昆曲不是一种柔美小技，也不单单是中国古典戏剧中的范式、戏中*、曲中之神，昆曲格律之中正，运气吐字之松沉，曲牌结构、舞台魅力和音乐节奏之中庸圆融，都可以让人心生敬畏，不敢造次。 作者用优美简洁又不失严谨的笔调，将昆曲从诞生在江南的命中注定到六百年的昆曲梦娓娓道来。在书中，昆曲不再是高冷难懂的阳春白雪，而是魏良辅的昆山腔、梁辰鱼的《浣纱记》，是沈璟的“吴江派”、汤显祖的“临川派”、《牡丹亭》，是传奇里的故国旧家，是行当、唱功、做功、舞美这些美好的名词…… 让我们随作者一起，在水磨调里慢慢沉醉吧
《粤剧金曲精选乐谱对照》是从已公开发行的唱片、录音带、CD碟、VCD碟中精选出唱腔优美、流行广泛、群众喜欢的粤曲逐一进行记谱整理，分成若干辑出版的。每辑二十首，分平喉子喉对唱、平喉独唱和子喉独唱三个部分，展现了各种唱腔流派和各个名家的唱腔特色。这本书作为广西老干部活动中心粤剧团和南宁市老年大学的教材，对于广大粤曲爱好者依谱自行学唱粤曲也会有较大的帮助。 本书为第9辑。
《中国戏剧史(艺术类)/中国文库》编著者徐慕云。 《中国戏剧史》堪称为我国部完备的戏剧史，叙述了起自周秦时代的优伶，迄于民国以来的“花部”和话剧。《中国戏剧史》理顺了“戏剧”与“戏曲”的概念问题，将中国的传统戏曲纳为中国戏剧的一个部分，拓宽了戏剧的外延。《中国戏剧史》非常重视戏剧的演出实践，从临场表演着眼，专门叙述了角色、场面、后台等，读来缤纷多彩，美不胜收。 中国自有戏剧以来，已三千佘年矣。其历史虽若是悠久，但迄今仍无一有系统有条理之记载，未免为发扬戏剧及沟通文化之障碍。封建时代每视戏剧为娱乐品，故国人恒目娼优隶卒为卑贱者流，而以习梨园行者为可耻之事；纵有文入学士欲治剧史，终恐被人讥为雕虫小技，不登大雅，遂均望望然去之，不肯冒然问津。今则时代迥异，潮流趋新，稍具世界眼光
本书是从已公开发行的唱片、录音带、CD碟、VCD碟中精选出唱腔优美、流行广泛、群众喜欢的粤曲逐一进行记谱整理，分成若干辑出版的。每辑二十首，分平喉子喉对唱、平喉独唱和子喉独唱三个部分，展现了各种唱腔流派和各个名家的唱腔特色。这本书作为广西老干部活动中心粤剧团和南宁市老年大学的教材，对于广大粤曲爱好者依谱自行学唱粤曲也会有较大的帮助。
《粤剧金曲精选》是从已公开发行的唱片、录音带、CD碟、VCD碟中精选出唱腔优美、流行广泛、群众喜欢的粤曲逐一进行记谱整理，分成若干辑出版的。每辑二十首，分平喉子喉对唱、平喉独唱和子喉独唱三个部分，展现了各种唱腔流派和各个名家的唱腔特色。本书为第六辑。
杨守松编著的《昆曲大观(前世今生)(精)》以浓墨淡彩泼洒出高雅经典的昆曲穿越时光六百年的画卷。悲欣交集、命运多舛的昆曲人，沧海桑田、由盛而衰的昆曲史，交织成气壮山河、缠绵悱恻的动人 唱。作者还原了历史，描绘了现实，展示了昆曲600年博大精深的艺术和 的魅力。
孔令纪编写的《中国西北戏剧经典唱段(9青少年传统文化普及读本)》录入甘肃省政协文史资料选辑，是甘肃省文史资料库增添了新的内容，拓展了史料收录领域。孔令纪同志通过多年孜孜不倦的努力，采集了西北广为流传的秦腔、眉户、曲子戏、陇剧、碗碗腔、阿宫腔、弦板腔、老腔、道情等十多个剧种经典唱段体现了文史资的料亲历亲见亲闻“三亲”原则，是一部很好的文化史料。
秦地是华夏文化重要的发祥地，以秦腔为主的戏曲文化影响中国北方文明千百年，记录了历史兴替，凝结了大西北人民的心声，承载着华夏文明传承的源与流。大西北戏曲文化文脉深厚，源远流长，为中国戏曲艺术的滥觞、产生和发展作出过重大贡献，至今仍承南北曲之传统，领中国戏曲声腔时代之先驱，溶秦陇艺术之精华，闪耀着夺目的光辉。
本书在1992 年出版的《潮剧闻见录》基础上进行修订。全书以笔记的形式，对潮剧的渊源流变、艺术构成、艺事史实和逸闻掌故等方面进行较为全面和细致的介绍，图文并茂，资料翔实，兼具史料性、知识性与可读性，是了解和研究潮剧不可或缺的一部系统的资料性著作。
晋江的戏剧种类多，戏剧市场大，戏剧创作水平高。《晋江六十年戏剧选》收入徐书纪、陈述、庄长江、伍经纬、高永清、林衍初、张家羌等人的剧作8部。入选剧目或在国家、升级荣获大奖的，或演出场次多、观众人数多、覆盖地域广、社会效益和经济效益好的，或对振兴戏剧、改变剧团面貌发挥过重要作用的，能对晋江戏剧过去和现状起到窥一豹而见全斑的效果。
