《宝树堂琴谱》全书共分四卷，主要走进了琴学的历史文化，展开了深入的琴学研究，具体内容包括古琴指法练习、古琴按音练习、打谱移植、琴坛琐话、古冈遣谱等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
《古琴丛谈（修订版）》从古琴的制作说起，谈到古琴的音质特色，又谈到弹琴的种种讲究，说到琴的“知音”，说到俞伯牙和钟子期、嵇康与《广陵散》、陶渊明和无弦琴——一张古琴可以诉说无数美妙绝伦的故事，论及“打谱”、指法、琴曲题材，又论及传统琴曲的音乐特征、琴的总体品格与流派风格，对早期琴曲与晚近琴曲手法差异进行了比较，后还介绍了当代古琴大师管平湖，并对琴的现代传承提出了自己的见解。
小提琴大师帕格尼尼的吉他作品与其小提琴占有同等重要的地位，本书收录了他的20首吉他独奏曲，以及他为小提琴与吉他所写的协奏曲。随着吉他学习人数的快速增长，借此契机，为广大吉他学习者提供一个了解与学习帕格尼尼吉他作品的途径。
《西安鼓乐的曲式结构》运用曲式学的理论和方法，全面而系统地分析、总结西安鼓乐的曲式结构（包括曲式结构形态、曲式结构原则和音乐发展手法），并探讨其历史成因和文化内涵，为该乐种的历史变迁及社会背景、文化涵义的研究提供了较为确实的依据。书中主要使用了实地考察、音乐形态分析和文献考证相结合的研究方法，曲式结构分析和以曲式结构为中心的音乐形态分析以现有的中、西曲式结构理论和分析方法作为基本参照和起点，同时考虑中国传统音乐的实际情况，力求对西安鼓乐的曲式结构作出尽量客观和有效的分析，并由此探索中国传统音乐曲式结构的艺术特征与分析方法。该书对西安鼓乐曲式结构的研究在前人基础上取得了较为完整和深入的认识，对于我国传统音乐曲式结构以及传统乐种的研究也具有举一反三、以小见大的参照意义。
本书旨在轻轻松松学巴扬，快快乐乐品韵味。本书由浅入深，选编了孩子们平时练习、考级、比赛喜爱的曲目60首，运用巴扬手风琴特殊的指法编配和符号标记法，缩短了孩子们练琴的时间，在大大提高练琴效率的同时，练习者的兴趣也将会愈练愈浓。如果这本教程能带给巴扬手风琴爱好者一份轻松的话，我将深感欣慰。
《手风琴中外名曲精选1：中国作品》主要内容包括：花儿与少年、四季调、草原牧歌、小放牛、旱天雷、小船圆舞曲、春节序曲、牧童短笛、快乐的啰嗦等。
本书阐述了古琴演奏的理论与实践，系李祥霆心血之作，是对其演奏技艺的理论总结，对广大古琴爱好者具有极大的参考价值。
