《田野的回声:音乐人类学笔记(修订版)》主要包括:田野的回声一种别无选择的生存、寻找传承与变迁中的文化主题一次纳西“祭天”仪式的叙事与引申、陕北龙眼沟的求雨仪式与音乐、音响的记忆田野录音与民间音乐档案、森林的启示鄂伦春、鄂温克民间音乐考察、摩梭人的音乐生活(永宁日记1991)等内容。
本书是“诺顿音乐断代史”系列丛书之一。“巴洛克”一般是用来指1580-1750年这个时期,并限定在西欧文化艺术音乐的传统中。本书试图从社会史、历史文化人类学、该时期的音乐理论、音乐风格史和历史的叙述等多个视角,对西欧所有 在十七世纪和十八世纪初期的音乐文化做一次 加全面而均衡的论述,为读者展示了一个承上启下的巴洛克时期。
琴律和汉字贯穿了近三千年的中国琴学史。 琴律由自然律(琴弦上产生的散音、泛音)与人工律(按三分损益法改变琴弦上的振动长度在琴弦上产生的按音而形成的三分损益律)两部分组成。 自《管子·地员》出现对琴弦三分损益法的记载开始,中国音乐的律制一直承袭三分损益法而形成自己的音律体系。 三分损益法最早见于《管子·地员》,随后《国语》、《吕氏春秋》、《淮南子》、《史记》、《晋书》、《魏志》、《隋书》、《新唐书》、《宋史》、《金史》、《元史》、《明史》、《清史稿》等典籍均有记载和论述。三分损益法自2600年前出现后到今天,一直运用于古琴琴曲记谱和琴曲弹奏。
本书为简谱版,收录了由我国二胡演奏家、中国音乐家协会主席、国家一级演员闵惠芬演奏的二胡曲,包括《赛马》、《喜送公粮》、《洪湖主题随想曲》、《寒鸦戏水》、《昭君出塞》等30首经典曲目,并配以闵惠芬演奏的3张。
《斫琴记》由王亚雄主编
《音乐史》是英国DK公司为大众读者创作的一本音乐历史及音乐知识图书。在我们的印象中,音乐是无法用图片叙述的,而DK 出版的这本音乐史百科全书,创新地运用丰富的图片来讲音乐史,图文并茂,令人耳目一新。书中按时间顺序讲述了 的音乐发展,从 早人类用贝壳和骨头制作的乐器到现代电子合成乐器;从中世纪的咏唱调到富丽堂皇的古典时期,再到充满现代节奏的布鲁斯、爵士乐、嘻哈音乐和说唱,讲述各种音乐风格形成的原因。同时还通过丰富清晰的图表讲述重要乐器的进化史,例如钢琴和小提琴,还有音乐 重要人物的介绍,包括莫扎特、乔治·格什温、猫王、大卫·鲍伊等。通过这些讲述了音乐是如何形成了一个世界。本书的排版设计是DK一贯的风格,用大量精美的插图配合文字叙述,版面虽满,但赏心悦目,内容充实,方便读者阅读和理解。
这本书并不是在各个方面都很有系统的,从钢琴表演的方法学的观点来看,很可能它还有些缺点。它的作者并不追求陈述的严格的循序渐进性,也不企图包罗万象;更不把它看作规则指令的汇编。他只求告诉我们一些东西,借助于它们可以揭开钢琴艺术之谜。 本书对我们说来是艺术家的生动的思想的结晶,它深入地讨论了那些最“使人烦恼的”问题。在这里我们会看到许多想法,尽管它们有时很散乱,但却是鲜明而深刻的。本书的优点——笔调生动、内容丰富、比拟犀利——是无庸置疑的。
《今虞琴刊》是由今虞琴社编印的古琴学术刊物,由查阜西、彭庆寿、张子谦等人编印,汇集了近代琴人、琴社的丰富琴学资料。 书中包括了记述、学术、考证、论说等部分,并提出了利用现代音乐知识,系统收集整理古琴音乐遗产的主张。 《今虞琴刊》展现了当年琴人的风貌与思想意识,是一笔珍贵的财富。具有较高的学习、研究和收藏价值;也具有弘扬民族优秀文化、传承传统技艺的作用。 《今虞琴刊》是古琴、中国传统文化的研究与爱好者推荐的琴学著作。
关于本书的内容,众所周知,各版本之间的不同在于选曲的差别上。我认为这些差别有可能出自于肖邦在进行校对时经常对胡稿进行的改动,因为他在改动之后并没有在手稿中标明改动的位置,也有可能是在对胡稿进行抄写时出现的笔误,另外,这种差别还有可能是由于肖邦在对不同的学生授课时,修饰和改进的地方不同。因此这些差别作为“原始起源”,在自我掩饰下,部分由肖学生再是他学生的学生,依次流传下来,到现在也就无任何版本可言了。 肖帮的作品有许多版本,其中不乏十分的,但是,在我看来,大部分的踏的、指法及演奏提示已经过时,许多分句法也有错误。从肖邦所处的朝代一现在,钢琴本身在构造上
本书为简谱版,收录了由我国二胡演奏家、中国音乐家协会主席、国家一级演员闵惠芬演奏的二胡曲,包括《赛马》、《喜送公粮》、《洪湖主题随想曲》、《寒鸦戏水》、《昭君出塞》等30首经典曲目,并配以闵惠芬演奏的3张。