吴迎主编的《钢琴 业余 考级教程(附光盘1级-6级)》的曲目选择*加强调其可听性和趣味性，兼顾提高弹奏技巧的教学作用。曲目的构成则尽可能地拓宽选曲范围：传统经典曲目、近现代各种流派的曲目、中国当代的新创作曲目、甚至一些流行性质的消遣音乐都希望能有所涉及。这些曲目除了考级的功用，也十分适合日常音乐生活中的娱乐表演。有一些曲目在以往的业余钢琴教学中比较少见，编者们希望这能给全国的钢琴老师们提供一点新鲜的教材。同时，减少一些相对枯燥或对于青少年而言内容过于严肃深刻的作品比例。
阿多诺除了是哲学家，也是音乐理论家，自幼弹奏并熟悉贝多芬作品。本书收录了阿多诺重要的、发人深省的贝多芬札记，构成了一本从哲学、社会学、美学、音乐学、文学等角度观照贝多芬的既精且博之作。 阿多诺开创性地从黑格尔哲学角度谈论音乐学元理论问题，并奠定了后世晚期风格的理论基点。晚期贝多芬被定位为 音乐中的黑格尔 ：一位早感受到启蒙现代性的理性危机与异化的极度痛苦，终被迫重构传统、创作出一套自己的调性理论的作曲家。他 废除了音乐中一直存在的肯定享乐主义的成分 ，让音乐摆脱了18世纪康德所贬视的 功利性的享受 ，在完成古典批判的同时构成了启蒙资本主义文化史的一次本质性断裂，标志了以往在历史中曾附庸于礼教、宫廷、娱乐的音乐首次成为符合康德所提出的 凝神贯注的严肃艺术 。 驱除启蒙主义神话的迷雾，解救现代
本书是一部音乐之美与音乐人生的大众普及读物。它用故事的形式、典雅诙谐的语言，讲述了全球主要音乐家的轶事及作品，挖掘音乐背后的人生，大师们形象清晰、妙趣横生、性格鲜明、栩栩如生。这些大师们的磨难、荣耀，挫折、辉煌，给人以启迪和感动，也极其接近现实生活。本书不仅有助于提高音乐鉴赏能力，同时也可以了解大师的生活境遇、情感经历。本书成功地将看似飘逸的音乐家，写得极富人情、真诚逼真，展现的就是一部激动人心的浪漫传奇。本书既是一本趣味艺术修养书，也是人生的美与感动。读者在故事中发现音乐的奇妙世界，收获精神愉悦的同时，也理解了我们耳熟能详的音乐，还熟悉了全球音乐的简明历史。
《摇滚乐风格：从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作，聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格，为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索：条是时间线索，描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景，介绍了各个时期从山姆 库克到迈克尔 杰克逊、从猫王到鲍勃 迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队；第二条是空间线索，将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度，还原到美国南部乡村、西部农场，还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯，还原到英国、牙买加，追根溯源；第三条是风格线索，囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类，从它的起源到zui当代的风格，从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚，再到21世纪的情绪硬
《音乐历史简史》是一幅音乐历史全景图。音乐是一种古老的文明，是人类不可或缺的精神力量。原始人类用自己的声音发出旋律，之后涌现了无数杰出的音乐家，用乐章谱写了人类别样而迷人的历史。本书梳理了从远古时期到文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义、民族主义以及20世纪的音乐历史，列示具有代表性的音乐家，并提供经典曲目的聆听建议。全彩插图丰富地展现了每个时代的音乐风采，引领你敲开美妙的音乐世界的大门。
古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史，地位崇高，曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙 伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起，说到琴音的品质特色、弹琴的讲究，说到伯牙和子期 “高山流水遇知音”、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》；论及弹琴的讲究，琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引，论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质；还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较，对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化，深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界，以中国传统文化各个向度的共振，传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。
《手风琴演奏入门(简谱大字版)》从乐理的识谱开始，可以说是零门槛教学，所以从儿童、青少年、成年人到老年人都可以从头学起。原来有些音乐基础的更好，没有基础，只要喜欢音乐，也可以从起步开始。通过手风琴演奏起步的学习后，在音乐知识上打下基础，再学别的音乐门类也就更容易了。我们知道有不少作曲家、指挥家、歌唱家或其他乐器的专家开始学音乐时，都是从学习演奏手风琴起步的，是手风琴丰富的音响，为他们打下了成为著名音乐家的基础。
民歌经典365首是由吴颂今老师整理的群众百唱不厌的歌曲精选，其中既包括了电视剧电影歌曲，又包括了各种大型晚会传唱的歌曲，同时也加入了很多的民族民间歌曲等等。作为一位颇具资历的著名词曲作家，颂今老师以其勤勉，敬业和孜孜不倦的追求，在流行乐坛不断谱写着新的篇章。 民歌，歌颂五颜六色的生活；民歌，吟唱着悲欢离合情缘；民歌，记录了起起伏伏的过往，*风情而又*贴近生活的民歌，细致的描绘着生活百态，倾诉着中国不同民族对生命的感悟.....
