《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
《车尔尼钢琴初步教程(作品599)》(作者人民音乐出版社)由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
车尔尼钢琴快速练习曲(作品299)》是著名钢琴教育家车尔尼钢琴练习曲，是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子编写了准确而实用调性与曲式分析，乐曲情绪提示等，可为钢琴教学提供方便。
由于孩子们的哈农版本正在更新新版 DVD版库存有限 售完后将默认发新版 扫码看视频 版本 视频内容与原DVD内容一致 播放载体由实体光盘改成扫码看视频 到货以实际到货版本为准，望亲们理解。 《孩子们的哈农(修订版)》是国内初学者必选的音阶、手指练习启蒙教材，《孩子们的哈农(修订版)》系进一步将其细分，根据孩子的特性，从全集中选取了较具针对性和趣味性的练习曲做成此合集，更适合低龄初学者选用。原无声版图书系上海音乐出版社上世纪90年代出版畅销至今的品牌图书之一，现配以示范视频资源做有声版图书，以适应当今国内市场新需求，进一步延长此书的 生命 。
卡尔 车尔尼(1791-1857)，这位一生中充满奇迹的音乐天才，被后人称作"现代钢琴演奏的奠基人"。他的老师是贝多芬，而他又教出了李斯特。1812年，车尔尼还首演了贝多芬*著名的作品《第五钢琴协奏曲》(皇帝)。车尔尼不仅是一位出色的钢琴家，同时，他作为作曲家和钢琴教师所做出的杰出贡献是不容忽视的。贝多芬在晚年还请他教授自己侄子演奏钢琴。他写有近1000部作品，包括钢琴独奏曲、协奏曲、交响曲、弥撒、清唱剧、安魂曲、经文歌、三重奏、四重奏和许多歌曲。作为一个钢琴教师，他的成就更是不同凡响，除李斯特外，莱谢蒂斯基、库拉克、贝莱维勒、雅埃尔以及丢勒等当时非常重要的艺术家都是他的学生，他生前常年执教于维也纳国立音乐学院。《740》是钢琴进阶中一个很重要的台阶，有人称从《299》到《740》这个台阶"像钢琴技术进阶中的'龙门'"
《布格缪勒钢琴进阶练习25首(作品100)》内容有25首练习曲，都是兼具技术性和趣味性的小曲；是一组带描述性标题的短篇作品，注重学习浪漫派钢琴作品常见的乐句、节律和力度处理，每一曲都让学琴者接触到各种技术挑战，其把枯燥的技巧练习融入音乐中，很适合手小的儿童弹奏。
《钢琴入门自学教程》是为广大少年儿童和成年人编写的零起点入门教程，中师和高校学前教育专业的学生也可使用本教程。这类人群的共同特点是学习热情较高，理解力较强，学习进度较快。所以，本教程根据学习者特点在教学内容编写上努力做到疏而不漏，但去除不必要的冗余重复。即：教程涵盖了钢琴教学入门阶段各种必要的技术课题、音乐知识，但不像低幼教材那样反复复习巩固，使学习效率得以大大提高。一般经过6-8个月的学习，完成本教程既可达到业余钢琴考级三级的程度。 按照认知规律编排学习内容而非按照知识体系安排学习内容，是本教程的*特点。比如对二十四个大小调的教学安排，我们没有按照传统教材那样以关系大小调调号顺序排列，而是按照调式音阶、琶音的指法规律特征加以归类，指法相同或相似的调式归为一类对比学习，力图提
《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》是针对零基础钢琴爱好者自学钢琴量身定制的7天钢琴教程。在这7天里，你将学会钢琴的基本演奏方法，并可以演奏初级曲目。《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》内容包括7天的学习任务：认识钢琴、学习五线谱、学习音乐基础知识、学习钢琴弹奏的指法、节奏训练，以及音程、音阶、和弦与常用乐曲记号的实践训练。这7天的内容包括了学习钢琴必须要掌握的知识点，作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，学会钢琴弹奏。这种学习方式让你在枯燥的学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，而不会因为一些繁琐不实用的音乐理论和技巧而放弃对钢琴的热爱。《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用
