为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要,编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中,选择较优秀的部分,按教学的系统要求,同时又考虑到选材的广泛多样,分类选编成这套《大提琴教程》,其中包括三个分集: 1.练习曲分集(三册) 2.乐曲分集(三册) 3.音阶练习分集(一册) 《大提琴教程》音阶练习分集分为三章,分别与本教程练习曲分集的一、二、三册配合使用,可适用于不同程度的学生。音阶练习是提高演奏技巧极为重要的基础练习,各种弓、指法技巧均可先以音阶与琶音的形式练习,然后进一步在练习曲与乐曲中去运用和完善,这是循序渐进地发展技巧的有效途径。学生应该每天用一定的时间练习音阶,经过长期磨炼,定能使技巧日臻完美。
《弦乐四重奏小品集4(修订版)》在常规的四重奏的基础上增加了低音提琴声部,与大提琴声部不完全一样,是个独立的声部。小学、初中的弦乐队演奏时,不强求使用低音提琴,用了效果更好,这也是本套 组合式 乐谱的特点
《弦乐四重奏小品集3(修订版)》内容简介:弦乐四重奏的表现力丰富,可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲,深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说,欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的,他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲,这是演出市场的需求。另一方面,现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多,而适合他们的重奏、合奏作品较少,这是音乐教育事业的需求。
2014年1月,人民音乐出版社为使用外语的音乐 学院师生、一众音乐从事者及爱好者,出版了同 类书籍《中国歌曲选》(附CD),收录了20首中国歌 曲 。 除了声乐家及钢琴家外,编者还希望把中国歌曲 推广给*多乐器演奏家。于是,编者特意为小提琴、 大提琴、长笛、双簧管、单簧管、小号、次中音萨克 斯管、中音萨克斯管、圆号提供六套乐谱以作补充。 黄允炤编的《大提琴演奏中国歌曲》为首 部同类 出 品,演出者并不需要对乐谱进行转调。随书 附上钢 琴 伴奏CD。
《琴弦上的歌:大提琴经典作品选》共选编了11首大提琴经典作,包括《牧羊人》《欢腾的帕米尔》《草原赞歌》《浪漫曲》等,难度适中,旋律动听,每首作品既有分谱,也有钢琴伴奏的总谱。同时作者还为每首乐曲录制了重奏音响,并单独录制了钢琴伴奏,非常适合演出时使用,具有较高的艺术和使用价值。
詹姆斯 雷编的这本《我的首场秀(大提琴)》 为初学大提琴的小乐手们准备了12首音乐会首演作品 。这些作品可以采用独奏和与他人合奏的形式表演。 其中,B类和C类乐曲包括了可选择的第二声部,能让 小乐手们的合奏*加丰富精彩。 这12首专为大提琴而作的作品,试图帮助大提琴 初学者解决将要面临的挑战。对初学大提琴和其他乐 器的小乐手们来说,*后4首简单的作品,特别适合 多种乐器任意组合演奏。这4首作品同样出现在《小 小演奏家一我的首场秀》系列丛书的其他乐器作品集 当中。
《琴心慧珠从二胡到生活的智慧》将二胡演奏、心灵修养、茶余闲谈、逗趣调侃和初次发表的十篇论文,以及我为母亲所写的一个电影剧本五位一体,主要是作者多年来偶思所得之只言片语,不当之处,还望广大读者提出宝贵意见,以正吾心念。
中国器乐从远古时期吹奏乐器、打击乐器的始出到古时期的弹拨乐器、近古时期的拉弦乐器的形成及至后来乐器的发展,凝聚了数千年中华大地上各民族人民的智慧。《中国器乐》将中国器乐分为“吹管乐器”、“拉弦乐器”、“弹拨乐器”、“打击乐器”四大类,按历史演进加以介绍。丰富精美的图片、妙趣横生的“器乐故事”为读者展现一幅中国器乐的多彩画卷。
《古筝教程(巧学版 入门、一至三级)》本着循序渐进、由浅入深的原则,在编写过程中力求通俗易懂。练习曲目的安排也尽量多使用了较为熟悉的旋律和大家曾在校园中学习过的歌曲作为配合,会增加同学和朋友们的学习兴趣。
《中提琴音阶练习》是一本给专业中提琴学生提供的中提琴音阶练习教材,也可供广大中提琴爱好者使用。音阶练习是每个学生每日必练的内容之一,它既是音准练习,也是流畅练习。中提琴学生一般以小提琴学习者改拉中提琴者居多,当然也有从小孩儿时期就开始练习中提琴的,无论前者或后者,对于专业中提琴学生来说,中提琴音阶练习是必不可少的教材之一。
贝多芬原打算将一首e小调四重奏用作他的第三首弦乐四重奏,并且已经为这首作品写出了两个主题的草稿,但这两个主题并未用在后来作为第四首发表的e小调四重奏中,而是被放到了一旁,取而代之的是G大调第二弦乐四重奏,其中的终乐章以及降B大调四重奏(第六)的终乐章和F大调()四重奏的、四乐章的草稿均出现在贝多芬1799和1800年的一本草稿簿中。不过,我们可以肯定G大调四重奏的主体部分完成于1799年,而且这一年完成的作品还包括他的七重奏和作为第五弦乐四重奏发表的A大调四重奏(其中变奏部分的主题不同)。A大调四重奏的整体构思受到了莫扎特同一调性四重奏的影响。
