动作冒险片是美国电影工业一直以来zui持续受欢迎的出口类型，跨越不同地域、社会、文化、语言的隔阂，在全世界有着庞大的观众基础。对于编剧而言，剧本是否成功满足了该类型观众期待，仅依靠写出几场紧张刺激的追逐戏、打斗戏，是远远不够的。 作为动作冒险片的实战派专家，本书作者直击本质、正本清源，深究该类型起源发展、故事基础、价值核心、构成条件，揭示界定其内容与风格的关键元素，结合逾百部zui地道的片例，提供独具特色的 银幕故事类型关联表 以及相对应的一整套框架体系，助你写出让观众共情的角色与故事。
本书为长期圈囿于各种狗血俗套、立志于找到全新创作方向的编剧提供了一次绝佳的冒险之旅。作者采取了欲破先立的讲授方式，详尽剖析了好莱坞传统三幕剧式结构、类型、角色、基调和叙事手法，再以极具针对性的方式逐一加以改良和革新，层层打破古典主义的围困，为我们推开电影剧本创作的另一扇大门。 值得注意的是，在面对当今如潮的商业类型片时，本书所提供的方法，例如在三幕剧式结构中减少一幕，给你的角色来点致命的缺陷，将科幻片混合恐怖片元素，在黑色电影里加入反讽的调料等，非常行之有效。只需要稍稍逆转一下你头脑中那些一成不变的万用套路，便可发现在剧本创作的重重迷宫中，随时都能找到全新的视角。希望这本书能解救你陷入瓶颈的创作，并帮助你建立独具个性的编剧理念，想象力也许就在拐角处。
该书是21世纪会计学系列教材《成本会计》的配套学习指导用书,共12章，是与该教材的结构和内容互相配套的.每章内容包括章节要点、习题、习题答案三个部分。
本书是*微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本。
本书系普通高校“九五规划”*重点教材之一。 本书涵盖7影视摄影技术有关知识的主要方面。内容翔实丰富、深入浅出、图文并茂。尤其是对测光表的原理、使用与曝光控制技巧，各类摄影用滤光器的应用技巧，摄影镜头的成像原理与运用技巧，电影摄影机的结构、类型及操作技术等诸多理论进行7全面、系统地阐述。论点新颖，概念准确，逻辑严谨。书中对摄影创作实践及对大量摄影作品进行的分析，强调7理论联系实际及理论对实践的指导。从而使本书具备7较强的科学性、系统性和可操作性，尤其是对影视摄影工作者具有较强的实用参考作用。
本书是一本专门介绍数字剪辑*软件的基本知识与使用技巧的教材。全书分为4章，主要介绍常见的PC平台上用于剪辑的三大软件：Adobe Premiere、GV Edius、Sony Vegas。本书通过对几个常见剪辑平台的横向与纵向比较，不仅能够使大家掌握多种软件的操作技巧，更能培养学生独立思考、比较、自学的能力。 本书配套提供了书中所有实例的素材及源文件（ www.tup.com.cn ），可以跟随书中的案例边学边练，并有数段拉片教学工程文件，可以在Premiere中进行学习。 除了介绍软件之外，本书还在第4章列举了一些常见片种的剪辑实践操作技巧，并且非常注重对于其他影片的学习和理解，以便将其转化为个人的知识和经验。 本书既可以作为本科及专科院校相关专业学生的教材，也可以作为培训班学员及初、中级读者的学习用书。
《影视剧作--模式与技巧(普通高等院校新闻传播实训类十二五规划教材)》分为影视剧作模式、技巧两部分，具体分为主题与人物、故事与情节、剧情模式、结构模式、语言模式、剧作的一般技巧、改编的艺术、影视剧作的区别八章。 本书着眼于影视剧本的具体写法以及影视剧作基本模式和基本技巧的实训。 《影视剧作--模式与技巧(普通高等院校新闻传播实训类十二五规划教材)》可作为影视专业和普通高等院校艺术素质选修“影视剧作”的课程教材，可作为传播学（文学硕士）、艺术学电影方向专业硕士研究生的阅读参考教材，还可作为广大影视从业人员及影视剧本初习者的参考书目。