在钢琴艺术史上，有很多作曲家都写过训练手指基本功的练习，比如国内常用的施密特(Florent Schmitt)的《钢琴手指预备练习》(作品l6)、法国钢琴教育家菲利普(Isidor Philipp)的《手指独立练习》、捷克钢琴教育家辟什那(JosefPischna)的《钢琴初级手指练习60首》等。一些钢琴家也曾编写过这类练习，比如法国钢琴家阿尔弗莱德 柯尔托(Alfred Cortot)、玛格丽特 隆(Marguerite Long)等。国内也有专家为初学儿童编写了手指练习，如李斐岚编写的《儿童钢琴手指练习》(人民音乐出版社)。然而随着时问的变迁和历史的沉淀，几乎没有哪一部手指练习教材在针对钢琴初学者双手的手指独立性问题上堪比《哈农钢琴练指法》这套教程。它使用广泛，影响深远，在国外众多出版商的书目里仍然可以见到它的踪影，而其他相同类型的练习教材正渐渐褪去曾经的光辉色彩。 在国内，学习
这本《钢琴欣赏十八讲》由康宁著，全书从17世纪巴洛克时代开始，记述了钢琴音乐三百年历史上里程碑式的人物，他们性格各异，但彼此存在千丝万缕的联系。于是，钢琴音乐史出现了截然相反的现象，一种是传承，另一种则是颠覆。这两种现象影响了音乐的发展轨迹，也正是在这样的矛盾当中，音乐才层层演进，成为今天我们听到或看到的模样。 《钢琴欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
《钢琴公式化即兴伴奏》从最简单的单音、八度、八五度、音程伴奏入手，让刚入学的同学便于掌握，根据自己的兴趣及需要程度而渐进地学习。同时它将错综复杂的伴奏总结归类并公式化，学生可以通过一种伴奏公式便可为上百首同类的歌曲伴奏，可谓会一通百，举一反三。 该教材的谱例应用大都为中外名曲和我国幼儿园、中小学、艺术院校、中幼师音乐教材上的歌曲，用来得心应手，激动人心，富有情趣。
本书是一本根据国内外著名民歌、名曲以及我国建国前后，流传至今且经久不衰的歌曲，改编而成的钢琴演奏曲集。是从《老歌经典》（南海出版公司出版）一书中精心筛选出来的68首大家*唱的歌编配而成的。 钢琴，已经在我国是一种十分普及的乐器。除了少年儿童，作为老中青一代，也陆续地在闲暇之余，想到了通过学习钢琴、演奏钢琴乐曲来充实自己的业余文化生活，通过钢琴抒发自己的情怀。在紧张、快节奏的工作和生活环境中，放松心情、一展歌喉、为大家所热衷。 作为一名几十年从事钢琴教学的老师，我深刻的感受是，老中青一代是众多培训机构，众多钢琴教师所忽略掉的一个群体。他们或许已经掌握了一定的弹奏钢琴技巧，而且音乐基础理论知识也达到一定的水平。但是面对他们喜爱的歌、爱唱的歌，他们却弹不出、弹不好。毕竟，钢琴的演
《约翰 汤普森现代钢琴教程》为一年级小学生设计。书中，作者着重强调了旋律型、节奏型、声型和指型。帮助学生们在钢琴学习中打下一个正确、完整的基础，从而提升对音乐理解，并在此基础上感受、思考和弹奏。
本书是一本针对键盘类乐器学习者提高手指灵活性，强化手指弹奏基本功的基础教程。本书依据传统的拜厄钢琴基础教程，提炼出适合键盘类自学者的训练曲目，并将曲目制成简谱，方便读者练习，让读者在快速识谱的过程中，逐步提高手指的灵活性，奠定扎实的基本功。 本书包含了两大阶段的练习内容，练习难度由浅入深。第 一阶段是固定手位的基础练习，第 二阶段是相对复杂的技术进阶练习。在使用本书练习的过程中，读者要严格按照书中的指法进行练习，由慢至快地进行弹奏，并且注意在练习中正确表现力度变化，从而逐步提高手指的灵活性和音乐的表现能力。 本书适合作为键盘类乐器学习者作为练习教材使用，也可以作为音乐培训学校的课堂练习教程。
约翰汤普森简易钢琴教程，是世界公认的儿童初学钢琴的权威教材之一，已在全世界出版了7种文字的版本。目前在我国也获得了广泛接受，公认其为优秀的少儿钢琴启蒙教程。该教程不论是弹奏技巧还是乐理知识设置科学合理，曲目精挑细选，表现手法丰富多样，从“学钢琴先学音乐”的理性高度出发，对众多的音乐名曲旋律进行了简易改编，既适合幼儿理解，又充分照顾到了幼儿细小手指的演奏能力，激发了小琴童的学习兴趣与热情。 儿童主要通过感观，依靠表象来认识世界的，他们逻辑思维能力弱，还没有摆脱直觉印象的束缚。儿童喜欢具体直观的东西，对色彩图形的敏感度远远强于文字。在语言上，易于接受简单的动名词，对复杂的动词，抽象的形容词较难理解。因此，在幼儿钢琴教学活动中，形象性教学极其重要。 北京师范大学出版社出版的这