本书以图片为主，辅以剧种、剧团、名家介绍来向读者介绍”耍孩儿”剧种的历史发展过程。耍孩儿作为一个戏曲剧种是在宋元俗曲的基础上经过漫长的发展衍化而成的，流行与雁北地区的广大乡村。书中的每一幅照片均经过精挑细选，具有彰往昭来的历史价值。部分摄影作品还填补了耍孩儿剧种历史研究的空白。所以此书具有一定的出版价值和收藏价值。
本书为《大戏剧论坛》系列图书的第六辑。全书由15篇论文组成，从不同角度研究了中国古代戏曲、现当代戏剧以及外国戏剧理论，作者皆为在戏剧研究界有一定水平的研究者。
本书以图片为主，辅以剧种、剧团、名家介绍来向读者介绍”耍孩儿”剧种的历史发展过程。耍孩儿作为一个戏曲剧种是在宋元俗曲的基础上经过漫长的发展衍化而成的，流行与雁北地区的广大乡村。书中的每一幅照片均经过精挑细选，具有彰往昭来的历史价值。部分摄影作品还填补了耍孩儿剧种历史研究的空白。所以此书具有一定的出版价值和收藏价值。
本书是一部清代民间文学的选集，收录了若干首清初比较很好的鼓词和俚曲。上卷是鼓词，收录了七部主要取材于经传史书的鼓词，下卷是俚曲，收录了长篇曲词《慈悲曲》，这些民间文学唱本，或生动或幽默，具有较高的文学价值。
晋江的戏剧种类多，戏剧市场大，戏剧创作水平高。《晋江六十年戏剧选》收入徐书纪、陈述、庄长江、伍经纬、高永清、林衍初、张家羌等人的剧作8部。入选剧目或在国家、升级荣获大奖的，或演出场次多、观众人数多、覆盖地域广、社会效益和经济效益好的，或对振兴戏剧、改变剧团面貌发挥过重要作用的，能对晋江戏剧过去和现状起到窥一豹而见全斑的效果。
陈益著，谢柏梁主编的《昆山幽兰满庭芳(昆曲发源地人物传)》收录7篇传记，详尽记述了昆山历代名人的小传：名伶黄幡绰、文学家顾阿瑛、曲圣魏良辅、曲神梁辰鱼、文学家张大复、歌姬陈圆圆、近现代昆曲人物，娓娓道来，时有作者之独特见解，展现了昆山地方文化之源远流长。
本书为国家社科基金青年项目，项目号：11CZW020。本书以上世纪五六十年代的戏曲改革为切入口，深入越剧，对其整体生态进行考察，并探究新世纪戏曲改革的新路径。全书共四章，分别从新中国“戏改”的文化语境、“戏改”之“改人”与越剧结构裂变、“戏改”之“改制”与越剧艺术生产的组织化、“戏改”之“改戏”与“人民”新越剧四个层面加以剖析，既涉及越剧艺术的内部生产，又涵盖社会语境、文化体制等外围空间，同时亦有对当下越剧发展的思考。
本书为《大戏剧论坛》系列图书的第六辑。全书由15篇论文组成，从不同角度研究了中国古代戏曲、现当代戏剧以及外国戏剧理论，作者皆为在戏剧研究界有一定水平的研究者。
昆曲《班昭》讲述了东汉时期生在儒学（史学）世家的女史学家班昭，如何在父兄相继去世以后，继承他们的遗志，排除常人难以忍受的艰难，终于把中国历史上第一部断代史《汉书》补充完整的故事。情节感人，寓意深刻，是一部的好剧，给读者带来一次非凡的精神洗礼。除了昆曲剧本，本书还用大量的笔墨介绍了班昭和她生活的年代以及她的家庭背景，可帮助读者更深一步理解该剧的精华。
孔令纪编写的《中国西北戏剧经典唱段(9青少年传统文化普及读本)》录入甘肃省政协文史资料选辑，是甘肃省文史资料库增添了新的内容，拓展了史料收录领域。孔令纪同志通过多年孜孜不倦的努力，采集了西北广为流传的秦腔、眉户、曲子戏、陇剧、碗碗腔、阿宫腔、弦板腔、老腔、道情等十多个剧种经典唱段体现了文史资的料亲历亲见亲闻“三亲”原则，是一部很好的文化史料。
《张云霞越剧唱腔精选》将张云霞最精华的曲目统统收入其中。张云霞的唱腔别具一格、委婉细腻。初宗“袁派”，后兼蓄并收。戏路宽广、表演细腻、唱腔华美，塑造了大批传统剧和现代剧中性格迥异的人物形象。
《重庆川剧玩友》介绍了重庆地区非职业川剧表演群体，让读者能认识、了解重庆民间川剧的发展形态。书稿分为“故事篇”“组织篇”“名录篇”。“故事篇”整理了书稿编写组中的川剧名家具有代表性的关于“川剧玩友”的故事，生动、有趣、贴近生活，在欢笑间就感受了川剧的魅力；“组织篇”梳理了重庆地区非职业川剧团体，并进行了简单介绍，便于读者更好地了解相关团体；“名录篇”介绍了重庆地区较为知名的玩友。书稿能作为读者了解川剧玩友的一个读物，在感受川剧玩友文化的同时，能对重庆片区的玩友有一个较为全面、系统的了解。
本书以图片为主，辅以剧种、剧团、名家介绍来向读者介绍”耍孩儿”剧种的历史发展过程。耍孩儿作为一个戏曲剧种是在宋元俗曲的基础上经过漫长的发展衍化而成的，流行与雁北地区的广大乡村。书中的每一幅照片均经过精挑细选，具有彰往昭来的历史价值。部分摄影作品还填补了耍孩儿剧种历史研究的空白。所以此书具有一定的出版价值和收藏价值。