你好!欢迎学习《演奏速成系列》丛书! 本书*是您的*选择,它不仅提高你的弹奏技巧,也给你带来无穷乐趣。书中所有音乐均由专业音乐家创作并演奏,不仅物有所值,且欢乐无穷。 如果你已经懂得弹奏吉他的基本知识,而想要进一步使你的弹奏富有个性化,那么这本书毫无疑问是你正确的选择。书中为你提供当前专业人士练习的兴复段(即兴反复乐段)、音型,让你跟着配套示范伴奏cD曲目一同练习弹奏。 全书有如为你建筑了一座庞大的音乐库,库中“宝物”使你应付各种各样的音乐表演场合绰绰有余,尤其让你能凭着一系列诀窍在乐队演奏中得心应手。 这本书将带领你从基础开始;然后你将会学到要用哪根指头,用什么方法去推弦;再然后你会接触到半音推弦、全音推弦和1.5音推弦。不久,你就可以弹奏单音推弦、双音推弦以及和弦推弦,还有其
杜亚雄编著的《中国少数民族音乐简明教程(全国高等院校音乐专业教材)》是一本音乐理论著作,通过让学生学唱这些本书的内容,让学生对我国的少数民族音乐有所了解。
尼古拉·帕格尼尼,NiccoloPaganini(1782—1840),意大利伟大的作曲家、小提琴家。他的24首小提琴随想曲(作品1号)是大家非常熟悉的伟大之作,几乎是每位小提琴家必练的高技巧练习曲,作品几乎涵盖了小提琴的所有技巧,是一部不朽之作。 这部作品对中提琴这个专业同样也具有非常重要的意义,近年来随着人们对中提琴这个专业的不断认识,学习和从事中提琴的人不断增加,在国际国内的中提琴比赛中,这部作品经常是必拉曲目。我在这部改编谱中基本沿用了加拉米安的弓指法,一来比较科学,二来现在拉中提琴的人绝大多数是拉过小提琴的人,已习惯用小提琴的弓指法,改变得太多,人们很难适应。所以我在这部改编谱中没有改变太多的小提琴弓指法,这将有利于人们的演奏。当然有些弓指法我做了一些适应于中提琴演奏习惯方法的调整,对有些四个音符的
随着我国西洋器乐教学水平的不断提高和西洋乐器的普及,各地纷纷成立了很多规模不一的业余乐团,专业音乐院校的器乐合奏课也普遍开设起来,各学校都成立了学生乐队。但由于传统合奏曲目的老化和专业创作的滞后,“无曲可奏”成为当下的普遍现象。作者将大家耳熟能详中外名曲改编成弦乐合奏曲,每首乐曲均经过乐队实际演奏,《弦乐合奏外国通俗作品集》适合不同水平的专业、业余弦乐队演奏。
陈峥编著的《新编大提琴初级教程》的程度是全国业余大提琴考级的 至第五级的水平,共分为三个部分: 章是基本概况,介绍学 提琴应该了解并注意的情况和基本乐理知识。 第二章是基本技术练习,包含了从 把位(半把位)至第六把位的训练内容。分五个单元进行介绍,每个单元讲解四到五个技术要点,每个要点都有辅助练习帮助加深和巩固。每个单元的后面又都有一个复习,选用了一些有针对性的乐曲,能使初学者巩固技术要点,及时发现自己的问题。 第三章是针对第二章技术要求的总复习,包括综合性的练习曲和乐曲两个部分,收入了许多大提琴的经典作品。
为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要,编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中,选择较优秀的部分,按教学的系统要求,同时又考虑到选材广泛多样,分类编成这套《大提琴教程》,其中包括三个分集: 一、练习曲分集(共三册) 二、乐曲分集(共三册) 三、音阶练习分集(一册) 本册为《大提琴教程》中练习曲分集的第三册。本册的内容是中级至高级程度的练习曲和少数音乐会练习曲、随想练习曲等。A.皮阿蒂(A.Piatti)《十二首随想练习曲》及.波泊(D.Popper)《40首高极练习曲》因其内容集中而且完整,是各国音乐院校大提琴教学的曲目,就不再选入本集,教师可以根据学生的学习进度自行选用。 本册可与本教程中乐曲分集的第三册配合使用。
《低音提琴在中国的发展》一书从历史的角度,对低音提琴在中国的出现、发展变化和不断进步等等的进程,作出了较为详实的阐述。历史、系统地论述了近百年低音提琴在中国发展情况,对海峡两岸低音提琴界的情况做了介绍。详细地介绍了低音提琴在中国的成长和发展历史的进程。
上音名师根据1927年法国原版编译、注释的** 本**教学中文版。 作为众多国际中提琴比赛规定曲目,它从技术上 **衔接近代派作品,并拥有一套较完整的中提琴近 现代乐曲指法体系。 《维约中提琴练习曲20首(教学版)》由上音名师 刘念教授编译、注释,他将20首音乐作品化为20课的 教学内容,清晰标注弓指法,悉心提炼演奏指导。 这本经典必练曲集适合于全国所有专业院校附中 和大学、研究生院的中提琴师生。
弦乐四重奏的表现力丰富,可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲,深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说,欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的,他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲,这是演出市场的需求。 另一方面,现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多,而适合他们的重奏、合奏作品较少,这是音乐教育事业的需求。 正是演出与教育事业的需求支撑了《弦乐四重奏小品集》一至七集的出版。