不是谁随意规定的，自封的。她属于女书的主人，属于这片土地。不是现代男人从外面随便找来 初学者 就可胡乱写出什么 通 来的，摇身一变就成了 标准 。在国际编码中，必须坚持以撰写女书的逝者遗文22万字穷尽性统计为标准，即以先人的女书为标准。在当地政府主持下，全体女书传人集体讨论，逐字认可。2015年国际编码日本松江会议上，排除干扰，全体专家全力支持，得以后通过。 国际编码实际上是一次国际性规范工作。这本小册子是科学与美的结晶！
《礼器碑》的线条质感，与东汉时期的其他隶书碑刻有着一定的差异。它属于平正端庄、俊挺宽博一路。碑文中有的字笔画细如发丝，铁画银钩，坚挺有力；有的粗如刷帚，却又韵格灵动，不显呆板。尽管线条起伏变化，但通篇看来显得很有力度。《礼器碑》结字上下紧凑，左右开张，犹如大鹏展翅，翩翩有凌云之势。碑中几乎每一字都有一笔夸张重按的笔画，古人俗称为 波磔 。《礼器碑》将笔画的粗细、方圆，笔势的动静、向背完美地统一在一起，清超遒劲，庄重典雅，高古且充满逸趣，可谓集汉隶老成持重之大成。学习隶书，最宜以此碑入手。
《历代书法论文选》内容简介：我国的书法艺术，起源极早，自秦、汉以后，逐渐成为一门专业。嗣后研究书法的文章也渐有问世，或总结书写经验，或著录书家名作，或探讨用笔技巧，或考证碑帖迁流，后世称为（书学）。整理、研究这一份宝贵的文化遗产，无疑是十分必要的。因此，我们搜集整理了历代著名书法论文六十九家九十五篇，汇成一帙，按作者生卒年代的前后次序编排，从汉赵壹开始到清康有为止，以易于读者了解我同书学的发展过程。
