这是辛丰年先生于1999—2005年间所有谈音论乐文字的集结。上个世纪末的*后十几年里，辛丰年的音乐随笔一度充当了很多人亲近西方音乐的津梁。这本集子里，我们不仅可以品味他灵动浑然的读乐文字，还会看到一个 加完整和丰富的“乐隐”辛丰年。

古典音乐应该怎么听？有哪些曲子不可错过？面对璀璨如群星的大师，浩渺如烟海的名曲，每一个初涉“乐土”的人都不免心生一丝迷茫。《请赴音乐的盛宴（精）》作者辛丰年，这位漫游“乐土”数十载的大乐迷，自告奋勇愿做一名向导，引我们入古典音乐的大门。不可不听的 阅读之曲、且听无妨的可读之曲、聆听古典乐的种种方法，还有乐史中的种种趣事，请听辛丰年一一道来。

本书是门德尔松的无词歌作品集，共包括八集。

本书选编了经典中外民歌200余首，其中包括歌唱祖国，歌唱家乡，歌唱爱情、歌唱友谊、歌唱劳动、歌唱儿童等七个部分。

此版本的编订原则与本套肖邦版本其他卷次的要点一致。通过应用这些原则，也因为有很多材料可获得，才可能在多个不同材料的基础上修订版本。 记谱基本按照原始资料，因此在视觉上强调勒很多在现代通行记谱法上很不明显的调性关系。以斜体字所标的指法来自于原始材料，所标指法可能是由肖邦本人提供。括号内的记号可能是原始材料中不经意遗漏的。

J.S.巴赫的6首钢琴曲在18世纪后半叶起被称为“英国组曲”，因为“他们是为一位英国显贵而做的”。乐曲的标题也许与J.C.巴赫的一份该组曲的额抄本中“为英国人而作”的题注有关，但该题注也可能仅仅是J.C.巴赫本人后来加上去的。无论如何，这个标题也有助于我们想起当时住在伦敦的法国作曲家迪厄帕的钢琴组曲，并且也有可能其中的组曲，尤其与1720年于伦敦出版的亨德尔《钢琴组曲》之间存在着某些联系。通过对遗存下来的抄本判断，巴赫本人原先称这些作品为“前奏曲和它们的组曲”，随后又改称为“组曲和前奏曲”。总而言之，其中的前奏曲相当重要而且篇幅较大。

作者编辑时我主要选用了众人熟知且流传较广、具有代表性的中国扬琴乐曲，包括由我本人首演或首次在出版发行的作品，同时包括了相当数量的外国扬琴音乐作品。配合《扬琴演奏基础教程》的教学进度，本曲集依照由浅到深，循序渐时的原则进行编辑，并围绕技巧的发挥和音乐的表现两个方面对每一首乐曲都写了“乐曲介绍”和“演奏要领”，目的是帮助学习者更好地掌握演奏要领，深入理解乐曲的内容，使演奏水平得到进一步提高。

《音乐入门》一书涉及的范围比较广泛，除介绍了识谱、视唱、演唱演奏、歌曲创作、和声写作、乐队配器等方面的知识外，还介绍了怎样欣赏音乐、怎样欣赏交响乐、音乐的形式与结构、音乐的体裁、中国民族器乐以及中外音乐史、西方流行等方面的常识。我们希望，对音乐表演感兴趣的读者除了学好演唱、演奏知识外，能适当地了解一些音乐欣赏美学和音乐史方面的常识，这样做不仅可以开阔视野，而且有利于演唱、演奏技能的发挥。同样，欣赏为主要目的读者如能学会一件乐器交了解一些有关音乐表演和音乐史方面的知识，在欣赏音光的过程中感受会更深，也更容易准确把握作品的感情内涵和艺术风格。 音乐是迷人的。相信初学音乐的读者有了《音乐入门》这个向导，一定能愉快地步入音乐殿堂之门，并能尽情

