《车尔尼 钢琴初级练习曲 作品599》是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。总体来说，它有如下几个特点： 一、技术学习由浅入深，丰富全面。在这100首钢琴练习曲当中，技术课题包括了音阶、半音阶、双音、琶音、和弦、节奏、两手跨越、两手交替、五指练习、阿尔贝蒂低音以及各种装饰音练习。可以说，钢琴技术学习的主要技术课题都已包括在内，为之后的中级阶段的学习打好了坚实的基础。 二、音乐生动，富有表现力。这是一本音乐性很好的钢琴练习曲集，旋律生动优美，富有歌唱性，有很多首练习曲作曲家都有相应的音乐术语标示，如 匈牙利式的小快板 圆舞曲式的快板 等等，这些都充分地体现了车尔尼在音乐表现
本书是针对儿童的五线谱练习册。共包含基础乐理知识讲解和五线谱书写练习两部分。基础乐理知识是在儿童日常学习乐器或音基中都会需要了解的实用知识点，采用简洁的语言讲解，更易理解；五线谱书写练习部分是将讲过的知识点再帮助读者进行书写复习，描红可帮助规范五线谱书写，即学即练，巩固记忆。
随着我国社会主义经济建设的飞跃前进，人民的物质生活和文化生活水平都已有了显著的提高。战斗在各条战线的广大工农兵群众和知识青年、学生，喜欢唱歌和演奏各种乐器的人也越来越多，有的还学作曲，学和声和练习手风琴，提琴、钢琴等乐器，因此感到 简谱 已不敷应用，很多人都希望能够学习 五线谱 ，因为五线谱是目前世界上比较完备的一种记谱法，它的记谱效率和正确性都比其他记谱法强，能够记录各种复杂的乐曲，尤其是多声部的合唱曲和器乐曲。为此，屠咸若编著这个通俗教材 《怎样读五线谱》，以供热情的业余音乐爱好者和朋友们在自学或者是集体教学时使用。
本书是针对儿童的特制大音符版本五线谱书写练习本。本书共包含乐理小常识讲解和五线谱书写练习两部分。乐理小常识包含儿童在学习钢琴、电子琴或其他需要识五线谱的乐器时，需要掌握的乐理知识，本书用图解的形式进行说明，更方便儿童学习。五线谱书写练习部分是按照汤普森钢琴简易教程的课程体系，进行课堂及课下的配套书写练习，更具有针对性。
本书为纪念这16位歌手而编辑出版1本歌曲集及歌者的小传,里面包括了邓丽君：但愿人长久，爱雨，芳草无情，路边的野花不要采，美酒加咖啡，奈何，你怎么说，千言万语，诗意，思君，甜蜜蜜，我怎能离开你，我只在乎你，相见在明天，小城故事，小村之恋，小路，小诗，心里梦里，星，雪中莲，一挥衣袖，一帘幽梦，又见炊烟，原乡人，月亮代表我的心，云河，在水一方，执手相看泪眼，追梦。还有这15位歌手：张雨生,陈百强,梅艳芳,张国荣,黄家驹,罗文,张炬,高枫,柯受良,筠子,陈汝佳,黄霑,梁弘志,施光南,王洛宾。
在《沃尔法特小提琴练习曲60首（教学示范版）》尽可能地按照科学的演奏方法、符合旋律与乐句的原则，对其重新做了编订，使这本教材既有训练价值，又有应用价值，以帮助学生们在学习各种技巧与科学演奏方法的同时能养成科学的思维方法。 《沃尔法特小提琴练习曲60首（教学示范版）》后半部是二、三、四把位及各种换把练习，应与开塞同步学习，其中的很多内容，尤其是换把及双音部分是开塞的教材中缺少的，可相互补充。 练习曲中列举了各种弓法及节奏训练的谱例，它不单是弓法及手指灵活性的练习，也是对练习者大脑反应以及应变能力的训练，故要坚持认真练习。由于传统练习曲中节奏训练较少，学生们在乐曲中会遇到很多困难，希望在初级教程中就开始重视各种节奏的训练。
《五线谱本（音乐描红本）/少儿音乐快乐启蒙丛书》将音乐基础知识（乐理）中的高音谱号、低音谱号、音符、休止符、升降记号等采用虚线描红（字帖）的方式呈现。方便课后练习。五线谱纸采用绿色护眼内文纸，更适合儿童和青少年音乐学习者使用。
《幼儿师范经典儿童歌曲集》的读者对象为学前教育大、中专学生，在职幼儿教师，小学音乐教师，社会音乐工作者，幼儿家长及音乐爱好者等。也可作为学前音乐教学法和幼儿园音乐活动教学的参考用书。本教材以提高综合素质为目标，将课程体系拓展到儿童音乐教学法、儿童声乐名曲演唱与赏析，以及钢琴即兴伴奏编配等模块课程，使学生毕业后既能辅导小朋友演唱儿童声乐作品，又具备简易的钢琴即兴伴奏能力，成为幼儿教育教学实际需要的应用型人才。本书编选的三百多首歌曲，是大家比较熟悉和喜爱且广为流传的儿童声乐作品。每首歌曲都标注了演唱与教学活动方案优选提示，并附有简单的儿童歌曲伴奏方法60种，是幼儿师范学生和在职幼儿教师的工具书。
