为了进一步规范口琴普及工作，提高口琴教学实效，让更多的孩子爱上口琴，我校教师根据多年的教学实践经验，潜心研究，大胆创新，编写了这本《口琴进课堂》。这本教材遵循由浅入深，由易到难，循序渐进的艺术规律，简单易学，实用方便，图文并茂，清新活泼，既适合课堂教学使用，也适合学生自学。相信这本凝聚着我校教师的心血和智慧的教材一定能受到广大音乐爱好者的喜爱。 我们坚信：口琴，能带你去飞翔；口琴，必将使你终身受益！
人们对于让·巴普蒂斯特·勒耶·德冈的生平和创作所知不多。他在1688年7月26日出生于根特，在法国度过大半生，服务于里昂大主教。出版作品时（他出版过48首长笛和通奏鸣曲、6首长笛或双簧管或小提琴和通奏低音的奏鸣曲、6首长笛、双簧管或小提琴的二重奏、6首高音竖笛二重奏），他总在名字后面加上“德冈”二字，这样做的目的大概是为了避免与“伦敦的勒耶”（他的表兄也叫让·巴普蒂斯特·勒耶，1680年生于根特，1730年卒于伦敦，出版的作品上署名为让·勒耶）相混淆。 本书是这一组编号为作品的5的二重奏首次重新出版。该作品在1717年左右次出版时，封面上有如下字样： 六首奏鸣曲 为两支长笛、双簧管或者小提琴而作 谨献给尊贵的图卢兹伯爵阁下/王族 蓬蒂厄、当维尔、沙斯多·维兰和杭布耶公爵 阿尔布莱候爵/法国贵
少年时的向往！！永远的爱慕！！绝美佳人！！心中的神！！她是华语乐坛永恒的文化符号，她的歌声涤荡着心灵的震撼，她那清亮甜美的声音恍如隔世，华语乐坛的歌声传奇——邓丽君！《邓丽君怀旧歌曲选：甜蜜蜜》伴随着我们长大，给我们更多的是轻松和平和。本书由陈丽梅编。
《橄榄古典音乐》系列丛书，是指向性古典音乐MOOK，以古典乐普及为核心，从生活方式的角度切入和展开，无论你有没有古典音乐背景，都能轻松欣赏古典音乐之美！每一期MOOK聚焦一个主题，如音乐会观赏指南、音乐家小传、乐器选购指南等等，深入浅出，为乐迷提供前沿、时尚、有趣和立体的古典音乐资讯与知识。 音乐会观赏指南 《橄榄古典音乐MOOK》第二期，主题为“音乐会观赏指南”，详细介绍9大音乐会类型、10个有趣的音乐会话题、10首热门音乐会曲目，还有音乐会礼仪ABC、购票指南，让陌生的听众从此爱上古典音乐会！ 特辑·音乐会面面观 陈萨、韩斌、李峥、李政华、林达、钱世锦、任小珑、沈洋、沈媛、陶辛、吴淑婷、杨宁、张佳林等众多古典音乐人和乐评人联合撰稿，介绍了交响乐、歌剧、室内乐、独奏会、芭蕾、音乐剧、古乐、民乐、合
本书最初是由美国芝加哥的凯伯钢琴制造公司出版的，至今已印行二十余次。随着这本歌集的长期流传，在美国及其他英语国家妇孺皆知、家喻户晓。这些歌曲几址年来陆陆续续被翻译成中文，见诸多种报刊、歌本，但以完整形式译配成册尚属首次。 101 首歌曲中包含了广泛的题材，如爱国歌曲、传统名曲、大学歌曲、民歌改编曲、歌剧选曲等，大多用四声部形式，为合唱队提供了许多方便。原书为五线谱，中文版采用简谱四声部、英汉对照的形式，希望给读者提供更多的便利。 这些歌曲有的在一百多年前即已传到中国，近百年来在中国的知识分子中广泛传唱，很多人是通过这些歌曲初步接触了西方音乐，还有一些人由此走进音乐的殿堂。从这方面说，这本歌集堪称早年的音乐启蒙书之一。通过这些歌曲，我们得到的不仅是音乐，还可以从中了解许多英语国家
《贝多芬的弦乐四重奏》弦乐四重奏这一艺术形式，是由作为贝多芬老师的海顿以及在创作上曾给于贝多芬很大影响的莫扎特开创并形成的。贝多芬一生共写下了十六部弦乐四重奏，这个数字与海顿的八十四部或者莫扎特的近三十部相比虽然不算多，但这十六部中几乎每一部都有鲜明的特点，成为弦乐四重奏宝库中耀眼的明珠，占据十分重要的地位。在弦乐四重奏的发展史中成为前继海顿，莫扎特，又对后世作曲家有极大影响的里程碑。
爱好音乐，是少年儿童的天性。古人云： 百川到东海，何时复西归?少壮不努力，老大徒伤悲。 青少年除了学习钢琴、小提琴和唱歌以外，*好还能学习西方音乐史，以增进对西方音乐的了解。目前*青少年阅读的西方音乐史图书不多见；王丹丹编写的《青少年学西方音乐简史》则有其独到之处。 深入浅出，循循善诱；图文并茂，相得益彰；议论风生，相映成趣。此书不仅适合于青少年阅读，对成年人来说，也是 开卷有益 的。