《小说的音乐化：媒介间性的理论与历史研究》是音乐-文学媒介间性领域研究小说音乐化现象的开创之作，讨论了音乐如何在切实的意义上影响了小说的构思与创造。 上篇 是理论与概念的探讨， 下篇 则是个案例证与历史过程的梳理，构成了 史论结合 历史与逻辑相统一 式研究方法的一个范例。针对我们通常认为的小说中的音乐书写大多为 文学性 的描述，本书对小说音乐化的证据、辨别方法做了细致的分类和论述，还将这一现象放置在文学史的脉络中考察其音乐化功能，从而让爱乐者和文学爱好者认识到，小说的音乐化现象不仅是外在甚或是表面的 炫技 ，而且是自觉的美学选择与文体探索的有效途径。
在合唱界有一句名言： 合唱团中没有 我 只有 我们 。 这句话从艺术的角度阐述了管理的重要性。因为．合唱是和谐的艺术，要做到 和谐地歌唱 ，只有将小我的 我 融人大我的 我们 中去，才能做到 和谐地歌唱 。而 和谐地歌唱 的前提，就是要做到 团队的和谐 ； 团队的和谐 除了声音的和谐外，更重要的是人与人之间的和谐．而保证人与人之间和谐的基础就是良好的 管理 。 本书所探讨的仅限于非院校的、追求合唱艺术型的非职业社会合唱团。
《中小学管弦乐团名曲教程1（总谱解析版）》的面世，及时解决了当下中小学管弦乐社团面临没有合适的曲目供团员排练的苦恼。本书包含11首中外经典名曲，包括中国作品《送别》《踏雪寻梅》《沂蒙山小调》《茉莉花》，外国作品《多年以前》《新年好》《欢乐颂》《摇篮曲》《我的太阳》《爱的礼赞》《蓝色多瑙河》，这些熟悉的曲调，经过作者的精心编排后，能让小乐手们在短时间内排练出高质量的音乐会曲目。
本书以流行于明清时期南北各地城镇市井的民间小调唱词为研究对象，探讨明清以来民歌俗曲文化生态，曲艺、戏曲、俗文学创作中，以及俗曲音乐传播、民俗文化和方言俗语上的研究价值等。 章为民歌时调小曲兴盛的文化考察；第二章为民歌时调小曲的曲调传承与流变；第三章为明清民歌时调小曲的音乐形态；第四章为民歌时调小曲对清代曲艺的影响；第五章为民歌时调小曲对地方戏曲的影响；第六章为民歌时调小曲对俗文学创作的影响；第七章为民歌时调小曲的民俗文化研究价值；第八章为民歌时调小曲对研究方言俗语的价值。
《答案在风中飘》是鲍勃·迪伦在2016年获得诺贝尔文学奖之后全新作品。他于2010年开始创作本书，历时十余年。在这本新书中，他对66首精心挑选的现代流行音乐作品的产生背景和内容本质提出了非凡的见解。通过讲述猫王、约翰尼·卡什、雷·查尔斯、小理查德、雪儿、谁人乐队、诱惑演唱组等的音乐，迪伦不仅为读者提供了一份关于现代流行音乐的私人歌单，也用这些作品展示了一幅美国20世纪万花筒般的画像。作为一个讽刺的观察者，迪伦对这些歌曲以及它们背后的精彩人物和故事充满了感情和热情。这些文章不仅仅是乐评，它们饱含着智慧、洞察力和性，你仿佛能听到迪伦的声音从书页中浮现出来，有感性的幻想与倾诉，也有理性的解读与揭露。如美国知名娱乐杂志Variety所言：“这绝对是有史以来关于流行音乐的书籍之一。”
在音乐、美术、体育、数学、科学、社会等其他课程中也可以使用标有“！”图示的概念。 本书根据音乐游戏的教学效果，将其分成倾听、挑战、关怀、观察、自信、调节、集中、创意、合作等九类。 每个游戏的最后部分都有参考视频，可以通过扫描二维码观看。 为了优选限度发挥音乐游戏效果，每种游戏附有两份乐谱：第一份乐谱是比较容易理解的乐谱，第二份乐谱是在游戏时练习的乐谱。
本书精选百余件历代琴器、琴画等，呈现了一部中国古琴的历史。这是一本极富趣味的书，属于有关古琴历史的通俗读物。书中对于古琴的讲述全面而且细致，作者以学者严谨的结构、思辨的笔触、轻松的语言，讲述了琴史长河中的器物与绘画，兼涉琴曲、琴人与琴事。
圆舞曲（法文Valse，德文Walzer）的前身是奥地利民间 兰德勒 （Landler）舞曲，该词意为 舞蹈转圈圈儿 ，是当时流行的日常音乐舞曲之一，通常为鼍拍，速度欢快。兰德勒这种民间舞曲据说由德国南部的旋转舞发展而成：男男女女面对面相拥而舞，呈圆圈状旋转。兰德勒舞曲通常由两个段落组成，每段各8小节。这种朴素的民间舞蹈以舞步自由为其特点，与贵族式的小步舞曲等宫廷舞蹈形成鲜明的对照。当时，盛行于欧洲的小步舞在社交上极占优势。但在跳小步舞的时候男女双方要保持一定距离，而圆舞曲则可以相互拥抱旋转起舞。 学术界一般认为，18世纪末在德国南部和奥地利一些地区将农民舞曲兰德勒认作是圆舞曲的原型，从19世纪初开始流行于这些国家的所有阶层，并逐步得到欧洲其他国家的职业音乐圈的认可。早期圆舞曲的形式由维也纳古典乐派作
本书以大事纪要的形式，整理了1937 1945年之间，音乐史上发生在重庆的重要事件，并收录了部分重要的音乐书刊书目，真实地再现了音乐艺术家们在当时的音乐创作、音乐宣传、音乐表演、音乐教育等活动，能够帮助读者了解这一时期重庆的音乐艺术总体情况。
