这是以我国人民家喻户晓的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材,以越剧里的部分曲调为素材写成的一首单乐章标题协奏曲。全曲以梁山伯与祝英台的故事较有代表性的三段剧情 相爱、抗婚、化蝶为主要内容,分为三个部分。*部分 呈示部乐曲开始,在轻柔的弦乐震音背景上传来秀丽的笛声,接着双簧管奏出了优美的旋律,呈现出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的图画。第二部分 展开部沉重的大锣和大提琴、大管的音响预示出不祥的征兆,铜管奏出了凶暴的封建势力主题,独奏小提琴先用散板奏出祝英台的不安和痛苦的心情,接着用强烈的切分和弦奏出反抗的主题。第三部分 再现部长笛和竖笛将音乐带人了仙境,加上弱音器的小提琴重新奏出爱情主题,表现了人民的愿望和想象 梁祝化成蝴蝶,翩翩起舞。
孙传桐著的《帕格尼尼24首小提琴随想曲演奏研究》主要是以六种版本的帕格尼尼24首随想曲(卡尔·弗莱什的编订版、加拉米安版本、杨波尔斯基版本、里奇版本、那托·德·巴比艾利板、泰德乌什·沃荣斯基编订版)和“帕格格尼尼影印原稿”为参考,并将自己的帕格尼尼24首随想曲的演奏和教学研究中形成的指法系统分享给大家参考学习。
“彩色弦”是一套专为儿童设计、以孩子为中心 、运用多种感官将音乐理论可视化的小提琴教材,以 柯达伊音乐教学法的概念为基本原则,适用儿童的小 提琴个体、集体教学。它以系统丰富的教材培养学生 的听觉、读写和视唱等基础音乐能力。盖茨·西尔维 编的《小提琴ABC(1)》为该丛书的其中一册。
为丰富少年儿童的课余生活,小提琴教育家蒋雄达先生将人们喜爱的一些中外少年儿童歌曲和民歌,改编成通俗、简易的小提琴二重奏曲。这些乐曲不但能开阔琴童们的音乐视野,而且可以提高他们学琴的兴趣,感受两人在一起演奏的快乐。小提琴二重奏一般指由小提琴和第二小提琴两个声部组成。演奏者应该对乐曲有共同的理解和诠释能力,并做到演奏方法统一、互相配合默契,从而感受到此种演奏形式独有的魅力。二重奏的演奏形式有益于培养琴童演奏的合作能力,提高他们的音乐表现力。为此,琴童们学习到一定程度,增加二重奏曲目的演奏训练是非常有益的。本曲集的每一首乐曲同样适用于二声部的小提琴齐奏,可供中小学、青少年宫的弦乐队以及建制不同的小提琴培训班选用。顺便提及的是,这是一本二重奏曲的乐谱,如若有钢琴或手风琴以及电子琴伴
虽然布鲁赫创作过多部器乐协奏曲,但这部书仍然是他的作品,今天仍然深受演奏家和听众的广泛喜爱。这部协奏曲经久不衰的原因也许在于它优美动人的浪漫情感的交融(尤其在“柔板”乐章中),以及整部作品自始至终展示的勃勃生气和高超技巧。我们可以从他在1872年写给希姆洛克的信中清楚地看到,他在确定这部作品的最后曲式时花费了大量心思:“从l864年到l868年,我将这部协奏曲至少重写了六遍,在征求过不知多少位小提琴家的意见后才取得最终曲式。”
次接触王连三先生的音乐是演奏他那首著名的乐曲《盲女》。当时只觉得十分凄美、动人。真正走进王连三先生的音乐世界是在1999年的冬天。那时我因为撰写学士毕业论文而叩开了他家的大门。在音乐学院一套十分简朴的两居室内,我看到了先生家陈旧的书柜和那柜中满满的、一摞一摞已经完成或还未完成的乐谱手稿、创作笔记、教学规划……眼前的一切让我的泪夺眶而出,因为在这些已经发黄了的稿纸上的一笔一划、点点滴滴都是先生的心血。那时距离王连三先生离开我们已经十三个寒暑了。
虽然布鲁赫创作过多部器乐协奏曲,但这部书仍然是他的作品,今天仍然深受演奏家和听众的广泛喜爱。这部协奏曲经久不衰的原因也许在于它优美动人的浪漫情感的交融(尤其在“柔板”乐章中),以及整部作品自始至终展示的勃勃生气和高超技巧。我们可以从他在1872年写给希姆洛克的信中清楚地看到,他在确定这部作品的最后曲式时花费了大量心思:“从l864年到l868年,我将这部协奏曲至少重写了六遍,在征求过不知多少位小提琴家的意见后才取得最终曲式。”
本书为适合初学者的小提琴教材,采用了老师拉旋律,学生拨空弦的二重奏形式,既能引起儿童学琴的兴趣,又可以培养和锻炼儿童的音准和节奏。本书在编排上,从自然手型开始,循序渐进,科学合理,所有曲调都是由中外有名音乐和中国有名民歌改编而成,极易上手,且有熏陶和潜移默化之功效。本书很后部分还系统地选编了一些有训练价值的小提琴考级乐曲,学生学完本书后,便可达到小提琴一、二、三级的水平。
本套精品乐谱系列涉及了目前小提琴教学中所普遍使用的一些重要核心曲目,其中不乏维瓦尔第、巴赫、莫扎特等大师的杰出名作。这些作品借助日益普及的社会音乐教育得到了广泛的传播。同时,也由于被过多地用作技术训练的工具或服务于其他功利目的,它们常以单乐章的节选形式被置于各式各样的教程中,且充斥着为迁就初学者而额外加入的弓法、指法和表情记号等等。这多少影响了人们对于这些经典曲目的全面理解与正确认识。为了让这些的音乐作品既能够被还原为完整的艺术品,又能够更好地服务于教学研究的实用目的,我们为此次的乐谱出版设计了一套独特的编辑制作原则: 1.文字撰写方面 每首作品都配有详尽的文字说明,包括“相关背景”、“音乐分析”、“演奏提示”和“版本说明”等几个部分。“相关背景”和“版本说明”中主要介绍