这是上海*的一本融音乐教育、创作、表演、活动为一体的综合性读物。它以新颖的视角和理念，普及音乐知识，推介新人新作，传递信息资讯，交流育苗心得，具有知识性、普及性、实用性、互动性等特色。 如果您是琴童或小歌手，如果您热爱音乐又喜欢孩子，那就是我们期待的尊贵读者。 在 人物聚焦 中，您将一览中外音乐家的艺术风采、优秀园丁的感人故事和音乐新苗的成长身影。 从 艺教之窗 里，您可获取国内外艺术教育的*理念和来自*线的信息，拓展视野。 乐海探秘 和 魅力音乐 ，将引领您寻访音符、节奏、旋律的奥秘，探究各类乐器的来历，考察世界音乐名胜古迹，聆听名人名曲故事，感悟音乐对人类社会的巨大影响和神奇魅力。 本书还专为爱写歌和爱唱歌的大小读者开设了 创作园地 、 新乐坊 、 点歌台 ，提供一组能唱
维也纳原始出版社向来以出版*权威性的依据作曲家手稿及次出版（俗称“原版”）的版本而著称，这种“净版本”（或称“原始版本”），即URTEXT，对每个细节做出详细而殷实的考证，对多种有据可查的初来源进行比较分析，以接近作曲家原始意图为其追求目标。因此，“维也纳原始版本”在世界音乐界享有盛誉，业已成为一切严肃的音乐学家、乐器演奏家、作曲家、音乐教育家研究音乐作品本来面貌的可靠出发点。
约翰·赛巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,1685-1750）， 德国伟大的作曲家之一，生于爱森那赫市音乐世家。十八岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。巴赫生前仅以管风琴演奏家著名，去世近百年后，其创作才得到应有的尊重。他笃信宗教，把路德派新教的众多赞歌和教会乐器管风琴当作自己的创作素材和音乐构思的核心，但又深受资产阶级启蒙思想的影响，这使他的宗教作品明显地突破了教会音乐的规范，具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。其创作以复调手法为主，构思严密，感情内在，富于哲理性和逻辑性，并在德国民族音乐的基础上，集十六世纪以来尼德兰、意大利和法国等国音乐之大成，是巴罗克音乐发展的*。巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响，为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景，为世界古典音乐树立了丰
本辑收入的10首钢琴曲，均改编自约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685——1750）的著中合唱、管风琴及交响乐作品。 《咏叹调》选自《D大调管弦乐组曲》，作品1068号，系巴赫在克滕居留期间（1717——1723）写的4首管弦乐组曲的第三首（有人怀疑第四首是增补的）。在巴赫那个时代，“咏叹调”这个词已基本上指声乐作品，尽管也能指器乐曲，并经常包含在组曲内。它通常是简单的二部结构，具有歌曲特征。 嬉戏曲也选自一部管弦乐组曲：为长笛与交响乐队所作的《b小调第二管弦乐组曲》（作品1067号）。嬉戏曲是一种快而匀速的舞曲风格的乐曲。它在《b小调管弦乐组曲》的末尾出现，取代了通常用作结尾的吉格舞曲。
本书系21世纪高等院校音乐专业教材之一。复调音乐课是高师本科的必修课，在教学计划中，它一般只开设一个学期。本教材目录中所选择的内容，便是复调音乐写作技术中基础的部分。同时，考虑到高师学生今后工作之需，又加入了复调音乐的应用部分。在教材各章节都有作业要求，教师可根据实际，适当增加一些作业，以提高学生的写作能力。
太平鼓（又称单鼓），起源于唐代，是中国东北的一种圆扇形单面鼓皮打击乐器。*初是萨满教用于狩猎和祭祀的，如今 太平鼓 已普遍成为蒙古族、满族以及汉族的歌舞形式。表演者击鼓的同时伴随着节奏起舞。作品以内蒙及东北流行的 二人台 中的五声音阶曲调为素材，结构为回旋曲式。 乐曲以强劲的引子开始，犹如节奏自由的击鼓，二胡以有力的拨弦技巧模仿击鼓的节奏型。
在您欣赏着有如阳光落地般的乐音时，您知道它们是怎么从仙境来到凡间的吗？当您用心眼去感悟小提琴的明丽、二胡的绵长、古琴的悠远时，您知道它们是如何从亘古走到眼前的吗？音乐是人类心灵一抹不落的 月光 ，而 月光 背后的故事，又是 故事中的故事 ，它如一泓清泉、一颗明珠、一滴泪花，映现了 月光 的无瑕与清香。进来吧，朋友，这里有音的文化、乐的知识，更有那探索音乐之本源的执著。在《音乐之源》里，我们奉献给您的不是音乐饕餮大餐，而是那干般万味的音乐风情小碟，当您徜徉在音乐世界中，《音乐之源》将为您指一条休憩小径，让您得到身心的愉悦与休闲。
