在悠悠岁月的长河中，总有一些旋律能穿越时空的界限，触动心灵最柔软的部分。中国步入老龄化，现在公园里或是小区里亦或是老年大学中，经常可以看到自发组织的老年合唱团，他们对于老歌有着特殊的感情。经典老歌是中老年朋友的益友，翻看并演唱可以使老人心情好，身体好，虽说手机上网上的歌曲都很多，但对于中老年来说，阅读习惯依然是纸质出版物，本书不仅选择了经典红歌，还有经典老电影的主题曲、插曲，能够满足老年人对歌曲的需求。《流行与经典：中老年喜爱的歌（大字简谱版）》专注于中老年人的音乐喜好，精选了近318首经典与流行的歌曲，覆盖了广泛的时间跨度，既勾起了老一辈的回忆，又融入了新时代的旋律，集实用性、人文关怀与文化价值于一体的出版物，极大地满足了中老年人的音乐需求和精神文化追求，对于丰富中老年人的精

对于琴童来说，经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣，对成人来说，只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选（五线谱版）》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲，曲目包含全面，使用五线谱记谱，在谱面中有和弦标记，对五线谱爱好者来说容易上手，更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前，作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出，供读者在演奏前练习使用。

本书分小奏鸣曲、回旋曲及其他、小奏鸣曲的进度三部分，收录了海顿、巴赫、莫扎特、贝多芬等音乐家的作品小奏鸣曲是对奏鸣曲而言，因为它相对短小、单纯，故称为小奏鸣曲。它由一至三个乐章构成，各乐章之间有对比的主题和对比的速度要求。弹奏小奏鸣曲会提高演奏耐力，丰富音乐表现力，扩充演奏技术范围。是进入奏鸣曲学习阶段必不可少的练习。《小奏鸣曲集》选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，所以二百多年来经久不衰。为了达到更有效的教学效果，并从初级阶段开始为学习古

该书是维也纳原始版教材，是全世界范围内***的德奥系作曲家作品乐谱，此次出版的肖邦练习曲全集是把Op.10、Op.25以及新增三首练习曲合并为要本，为*新翻译版本，该系列已经成为钢琴家、专业院校师生、钢琴学习者的教材。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希望将真实、权威的

帕德雷夫斯基编的《肖邦练习曲集》根据肖邦的27首曲子，出版的本书。为了更好的引导广大音乐爱好者学习而特此出版肖邦的这本练习曲，其中包括：作品10、作品25，各自均为12首，以及没有编号的3首新练习曲，属于遗作。

《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验，从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发，对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结，探究训练教学中钢琴艺术指导特性，将教学实践中的艺术灵感进行记录，对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新，旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目，根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏韵律等编创了80首芭蕾基本功训练钢琴伴奏乐谱。面向舞蹈表演相关专业教师与学生编写。以芭蕾基本功不同训练动作划分章节，结构安排严谨，具有条理性。符合舞蹈表演教学规律，抓住舞蹈教学中钢琴艺术指导的使用需求及特点，对于实践教学有很强的指导性。

歌词，是歌曲的重要组成部分，想要写好歌词，就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要进行歌词写作而定制的理论教程，书中所讲解的理论规则，是进行歌词写作的前提，有了理论基础，再进行不断地实践和练习，才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节，*章是歌词的基本介绍，包括歌词的意义、歌词写作要求等；第二至七章是具体的歌词写作的理论规则，包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏；第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法；第九章是对歌词写作要点的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材，大家先进行理论的学习，再参照给出的歌词实例，进一步消化和吸收理论知识，*后再进行自我创作，提高自己的歌词写作功底。 本书适

本书是专门为古筝纯筝独奏爱好者、重奏爱好者量身定制的一本流行改编曲谱集。书中收录的曲目包括时下流行的电影电视剧插曲、动漫和游戏配乐以及古风歌曲串烧等，丰富的曲目选择满足了古筝初学者进行表演和练习的需求。本书包含纯筝独奏流行曲目12首，重奏曲目15首，以及古风串烧曲目1首。纯筝独奏演奏方式的特点是左手演奏伴奏和弦，右手演奏旋律，并且为了更好地还原曲目本身的韵味和风格，本书在古筝定弦方式上也进行了一些变化，这些定弦方式在每首曲谱的开始处都有详细的标记。重奏是多台古筝在一起演奏的方式，更适合表演节目或集体训练，重奏演奏的曲目声部更丰富、动听。古风串烧曲目是在多首古风热门曲目的基础上进行改编和节选，以串烧的形式演奏出来的，这首曲目更适合自娱自乐，也可以作为表演曲目烘托气氛。本书中的曲谱标

本书针对五册《约翰 汤普森现代钢琴教程》系列而设计，作为教程的配套曲集，收录了汤普森本人和贝多芬、布格缪勒、莫扎特、海顿、亨德尔、莱蒙、杜维诺依、孔空、胡梅尔、科勒、莱施霍恩等作曲家的作品。乐曲依照演奏难度，共分为五级，整套作品为丰富钢琴学生的曲目量，加强学生对古典乐曲的体验，使他们的学习过程更加具有趣味性。

门德尔松用来指那种在伴奏声部的衬托下，旋律进行得像歌唱似的钢琴独奏曲。无词歌"亦称"无言歌"，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。而且，无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。门德尔松一生总共创作了四十九首无词歌，大约创作于1830至1845年间。

收录19首风格迥异的中国民歌，除了有大家非常熟悉的《南泥湾》《茉莉花》《拥军花鼓》《在银色月光下》等，还有许多体现地方特色的新创作歌曲，例如《叫卖小调》中的"栀子花 白兰花 "等唱词、旋律就巧妙地融合了上海海派文化中特有的叫卖声，使演唱这首歌曲的孩子们感受到浓浓的老上海风情。

本曲谱收录了约翰 汤普森编著的四套不同的钢琴技术练习教材，即《哈农节奏变化技术练习曲集》《切分节奏练习曲集》《左手单独练习曲集》《旋律化技巧练习曲集》，通过不同的专题练习，可以有效促进钢琴学生掌握不同节奏型的使用及演奏、强化手指独立性、夯实基本功并提高演奏技术。

本书作为综合性大学美育教材，面向综合性大学 零基础 的学生和音乐爱好者，将基本乐理和视唱练耳这两门音乐基础课重点内容合二为一，将理论知识与技能训练相结合。本书包含了简明乐理和视唱练耳两个部分。简明乐理部分，包括音、五线谱、音符、节奏、力度、速度、音程、和弦、调式等常用的基本音乐理论知识；视唱练耳部分，内容涵盖音高与节奏的听辨、模唱、构唱练习，以及两个以内升、降号的视唱练习。同时本教程在教学方式方法、教学步骤及教学要求等方面，也作了考虑安排，以满足读者的多种需求。

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