《摇滚乐风格:从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作,聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格,为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索:条是时间线索,描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景,介绍了各个时期从山姆 库克到迈克尔 杰克逊、从猫王到鲍勃 迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队;第二条是空间线索,将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度,还原到美国南部乡村、西部农场,还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯,还原到英国、牙买加,追根溯源;第三条是风格线索,囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类,从它的起源到zui当代的风格,从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚,再到21世纪的情绪硬
书稿系 凤凰 留声机 丛书之一,以古典音乐大家柴可夫斯基为品鉴对象,以世界权威古典音乐刊物《留声机》杂志中的相关内容为基本素材,精选数十篇精彩的深度乐评,自成体系。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对其音乐进行全方位解读,以专业性的解析和分享,为读者提供听懂、享受这些古典乐的路径。 凤凰 留声机 系列丛书是江苏凤凰文艺出版社与英国《留声机》杂志的深度出版合作,着力打造 凤凰 留声机 这一古典音乐高端赏鉴读物品牌。 柴可夫斯基在俄罗斯音乐史上是个标志性的人物。在他之前,俄罗斯虽地跨欧亚,幅员辽阔,却是音乐上的边陲小国;在他之后,短短百年,涌现了一批的作曲家,演奏巨匠也是群星闪耀,迅速崛起成为音乐大国。本书收录了近十多年英国《留声机》杂志上柴可夫斯基音乐录音和唱片的评论,有当今
《音乐历史简史》是一幅音乐历史全景图。音乐是一种古老的文明,是人类不可或缺的精神力量。原始人类用自己的声音发出旋律,之后涌现了无数杰出的音乐家,用乐章谱写了人类别样而迷人的历史。本书梳理了从远古时期到文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义、民族主义以及20世纪的音乐历史,列示具有代表性的音乐家,并提供经典曲目的聆听建议。全彩插图丰富地展现了每个时代的音乐风采,引领你敲开美妙的音乐世界的大门。
古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史,地位崇高,曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙 伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起,说到琴音的品质特色、弹琴的讲究,说到伯牙和子期 “高山流水遇知音”、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》;论及弹琴的讲究,琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引,论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质;还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较,对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化,深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界,以中国传统文化各个向度的共振,传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。
民歌经典365首是由吴颂今老师整理的群众百唱不厌的歌曲精选,其中既包括了电视剧电影歌曲,又包括了各种大型晚会传唱的歌曲,同时也加入了很多的民族民间歌曲等等。作为一位颇具资历的著名词曲作家,颂今老师以其勤勉,敬业和孜孜不倦的追求,在流行乐坛不断谱写着新的篇章。 民歌,歌颂五颜六色的生活;民歌,吟唱着悲欢离合情缘;民歌,记录了起起伏伏的过往,*风情而又*贴近生活的民歌,细致的描绘着生活百态,倾诉着中国不同民族对生命的感悟.....
《你喜欢勃拉姆斯吗》,是由 古典音乐 媒体——英国《留声机》(GRAMOPHONE)杂志在历年乐评中精选而出的,关于古典音乐巨匠约翰内斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897)作品的经典乐评集。 全书精选18篇评论文章,从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对勃拉姆斯的音乐进行了 的解读,并在历史影响和当代价值上,重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内 声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者,如指挥家里卡多·夏伊(Riccardo Chailly)、伯纳德·海丁克(Bernard Haitink)、约翰·艾略特·加德纳(John Eliot Gardiner)、马林·阿尔索普(Marin Alsop),钢琴家尼尔森·弗莱雷(Nelson Freire)、斯蒂芬·科瓦切维奇(Stephen Kovacevich)、伊蒂儿·比芮(Idil Biret),小提琴家伊萨克·斯特恩(Isaac Stern),大提
本书是作者根据多年的教学和演出经验编写的一本重奏曲集。打击乐重奏是一种风格多样、内容丰富、节奏交织、立体感很强的综合性音乐艺术,它的音乐魅力来自不同声部在演奏中达成的和谐统一。打击乐曲目的训练,一方面增强了学生的音乐专业技能,弥补了独奏教学的局限性;另一方面培养了学生的团体协作意识,提升了学生的音乐素养。作品包括打击乐的经典二重奏、三重奏、四重奏、重奏合奏乐曲,包括《牛斗虎》《老虎磨牙》《锦鸡出山》《龙舞》等作品。