本系列曲谱为李斯特钢琴作品全集的学术评注版，引进自匈牙利布达佩斯音乐出版社。该系列精心挑选了19部李斯特钢琴独奏作品制作发行单行本，正本清源大量学术研究和评注原始文本，娓娓道来各曲来龙去脉和版本更迭状况。本次出版的有《音乐会练习曲两首》《死之舞》《帕格尼尼大练习曲》《梅菲斯托圆舞曲》《第二叙事曲》《第二匈牙利狂想曲》《安慰曲集》《爱之梦》《奏鸣曲》。
《我的*套经典钢琴曲》系列丛书所包含的书目是钢琴教学当中所固有的书籍，《布格缪勒25首钢琴简易进阶练习曲 作品100》已经在业界形成了相当的共识，在市场上拥有固定的人群，并且具有无法替代性，每年至少有10万册以上的固定市场销售量，使得销量得到一定的保障，由于作者已故有上百年，所以不存在有版权争议以及版税，制作费用除少量的乐谱制作费外再无其他，低廉的制作费用也能给出版社带来较丰厚的利润，也是北京师范大学出版社进入音乐类市场的*好开端。
五线谱描红本 冰雪奇缘
《曲式与作品分析（修订版）》系中央音乐学院作曲系、音乐学系、指挥系本科的曲式与作品分析专业课的教材之一。《曲式与作品分析（修订版）》中选用的谱例和所分析的乐曲除了根据课程内容需要之外，也考虑到一般情况下教学必需的乐谱、唱片及其他资料的可能条件，在选用我国作品时，也部分地由于这些方面条件的限制，选用的不一定都是具有代表性的作品。 《曲式与作品分析（修订版）》仅为课堂讲授之用，学生的作业、课堂讨论的曲目可由授课教师根据具体情况另行选订。
用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线（花的或直的）来连接同种乐器。在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下
《小奏鸣曲集》为学生打下基础，之后逐渐加入海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等的钢琴奏鸣曲。其中尤其重要的是贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲，它是音乐宝库中的重要文献，也是钢琴学生的必修教材之一。
《巴赫创意曲集》是具有典范意义的版本，以此开创了以学术研究为基础和原始版本的出版工作，以满足实际需求。新版的二部和三部创意曲，成了出版原始版本丛书的开始。同时也成为如歌地演奏二部和三部创意曲的指南，以及自“复兴巴赫”以来，学习其作品的标准钢琴教学之一。
平均律是欧洲的基本律制，巴赫以《平均律钢琴曲集》首次为平均律创作竖立典范，影响极为深远，称为钢琴文献中*重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。《平均律钢琴曲集》集复调音乐之大成，精美的旋律、千锤百炼的主题和匪夷所思的复调作曲技法随处可见，代表了巴赫器乐创作的*成就。 《十二平均率钢琴曲集》被认为是一部充分体现巴赫的音乐风格、音乐形象的大百科全书，是钢琴演奏者的必修课本。在这部作品中，他的复调技术和艺术技巧都达到了*峰，直到今天，他也有理由成为*典范，这部作品从艺术创造上证实了平均率理论的优越性。他的赋格曲标志着调性功能思维的高度发展，整体曲集标志着大小调体系的完全成熟。从这个意义上来说，他所起的进步作用是不仅仅局限于钢琴音乐发展的范畴之内的。
你爱唱歌吗？你想学习乐器演奏吗？那你就得先认识五线谱和基本的乐理知识。 五线谱与简谱一样，具有形象直观的特点，但它书写的形式更为多样，我们在进行排列组合的时候还要运用基本的乐理知识，所以说不懂得这些会给许多音乐爱好者增添不少困难。其实五线谱及乐理的学习不像想像中那么难！ 本书将音符、拍子、音程、和弦以及常用记号，融人各种调与调式之中，系统通俗地讲授五线谱的知识，实用易学，让学习者能轻松地学会读五线谱。为了避免学习者只会纸上谈兵，并不能解决实际问题，编者在编写的过程中加入了短小乐谱的练习，这样再去学习它的记谱方式，就会有一种 轻车熟路 的感觉。本书的还加入了乐理方面的习题，以巩固前面所学习到的乐理知识。 衷心地希望本书能为读者提供帮助，希望读者能在音乐的天空中自由翱
