本书是郎朗全新独奏专辑《钢琴书》的同名乐谱图书,新专辑的唱片由环球唱片公司发行,乐谱图书由英国菲伯尔音乐图书出版公司出版,简体中文版由西南师范大学出版。书中包括新专辑39首乐曲的乐谱,都是郎朗很喜爱的曲目,可以说是启迪郎朗踏上弹琴之路,伴随他走向世界舞台的优秀作品。 书中不仅有伟大作曲家的传世经典,如:贝多芬《致爱丽丝》、德彪西《月光》、巴赫《C大调前奏曲》、肖邦《雨滴》;还特别收录了当代影视剧的古典音乐曲目,如:扬 提尔森为电影《天使爱美丽》创作的《爱美丽圆舞曲》,马克斯 里赫特为电视剧《守望尘世》谱写的《启程》,坂本龙一的钢琴版《圣诞快乐,劳伦斯先生》;此外,郎朗还精心选择了自己周游世界所遇到的喜欢的民歌,如瑞典民谣《利牧,利牧》,中国民歌《茉莉花》,韩国民谣《阿里郎
本书是“诺顿音乐断代史”系列丛书之一。“巴洛克”一般是用来指1580-1750年这个时期,并限定在西欧文化艺术音乐的传统中。本书试图从社会史、历史文化人类学、该时期的音乐理论、音乐风格史和历史的叙述等多个视角,对西欧所有 在十七世纪和十八世纪初期的音乐文化做一次 加全面而均衡的论述,为读者展示了一个承上启下的巴洛克时期。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说:“旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事,并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中,展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数百幅精美画作和照片,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案,全书由被誉为 民歌之母 的陶晓清统筹制作,图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展,既再现了一代年轻人创作 自己的歌 的青春现场,又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号,像一个可穿越时空的秘密宝盒,值得典藏。 书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底,讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事,如李宗盛创作的*首歌是什么?《橄榄树》的诞生经历了怎样的故事?《龙的传人》歌词有哪些改动?等等。更有20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图与40年来69场重要演唱会的全记录。另附有近500张复古照片、文件、手稿等珍贵史料与45首经典歌曲,全方位还原民歌运动40年来的发展图景。
本书聚焦于文艺复兴时期的音乐本体问题,同时也旁涉对音乐产生影响的社会、政治与经济问题。作者在书中展示了断代史的独特魅力,宛如将巨幅卷轴缓缓铺开。那些题为“历史插图”的章目,让读者眼前一亮。其引人入胜的程度,不逊于穿插在全书各处的百余幅真正的历史图片。为强化“历史感”,译者将书内出自历史人物之口的引文译成了浅易的文言,以使读者感受到叙述主体切换时的口吻变化,适合专业学者、音乐爱好者等阅读。可以说这是一部能催生“沉浸式”阅读体验的音乐断代史著作。
《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南,讲述了266首经典曲目背后的故事,对两千多张唱片进行推介,并包含爵士名家轶事,是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德·乔亚凝结毕生思想精粹,带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家,他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人,备受业界认可的爵士乐专家,他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上,迷人节奏在字句中摇摆,灵动音符在纸页间跳跃。
《外国音乐欣赏丛书(全28册)》由翟学文,王凤岐编著
本书对福建省*批入选*的非物质文化遗产项目 福建南音 进行了深入细致的调查、整理、加工、分析、归纳、提升等工作,是一个系统的工程。全书包括 概述 南音的主要乐器及其演奏特点 南音在泉州、厦门的传承现状及其对策 曲谱 人物介绍 五大部分,其中 曲谱 为重头部分,它包含 指(指套) 谱(器乐曲) 曲(散曲) 三大内容。 南音 是福建的曲艺明珠,是闽台两地共有的传统曲种,是我国优秀传统文化的组成部分。它植根于闽台群众艺术的沃土之中,历史悠久,在台湾、香港地区以及东南亚地区的华人聚居区里,都有人在表演此曲种。本书收集、整理、分类、归纳了所有的与 南音 有关的音乐材料,能较好的呈现 南音 的全貌,让读者对其有一个整体的了解,为传统文化的传承起一定的作用,它的出版可以为福建的传统音乐保护与交流起到积极的意义。
长期以来,许多的古筝作品仅局限在音乐学院以及个别演奏者之间流传,为了让更多的古筝学习者、欣赏者、研究者有机会接触、了解和使用,作者特选编了这本《古筝演奏曲集》,内容涵盖了五十年来主要的创编筝曲(简称《曲集》)。 《曲集》按作品创作的时间顺序编热电厂,主要曲目选自1980-2000年间的创作作品,未出版过的作品均由作曲提供,记谱方式保持原貌。 由于古筝的演奏符号多种多样、因人而异,而传统的演秦符号已无法完全满足现代作曲技法的需要,因此,在每首作品之后,除了保留作曲家对一些符号的必要说明外,编撰者还根据自己多年的教学及演奏经验,补充说明了一些简单、必要的演秦提示,希望对初次接触该作品的研习者有所帮助。
《秋声琴馆遗稿》为《现代琴学丛刊》其中的一辑,是关于古琴大师凌其阵先生的作品集,全书分为“上篇著述”和“下篇琴谱”两个部分。“上篇著述”又分为“学琴劄记”和“学琴札记补”两个部分,共约56篇小短文,主要是关于凌其阵先生自身学琴往事和心得体会、论文、札记等。“下篇琴谱”分为“琴曲”和“琴歌”,各16首,主要是凌其阵先生代表作《醉渔唱晚》《大学之道》等等。该书是将琴学理论和实际相结合、琴学和美学相结合的琴学合集。
木吉他的演奏一般分为两类:一是简单的弹唱,着重和弦的转换和弹唱的配合;二是指弹演奏,简单地说就是用手指弹,纯音乐,不会边弹边唱。因为指弹是一种独奏,而不像民谣风格一样弹唱,所以指弹可以变化出更复杂、更
《DK古典音乐百科(全彩)》内容简介:同洞穴绘画、壁画和文物古迹一样,音乐文明作为人类文化中至关重要的一部分,从至少新石器时代开始就凸显于每一种文明。古典音乐是一种重要的音乐类型,它充满着丰富的情感,让伟大的作品经久不衰,使当代作曲家仍在努力挑战巅峰。从莱奥南、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦到詹妮弗?西格顿,本书带你了解伟大音乐家创作背后的精彩故事。从早期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、现代到当代,本书带你领略不同时期古典音乐的魅力,让你在聆听音乐时增添一份新的感悟。