当今,几乎没有一个国家没有摇滚乐的。摇滚乐作为或曾经作为一种席卷世界的浪潮跨越界限与鸿沟而风行四海是一个不争的史实。欧美摇滚的一些中流砥柱在一定程度上一直在警醒着时代、作用着时代、推动着时代,也是一个不争的史实,此史实有大量的纪录片与故事片为证。总之,作为一种特殊时代的特殊产物,摇滚一刻不停地作用着时代、语说着时代、见证着时代、评判着时代。 那么,摇滚与时代的内在关联到底是怎样的呢?它是如何产生和萌芽的呢?它有哪些领军人物呢?它有哪些你可能不熟悉的流派呢?它与民权、冲突、战争等之间又存在怎样的关联呢?特别是一代摇滚巨星、传奇天才迈克尔 杰克逊之死的缘由及其深层根源又是怎样的呢?本书将以翔实的史料、大胆的猜想,试图为你开辟一个个崭新的视角,给出一系列全新的解析,以供参考。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说:“旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事,并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中,展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数百幅精美画作和照片,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
普尔奇内拉是意大利那不勒斯地方戏剧中的一个喜剧角色。18世纪意大利画家詹多梅尼科 蒂耶波洛曾以其为主角画过一部题为 献给孩童的嬉游曲 的画集。本书即是阿甘本对这些画作的研究。在本书中,阿甘本不仅从艺术史的角度进入,更从古典学的角度切入,探讨了该喜剧角色的演变历程,以及这个角色在西方文化中所赋生的重要意涵。但阿甘本的落脚点却在哲学上,他将普尔奇内拉的生命历程视为人之生命形态的象征,并融入了他自己的 赤裸生命 等观念。很大程度上,此书是其 神圣人 系列研究的一次具体展演,可作为进入 神圣人 系列的前奏曲,也可作为读罢 神圣人 系列的回味品。
今年是中国共产党成立100周年。党的百年奋斗历程,波澜壮阔,英勇豪迈。为了庆祝我们党的百年华诞,让广大读者在这个重要的时间节点上深化对党史、革命史的学习和领悟,出版《百年歌声》一书,具有特殊的意义。该书以中国共产党成立以来的中国音乐史为主线,讲述一百年来,在革命、建设和改革发展的各个历史时期所产生的经典歌曲的动人故事,以歌曲艺术的独特视角生动展现了党及其领导的伟大事业从弱到强,从胜利走向胜利的光辉历程。
《布鲁斯口琴一月通》由 知名口琴演奏家张晓松编著,在口琴教学方面,他所创建的“蓝调口琴网(tenholes.com)”经历过数次改版,现在已经是中国 全面的口琴教学网站,为来自各行各业的口琴爱好者提供一站式教学服务,同时也培养了很多 的口琴乐手和专业口琴演奏者。与此同时,为了 好适应大众在移动端学习,张晓松及团队开发了“口琴课”微信小程序,不仅提供了《布鲁斯口琴系统教学》,还有《半音阶口琴的系统教学》,以及《布鲁斯即兴课程》、《爱尔兰风格口琴教程》、《半音阶口琴课程古典音乐》、《爵士风格口琴演奏教程》等,二十余个专项口琴课程。 《布鲁斯口琴一月通》就是在上面的背景下应运而生的,张晓松将自己这些年的教学经验浓缩成一本书,包含了详尽的练习、谱例、示范、伴奏,还有配套的视频讲解。通过这本《布鲁斯口琴
《你喜欢勃拉姆斯吗》, 是由全球古典音乐权威媒体《留声机》( GRAMOPHONE )杂志在历年乐评中精选而出的,关于古典音乐巨匠约翰内斯 勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897)作品的经典乐评集。 全书精选14篇评论文章,从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读,并在历史影响和当代价值上,重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者,如指挥家里卡多 夏伊(Riccardo Chailly,1953 )、伯纳德 海丁克(Bernard Haitink,1929 )、约翰 艾略特 加德纳(John Eliot Gardiner,1943 )、马林 阿尔索普(Marin Alsop,1956 ),钢琴家内尔森 弗莱雷(Nelson Freire,1944 )、斯蒂芬 科瓦切维奇(Stephen Kovacevich,1940 )、伊蒂儿 比芮(Idil Biret,1941 ),小
花腔女高音是美声唱法中具有花腔技巧的女高音,换言之,就是主要在高音区的炫技演唱,音域比一般女高音还要高。花腔女高音的声音轻巧灵活、色彩丰富,性质与长笛相似,擅于演唱快速的音阶、顿音和装饰性的华丽曲调,用以表现欢乐的、热烈的情绪。目前,国内学习花腔唱法的声乐学生常为找不到乐谱而大伤脑筋,市面上各个声部的乐曲曲集版本虽然很多,有的偏重女高音、男高音,有的则偏重收法、德、奥、俄作品,但几乎没有专门针对花腔女高音声部的声乐曲集。 本书《花腔女高音精选曲集》一共精选了24首花腔女高音声乐作品,分为 歌剧咏叹调部分 和 民歌和艺术歌曲 两大类,例如选自歌剧《阿塔塞克西斯》的 士兵厌倦了战争的警报 、选自歌剧《土耳其人在意大利》的 没有比只能爱一个人更疯狂的事 、选自歌剧《潘赞斯的海盗》的 可怜的
本曲集是我国*部关于美声高男高音(countertenor)声部的声乐作品集,同时也是【2016年贵州省研究生教育教学改革重点课题(黔教研合JG字[2016]01)】 高男高音声部研究生人才培养改革 的主要研究成果。 曲集收录了多部康塔塔、歌剧中的咏叹调、中文艺术歌曲及重唱声乐作品共计30余首。该曲集也是针对高男高音声部教学与舞台实践的汇编作品集。 外国部分收录了西方巴洛克时期巴赫、亨德尔、帕格莱西、普塞尔等作曲家的经典声乐作品;中国部分则是选择了我国当代重要的作曲家:高为杰、金湘、叶小纲、高平、胡小鸥等为我国首位高男高音歌唱家肖玛所创作、编配的歌剧、室内乐等声乐作品(2012年首演《好花红》;2012年首演《太阳出来照白岩》;2013年首演《杨贵妃》;2015年首演《永乐》;2015年首演《旋律遗弃》;2016年首演《昭君怨》;2