吕文成自幼对音乐有特殊兴趣，十多岁即与同道中人潜心学艺。由于资质聪慧，勤奋苦学，并善于发现众人之所长，广采博纳，故能迅速成长，青年时期已崭露头角。1919年吕文成参加了当时上海有名的中华音乐会，兼任中华音乐会、上海精武体育会及俭德储蓄会的粤乐指导和演奏员。20世纪20年代，吕文成与陈铁生、甘时雨、钱广仁、尹自重、何大傻、司徒梦岩、杨祖永等人经常在精武体育会、上海中央大会堂、红光电影院、广东大戏院、虹口基督教青年会等地排练演出，蜚声江南。1926年吕文成参加了上海精武体育会组织的赴北京、天津、武汉等地的巡回演出，出色的表演，在京、津等地引起了轰动。1932年“一·二八”事变后，吕文成离开上海移居香港。在此期间与尹自重、何大傻、何浪萍（前期为程岳威）等人长期合作，被人们誉为粤曲演奏的“四大天王”

鸟儿如何歌唱，为什么歌唱？ 这是一个横跨科学、音乐与文学的故事，一个艺术与科学都尝试解释却仍充满疑惑的古老问题。 秉持对自然的敬畏之情，音乐家兼哲学家大卫·罗森伯格从2000年开始亲身与鸟儿合奏，并以诗人般的情怀和科学研究者的严谨，深入探究这个你我耳熟能详却又一知半解的谜题，亲密领会大自然那精灵般可爱而悦耳的歌曲，透过与神经科学家、生态学家与作曲家的对话，糅合哲学、科学、诗歌和音乐的印证，写就这本罕见而美丽的书，令人感到无限的惊喜及欢愉。

鲁杰罗·里奇大师在他的《小提琴左手技术》一书中，提到了小提琴换把的普遍问题，并倡导学习滑奏技术。他强调：重新整合这项技术，不仅能帮助小提琴家更好地训练耳朵，而且能给他们提供如何演奏帕格尼尼作品中很困难的经过句的“捷径”。 为了介绍小提琴滑奏技术的背景，里奇比较了“新”“老”两个演奏体系。他列举了一系列滑奏音阶，为学生在其他调性上练习滑奏音阶的方法提供了蓝本。他在《帕格尼尼演奏的秘密——滑奏（附光盘小提琴技术的捷径）》中设计并增加了柔韧性训练、耳朵训练、协调性训练和爬行技术等练习，还附加了一张DVD，演示了各种弓法技术。

莫奈是印象派*代表性的画家，开创了现代绘画的先河。他画作数量惊人。他的作品画出不同的光景气氛，显出光与色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗，创作出印象派的*之作。本书共收录莫奈具代表性的作品72多幅。

弦歌者，古人抚琴瑟而咏诗词之谓也。 在张恒注译的《弦歌三晋》中，您可以尽情品读历代名家吟咏于三晋大地的璀璨诗章，充分欣赏与之珠联璧合、相映成趣的现代译作。 在这本书中，您可以轻松览阅斑驳陆离、缤纷五彩的文字解析，进而多角度地领略山西历史文化的厚重典雅与山川风物的瑰丽多姿。

爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。 美国杰出音乐史学家、 爵士乐评论家特德·焦亚在《如何听爵士》中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了“如何听爵士”，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。

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本书的内容包括一、民歌、英国民歌、熟樱桃、你可愿意上前线，小毕利？、岑丛、啊，给翰，这可不行、苏格兰民歌、苏和兰的蓝铃花、友谊地久天长、在美丽的杜河堤岸边、我的爱人、英格兰民歌、绿袖子、离别了的姑娘、爱尔兰民歌、夏天后一朵玫瑰、哦，亲爱的人、忠实的乔尼、少年歌手、即使你的青春美丽都消逝、快睡，我的宝贝、意大利民歌、桑塔·露琪亚、美国民歌、马蝇、草原上的家园辛南朵阿、晚安，艾琳 、云雾山顶、在山谷里、你是我的阳光、棉花田、扬基歌、两人骑的自行车、克莱门泰茵、美国黑人民歌、深深的河、没有人知道我的痛苦、马车从天上下来、美国夏威夷民歌、告别、加拿大民歌、红河谷、白桦林好地方、西班牙民歌、鸽子、澳大利亚民歌、剪羊毛、传统名曲、美丽的亚美利加、自由战歌。