二十年前,中国戏剧出版社推出的“戏曲流派艺术研究丛书”,曾在社会上产生良好的影响,至今仍是戏曲从业者及戏曲爱好者案头读物。二十年后,这套丛书又以全新面貌重新问世,相信她能给老读者带来新体验,同时也将吸引、培育一批新的读者。本册为《中国戏曲通论》,介绍了中国戏曲与中国社会、中国戏曲的人民性、戏曲的艺术形式等内容。
你觉得你幽默吗?你想成为一名出色的脱口秀演员吗?如果答案是肯定的,那么朱迪?卡特的《喜剧的艺术》是你应读的一本书。拥有喜剧演员和情景喜剧编剧双重身份的作者将教会你怎样发现自己的性并将其应用到表演中,然后将你的幽默细胞激活,把喜剧变成你的事业,为你带来收入。
翰翰守在窗边等待着。大象来了,狮子来了,鹤也来了,翰翰温柔地帮助它们。随后翰翰继续等待,他在等待谁呢?这是一个关于爱与等待、战争与治愈的故事。看似温柔的外表下藏着触目惊心的现实大自然的动物们正在被人类伤害,它们手足无措,它们需要帮助,而翰翰代表着纯真的孩子,变成了那个爱的“治愈者”。在故事最后,翰翰终于等来了穿着军装的爸爸回家。? 这个世界一
《西方戏剧史通论》从西文戏剧家、剧作、戏剧流派的评述与分析入手,对重要历史时期内所产生的代表性剧作家及其作品,特别是典型的戏剧作品进行了重点解读和阐释,清晰地勾勒了西文戏剧的发展脉络,并总结了西方戏剧文化的基本价值以及探讨其赖以存在的文化本质。
舞台设计是戏剧空间的创造者,空间是舞台设计的对象。 《舞台设计》从物质的剧场、人和动作与空间之间的关系、视觉图像的构成这三个维度来阐明戏剧空间。 《舞台设计》凝聚了作者胡佐在教学与实践中不断总结出的经验和心得,引用了大量中外舞台设计者的经验和论述,图文并茂地介绍了舞台设计的基本原理和一般的设计技巧与方法等内容。
《中国音乐剧教学与创作研究(第5辑)》是“第七届中国音乐剧教学与创作研讨会”论文集,共收入论文34篇,分别来自几个国家的艺术的教师和学者对音乐剧的现状进行了研究和梳理。《中国音乐剧教学与创作研究(第5辑)》探讨了音乐剧教学方面的新方法、动向,以及音乐剧创作的新研究成果,是音乐剧、舞美等等相关专业老师和研究者参考用书。
一、《中国曲学大辞典》共收词目九千六百七十余条,内容涵盖中国戏曲、散曲、曲艺、民间小曲等与曲学有关的诸领域。 二、词目按曲学、曲源、曲种、曲家、曲派、曲目、曲集、曲律、曲伎、曲论等分类编排。所分类别,多从内容考虑,不有严格界限。有些门类条目过多,则再设若干分类。 三、各类词条,凡有时序可循者,按时间先后排列;无时序关系者,按的逻辑关系排列。但“曲目”类之“花部”剧目,则按剧中故事发生的时代前后排列。 四、释文力求简洁、准确,有可靠的史料依据,并尽可能反映当代的研究成果。对有争议的学术问题,采用一般说法为主,间或兼述他说。 五、一词多义,用①②⑧……分项叙述。其中词义分属两个以上门类者,则该词在各门类词目表中互见。 六、辞典使用简化字,在可能产生歧义时,酌用繁体字或异体
这套学术研究入门手册的编撰者,都是“学有所成”而且是“术有专攻”的学者,专业各有偏重,领域宽窄不一,但是,作者想在他们撰写的这套入门书中,都必然包括“历史”、“方法”和“视野”这三方面。所谓“历史”,就是了解本领域的历史即学术史,知道在自己之前,前辈和同行已经做了些什么,是怎么做的,因此可以“踏在前人搭好的桥板上”,不必重起炉灶“而今迈步从头越”,也不能掩耳盗铃装作自己是“垦荒”或“开拓”。所谓“方法”,就是选择本领域目前最通行和最有效的方法,一一加以解说,并选择若干的典范论著,让阅读者“见贤思齐”,哪怕是“照猫画虎”,因为最初的研究不妨有一些模仿,当然模仿的应当是明的杰作,这才是“取法乎上”。所谓“视野”,就是开列出中国和国外在本领域最基本的和最深入的论著,使得研究生不至
我国历史悠久,我省地处南北之交,学术尤擅其盛。数千年来,哲学、史学、文学、美术、语言、科技,作者輩出,著述如林,或自名一家,或蔚然成派,多为中华民族文化之菁华,有裨於社会主义文化之建设。允宜及时整理,以廣流传。 粤自明清,以至近世,南北郡吧已有涇川丛书、龙眠丛书、贵池先哲遗书、南陵先哲遗书诸刻。一九三一年,稪有安徽丛书之编刊,所收皆皖人著作,分期影印。出至第六期,以抗战军舆而中止。盛从未竟,谕者惜之。 本书所皆为历代皖人著作,时间一般以辛亥革命之前为限,相據内容,分类成辑。注意稿本、稀见本之搜辑舆傅布。此书整理方式包括辑校、标点和注释、今譯。校勘,力求采用善本为底本,校以他书,或加補辑、编次。