本书汇集了十部中国古典名剧,包括《救风尘》《墙头马上》《西厢记》《李逵负荆》《看钱奴》《幽闺记》《中山狼》《玉簪记》《绿牡丹》《风筝误》,并对这些戏剧进行注解。
《条幅名品精选·原寸复制高清大图:徐渭(4)》精选徐渭的作品,徐渭艺术造诣全面,博涉文学、戏曲、书画等领域。曾自谓“吾书,诗二,文三,画四”。他的诗注重表达个人对社会生活的实际情感,风格略近李贺,问学盛唐,并杂取南朝,出入宋元,而终不失其为自我。
戏曲和曲艺是我国传统文化中的两颗璀璨明珠,在漫长的历史长河里,两者互相影响、互相促进,在很多方面有着共同的润腔内容和结构特点,也有着许多相同的创腔方法。本书介绍了较流行的一些剧种和曲种的唱段,从熟悉唱腔、选择唱腔、编配唱腔、创新唱腔、丰满唱腔等几个环节去总结唱腔设计中的共性规律,以使创作者在设计戏曲、曲艺唱腔时能触类旁通,获得启发。本书条理清晰,叙述简洁,谱例典型,通俗实用。书后附有“戏歌创作”专题,供有兴趣者参考。
《风姿花传》是世阿弥所著的能剧理论书,也是世阿弥留下的21部能乐理论著作中最早的作品。此论著以观阿弥的教导为基础,加上世阿弥自身领会的对技艺的理解著述而成。 世阿弥在15世纪初完成此论著。全书共七篇,前三篇是在应永7年(1400年)写成,余下的是在其后20年间写作、改订而成。“幽玄”“模拟(物真似)”“花”这些讲述艺术神髓的说法可以在本书里找到根据。它是最古老的能乐理论书,可以说是日本最古老的戏剧理论。《风姿花传》的内容包括能剧的修行法、心得、演技论、演出论、历史、 能剧的美学等。它既可作为能剧的技艺理论来读,也是日本美学的古典。
昆剧在联合国教科文组织2004年5月18日宣布为中国首批人类口头和非物质遗产代表作以来,举世瞩目。徐凌云,昆剧名家、昆剧传习所创始人。本书包括徐凌云文集与徐凌云研究两部份。其中徐著《昆剧表演一得》着力提高昆剧演艺人员自我修养,也从侧面印证徐氏本人从艺六十年的杰出造诣。是对“徐家做功俞家唱\",做功即表演的生动形象演绎。《昆剧曲调》也能让普通读者了解昆剧起源,发展与流变历史。徐凌云研究深入探讨昆剧历史与发展机遇。对徐氏坚持数十年的昆剧传习所与培养昆剧火种传字辈的历史功绩有较为清晰的叙述。书中还展示有四百年历史的昆剧,水磨唱腔幽宛,表演身段优美,集中华艺术精华方案、戏曲与舞蹈之大成,能满足对昆剧的基本认知,也能为了解与研究昆剧打开探索之门。
《风姿花传》是世阿弥所著的能剧理论书,也是世阿弥留下的21部能乐理论著作中最早的作品。此论著以观阿弥的教导为基础,加上世阿弥自身领会的对技艺的理解著述而成。 世阿弥在15世纪初完成此论著。全书共七篇,前三篇是在应永7年(1400年)写成,余下的是在其后20年间写作、改订而成。“幽玄”“模拟(物真似)”“花”这些讲述艺术神髓的说法可以在本书里找到根据。它是最古老的能乐理论书,可以说是日本最古老的戏剧理论。《风姿花传》的内容包括能剧的修行法、心得、演技论、演出论、历史、 能剧的美学等。它既可作为能剧的技艺理论来读,也是日本美学的古典。
《浪漫时期钢琴名作演奏指导》内容包括历史绘画、名家名言、作曲家原版完整钢琴作品的相关信息,以及书中所有作品的演奏两张。音乐会钢琴家丹尼尔·格罗弗带来了精彩的演奏,使作为示范和欣赏激励学琴者的练习。这些作品包含各种不同的情绪、速度、曲式和风格,钢琴学习者可按任何顺序学习。南希·巴屈斯编著的《浪漫时期钢琴名作演奏指导》通过将音乐与其他领域的知识相融合的方式,生动再现了那个时代的风采。现在,各种年龄层次的学琴者开始逐渐熟悉音乐与浪漫主义时期社会和政治事件、科学发展、文学和艺术运动之间的相互联系。《浪漫时期钢琴名作演奏指导》的部分揭示了浪漫主义时期的社会背景,即政治和社会事件如何影响19世纪的音乐生活。第二部分着重介绍了当时最伟大的作曲家,让读者对于这个时期音乐家的杰出成就和传统钢琴演
