编纂这本书的目的在于,为教学在一线的钢琴老师和业余(六至十四岁)的钢琴学生提供一个参考的指引,此书收集并筛选近年来全国钢琴比赛获奖学生弹奏作品50首,在曲目的选择上,则尽量做到广泛性、趣味性和音乐性。 收录的钢琴比赛有: 珠江 恺撒堡 钢琴全国青少年大赛、 星海杯 全国少儿钢琴比赛、 金葵花 全国少儿钢琴大赛、施坦威全国青少年钢琴比赛、香港( 亚洲)钢琴公开赛等。
作为一名日裔美籍学者,吉原真里面对亚洲(裔)古典音乐家在西方世界日益增加的关注度和影响力的现实,从自身古典音乐训练的经历、自己的亚裔身份出发,展开了这项“把自己作为方法”的民族志研究。本书以70多位亚洲(裔)音乐家的访谈为基础,探讨了古典音乐在亚洲传播的历史、文化及其艺术形式的本质,并考察了亚洲(裔)音乐家在白人 的古典音乐世界中所扮演的角色,他们的种族身份、性别身份和阶级地位如何影响他们的职业经历、发展和成就。
本书是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。本书从基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路,希望你的孩子能成为拜厄第二,成为钢琴大师。
《可爱的钢琴古典名曲》是《巴斯蒂安钢琴教程》的配套曲集,注重与该教程的密切联系,每一集前均附有简短的使用说明,以配合该教程(一)到(五)的教学进度,供学生练习和欣赏使用。《可爱的钢琴古典名曲》选编的作品优美生动,除了世界钢琴古典名曲以外,还包括交响曲、歌剧和合唱的钢琴改编曲,以拓展师生的教学领域。 《可爱的钢琴古典名曲》的所有70首乐曲都经过改编,在保持原作精髓的基础上,降低了演奏的技术难度,让初学者也能快乐地演奏世界名曲。
《小奏鸣曲集:大音符版》由人民音乐出版社编辑部编
中国摇滚40年风云录,忠实记录与梳理时代的声音。 从1983到2019,从传统唱片行业到互联网新模式,中国摇滚乐经历了不同的发展阶段,整个音乐产业也发生了天翻地覆的变化。郭小寒和相征作为 音乐从业者和中国摇滚乐场景的深度参与者,对这段历史进行了系统的梳理,用人物串联起每个时代,通过讲述时代的变化,牵引出摇滚乐在不同时代投射出的不同精神,以及持续不断的影响。 那些不可磨灭的摇滚英雄,一首首刻在记忆里的经典之作,满怀理想的独立音乐厂牌,遍地开花的摇滚杂志和论坛、曾经彻夜狂欢的Live House,人山人海的音乐节,发生过怎样的故事,改变了谁的人生,后来又走向了什么样的结局?中国摇滚发展至今,每一个阶段都对应着不同的时代背景,每一个时代都拥有自己的主角。每一个时代的摇滚英雄和他们的作品,都深刻影响过听众,
《音乐课》讲述的是两个音乐灵魂相契的人互相成就的故事。年轻的贝斯手视音乐为生命,却在奋斗过程中遭遇瓶颈。颓丧之际,一个陌生人突然出现,他行事古怪,却散发着异样的魅力;他既是音乐天才,又像一位充满智慧的哲学家。他为年轻人上了十二堂课,为年轻人展示了一次次奇遇。年轻人在陌生人的引导下走出困境,成了享誉世界的音乐大师。
每一个人的心跳、脉搏、呼吸都有着自己的节奏,就如同天体运作、四季变更一样。每个人能够通过自己的身体感知节奏,这种能力是与生俱来的。于是,人们同样也可以用自己的身体去演奏和舞蹈,将自己内心感受到的节奏再次表达出来。这本教材,详细教授了如何在声势教学中,让学生们用身体感受节奏、内化节奏,也用自己的身体表达节奏,使他们在学习中将自己的身体作为一种直接的媒介表情达意。通过对身体的了解以及练习他们渐渐将节奏和身体运动联系在一起,经由手臂的摆动而引起的身体中“力”的传递使身体犹如舞蹈般的协调运动,赋予身体更多艺术特征。
让声音好听可以很简单。为了让每个人都可以“轻松说话,高效表达”,作者总结了十多年的教学经验,把专业的发声技巧用一种通俗易懂的方式呈现,让大家轻松入门,轻松练声。本书共分为8章,主要内容包括科学发声、轻松用嗓、练唇舌、练习普通话、练 鸣等。作者还给出了让声音有吸引力的技巧,让普通读者能在各种场合下 好地展示自己的声音。为了让练习 高效,本书还配有视频示范,力求让大家练对、学会、熟用。
《尺八简易入门》是国内第一本尺八教学或自修教材。尺八起源于中国,后传至日本并得以传承和发展,成为一个流传至今、且不分男女老少人人皆可学习和演奏的乐器。这一乐器曾经一度近千年被国人遗忘,直到近几年才在国内逐渐流行起来,全书配以电脑清晰绘图,简明而系统地介绍了尺八的器型、结构、演奏姿式、历史和基本演奏技巧,并附有大量相应的练习曲目,广泛适用于从初学者到已掌握一定技能的尺八演奏者。
《孩子们的拜厄(修订版)(有声版)(套装共2册)》是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《孩子们的拜厄(修订版)(有声版)(套装共2册)》从最基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路,希望你的孩子能成为拜尔第二,成为重量的钢琴大师。