任何美术形式的创作,实际上都是塑造艺术形象的过程。一幅作品的成功,起决定作用的是以艺术形象是否成功为显著标志的。眼睛是心灵的窗子。我们赞叹那些动人心魄、经久不衰的精品佳作,鼓励画家创作出生动传神、朴实感人的人物形象,坚持做到认真观察生活和高度凝练的艺术烘托手法相结合;其中娴熟的绘画技巧是的基础。 ?? ?? ??人物形象的刻画是作品的关键。人物形象刻画得不好,其作品效果便无无从谈起。千百年来,无论是中国画还是油画或是其他画种,人物形象起着至关重要的作用。所以,凡从事人物画创作的画,都把人物形象的塑造列为一个非常重要的课题。 ?? ?? ???为了帮助美术爱好者更好地掌握和学习人物画的创作方法,编者选编了这本人物形象资料,内容都选取了作品的局部,以便学习观摩。目的是使大家从中受到启发;学习作者科学
《古典文库:牡丹亭》又名《还魂记》,全称《牡丹亭还魂记》,明代杰出戏剧家汤显祖的代表作。该书是继元代王实甫的《西厢记》之后,以青年男女爱情为题材的古典戏曲名著。《古典文库:牡丹亭》以明怀德堂刊本《牡丹亭还魂记》为底本,参校以古本戏曲丛刊初集影印明朱墨刊本、毛晋六十种曲本、钮少雅格正还魂记词调本、吴吴山三妇合评本、光绪同文书局印本、暖红室刊王思任评校本以及暖红室覆刻冰丝馆本。
以相声表演艺术家马三立为代表的马氏相声,深受广大观众喜爱,其经典的相声段子不仅为广大读者所深爱,也是相声界的宝贵文化遗产。在相声大师马三立先生逝世 15 年后,其嫡孙马小川,精选了马三立先生的单口相声一百余段,集结成本书。其中有 30 段左右是马三立先生很少在舞台表演或只在家中给本书编者陈述过的,但具有极高的欣赏价值,从中可以窥探马氏相声在处理相声“包袱”时的标准和技巧。
《朱有燉笺注》严格按照明代嘉靖十二年周藩刻本《诚斋录》分为:《诚斋集》四卷、《诚斋新录》一卷、《牡丹百咏》一卷、《梅花百咏》一卷、《玉堂春百咏》一卷。笺注部分由题解、注释两部分构成。题解主要依据拙著《朱有燉年谱长编》及相关历史文献、文人笔记等考证创作时间、交游以及与之相关的历史事件。注释则在前此基础上,结合相关历史文献对诗中字词、意象、典故、民俗、文化予以释义疏证,对诗句在特定语境下所衍生的思想意蕴进行解读,对宪王创作意图给予合理的评析。集后附笔者所见宪王佚诗、文多篇。集前序言在明初政治环境、不同文体创作情况以及文学思潮等大视阈下,稽考明清两代文人学者著录评介,对宪王诗、文、词的价值、地位、意义作了较为充分、详实的探讨。
本书作者魏力群老师是我国著名皮影艺术研究学者,四十多年来,他遍访我国大江南北,挖掘整理出了大量皮影戏资料,并进行了全方位、深入的研究。他是我国皮影研究领域无可争议的权威。魏老师结合珍贵史料,对全国军民借助皮影宣传抗战、打击侵略者的历史进行了追溯与研究,对新民主主义革命时期皮影艺术的兴衰与发展进行了整理与记录,从皮影艺术的角度回忆了老一辈革命艺术家们保家卫国的光荣历史。
本书作者魏力群老师是我国著名皮影艺术研究学者,四十多年来,他遍访我国大江南北,挖掘整理出了大量皮影戏资料,并进行了全方位、深入的研究。他是我国皮影研究领域无可争议的权威。魏老师结合珍贵史料,对全国军民借助皮影宣传抗战、打击侵略者的历史进行了追溯与研究,对新民主主义革命时期皮影艺术的兴衰与发展进行了整理与记录,从皮影艺术的角度回忆了老一辈革命艺术家们保家卫国的光荣历史。