舒伯特的《冬之旅》是其 的声乐套曲,也是浪漫早期 有代表性的音乐杰作之一。 本书以引言和后语为外框,主体内容分为二十四章,每一章即以《冬之旅》的一首歌曲(共二十四首歌曲)为标题名和研究课题对象。全书的写作,涉及广泛的音乐、历史、生平、文学、美术、哲学、科学等相关领域的话题和知识,由舒伯特的这部名曲出发,邀请读者畅游当时欧洲浪漫主义文化和社会的整体世界。 作者从《引言》中关于《冬之旅》这部套曲和 舒伯特的一般性介绍开始,回顾自己结识这部作品 和进入德语艺术歌曲之门的个人经历,从全书肇始 就立下基调—这是一本 从个人角度出发、并 将自己的表演诠释体会全面卷入作品解读的“经验 之谈”。虽然只聚焦一部作品,但书中的议题极为广泛,不仅涉及流浪、疏离、异化、荒诞等存在主义式的哲学命题,也深刻探
箫的历史悠久绵长,音色圆润典雅,是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容:《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法,帮助初学者了解箫乐器的基本常识;《精于技》介绍箫的演奏技术,配合大量新创编练习曲和乐曲,帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践,加强基本功和实操能力;《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用,精选经典作品作为风格性练习,旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解,提升音乐审美趣味。
“凤凰·留声机”系列的第三本。拉赫玛尼诺夫是20世纪仍用传统技法创作而取得巨大成功的少数作曲家之一。他的音乐根植于俄罗斯的歌唱传统,旋律优美,如诗如画,是世界各大交响乐团及演奏家的常演曲目。本书收录英国《留声机》杂志近十多年来拉赫玛尼诺夫作品的乐评二十多篇,分别对他的钢琴协奏曲、交响曲、钢琴曲、声乐作品进行了深度的点评和分享。拉赫玛尼诺夫的音乐,虽然备受大众喜爱,却历来不乏质疑和批评,觉得过于通俗,品位不高。本书中不少专业演奏家如阿什肯纳齐等指出了拉赫玛尼诺夫音乐在传统守旧的外表下的许多创新之处;音乐学者 是发现他的半音体系、运用中声部声音的方式都是独创的,赞誉他是和声对位的大师。
《音乐的精灵》是作者近三十年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性精华结集,着重于评介世界 的指挥家、独奏家和歌唱家的演绎特点及欣赏要领。作者不仅大量聆听这些伟大的音乐艺术家的唱片,还在欧美和中国现场聆听他们的演出,并对其中一些艺术家进行过采访,有生动、鲜活的 手资料和体验。在向读者介绍名演、名录的同时,使读者体会和领略欣赏音乐的方式和路径。
本书精选从上古尧舜禹时期至晚清4000多年来历代名家吟咏山西政情、民事、风物的经典诗作150首,并进行了白话文翻译。从壤父的《击壤歌》到汉武帝的《秋风辞》,从李白的《太原早秋》到张之洞的《井陉口》,以时间为坐标,从诗作的角度全景式地展现了山西丰富璀璨的历史风情。一人一诗,一诗一译。*引人注目的是,作者在翻译过程中融入了现代诗歌创作技巧,把一篇篇词义晦涩、表意含蓄的诗作,阐释为文辞优美、老幼能诵的“接地气”的文字,给予了古诗新的生命。本书每篇分为“阅读小引”“原诗”“译诗”“注释”四部分,“阅读小引”采撷了诗作所附载的诗外话题,包罗了诗作者拥有的精华事略、精彩轶闻,内容饱满引人入胜;“译诗”不仅是转换古今词义,而是译出情采,译出气韵,译出旨趣,译出文化品位与艺术水准,足以再现原作魅力的
本书是一本流行音乐作品的钢琴改编曲集,作者系国内知名音乐人,作曲家赵海洋先生。全书精选曲谱70首,其中包括65多首精心改编的流行歌曲如《假如爱有天意》《天空之城》《匆匆那年》《如愿》《萱草花》《这世界那么多人》等,此外,还收录了赵海洋脍炙人口的《瞬间的永恒》《秋的思念》等5首原创作品。本书配备赵海洋演奏的示范视频或音频,曲曲经典,好听易弹,读者尽可以沐浴在音乐月光下,洗涤凡尘心垢。
《布格缪勒钢琴练习曲合集:作品100 109 105(附指导说明)》是继前次出版的《钢琴指导讲座(1)拜厄》之后,为教师及母亲们出版的 指导用布格缪勒 在初级阶段的教学中,教师给予学生的指导往往非常艰深,例如:在教学逐渐深入时,教师甚至忘记对方是刚刚入门的学生,便提出难度较大的要求;与此相反,有的问题教师认为极其简单,交待一句就能解决,因而没有给以指导,结果学生的进度不够理想,使教师及学生都焦躁起来。在初级阶段的教学中,最重要的事是:教师要尽早看清学生的长处及短处,并要恰如其分的发挥他们的长处,尽快的克服他们的短处。否则,有的学生会由于上述简单的原因而停步不前,并对钢琴产生厌倦情绪。