本书选取明清时期古琴美学著作中 为 的两部——《溪山琴况》和《琴声十六法》组合而成。 《溪山琴况》将古琴的审美特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、澹、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，但作者并未停留在对古琴音乐审美理论的阐述上，同时也提出了对古琴弹奏技术的要求，可谓“技道并重”。 《琴声十六法》提出了古琴的十六个审美范畴，即：轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐，在每一范畴下详细解说它的内涵与外延。其中的一些内容可以作为《溪山琴况》的必要补充，是探究《溪山琴况》早期面貌的重要文献资料，对当代学琴者也有很好的启发意义。 附录收入的《万峰阁指法閟笺》与《左右手二十图说》，偏重于技术，从内容上与《

《尺八简易入门》是国内第一本尺八教学或自修教材。尺八起源于中国，后传至日本并得以传承和发展，成为一个流传至今、且不分男女老少人人皆可学习和演奏的乐器。这一乐器曾经一度近千年被国人遗忘，直到近几年才在国内逐渐流行起来，全书配以电脑清晰绘图，简明而系统地介绍了尺八的器型、结构、演奏姿式、历史和基本演奏技巧，并附有大量相应的练习曲目，广泛适用于从初学者到已掌握一定技能的尺八演奏者。

一九六〇年三月，《古琴自学方法》由北京古琴研究会油印出版，仅八十册。在沈草农诞辰一百三十周年即将到来之际，鉴于此书已逾六十余载，存世较为稀少，西泠印社出版社将之影印重刊，以见原貌，以广其传，自然是对前人“一生心血所寄”的珍重态度。故乐于缀此数语，亦是表达后学对前辈的敬意。

箫的历史悠久绵长，音色圆润典雅，是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容：《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法，帮助初学者了解箫乐器的基本常识；《精于技》介绍箫的演奏技术，配合大量新创编练习曲和乐曲，帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践，加强基本功和实操能力；《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用，精选经典作品作为风格性练习，旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解，提升音乐审美趣味。

本书是南一先生第二本古琴移植作品集。古琴移植是指将创作成熟的歌唱作品或器乐作品，通过一定的手法改编，使之适合古琴的演奏。古琴移植曲不仅可以丰富音乐曲目本身的风格，还可以让大众更加容易接受古琴，喜欢上古琴。本书共收录了21首古琴移植作品，不仅包括时下流行歌曲的古琴独奏谱，还包括琴歌类曲谱。每一首移植作品的呈现，都是通过对原曲的和声编配、指法安排、书写方式等的反复推敲与斟酌，力求更好地保留原曲的味道，同时突出古琴自身的特色。书中的曲谱用简谱、减字谱混排的方式编写，更方便读者进行练习和演奏。本书适合古琴音乐爱好者和专业学习者使用。

《斫琴记》由王亚雄主编

作者年少时因叛逆和喜爱音乐而辍学，离开了正常的人生轨道，从此开启了一种“跑题”的人生。在寻找诗意世界的横冲直撞中，在生离死别的人生遭遇中，古琴成为他生命中不可或缺的一部分，他也成长为一名将斫琴、弹琴与生活融为一体的独特琴人。在这本自传式非虚构作品中，作者以一种内敛又颇具张力的文字，将一种质朴的自我教育和一段青春坦然呈现。古琴和音乐是这本书的基础，那些曾在作者生命中发光发热的亲人、师长、友人，才是这部感人至深的非虚构作品的灵魂。散落于城市和乡村平凡角落的民间手艺人和琴人，与历史传统中细微精妙的古琴之音相互交织，向读者敞开了当代琴人的精神世界和诗意生存方式。

本曲集是以古筝、椰胡、洞箫三个声部组成的汉乐小合奏总谱。古筝声部是以客家筝乐大师罗九香先生的亲传弟子史兆元先生、何宝泉教授整理的古筝演奏谱和有关演奏音响为依据，并参照香老亲传弟子、汉乐名家饶宁新教授、杨始德先生的演奏音响，进行学习借鉴和分析比对，力求博取各家之长，进而完成古筝专业演奏谱的整理工作；椰胡声部是以汉乐名家罗德栽教授传谱和传授的乐曲为依据，并参照《广东汉乐三百首》有关音响资料，同时结合本人多年的演奏实践整理的椰胡专业演奏谱；洞箫声部是依据汉乐名家罗德栽教授1982年编著的《广东汉乐笛子曲集》（油印本）为基础，并参照《广东汉乐三百首》的有关音响资料整理的洞箫专业演奏谱。

《今虞琴刊》是由今虞琴社编印的古琴学术刊物，由查阜西、彭庆寿、张子谦等人编印，汇集了近代琴人、琴社的丰富琴学资料。 书中包括了记述、学术、考证、论说等部分，并提出了利用现代音乐知识，系统收集整理古琴音乐遗产的主张。 《今虞琴刊》展现了当年琴人的风貌与思想意识，是一笔珍贵的财富。具有较高的学习、研究和收藏价值；也具有弘扬民族优秀文化、传承传统技艺的作用。 《今虞琴刊》是古琴、中国传统文化的研究与爱好者推荐的琴学著作。

本书分为理论篇与实践篇两部分。 现代筝曲具有源于传统而又承接现代音乐理论的特质，因此研究现代筝 曲的创作理论，既要探讨传统筝曲对现代筝曲的影响，也要分析现代筝曲的作 曲技法和演奏技法的具体细节，还要归纳总结出创作技法和演奏技法之间的相互影响，找出其规律。

本书为《音之旅·新编中国民族器乐演奏启蒙》丛书之一，本系列除学习基础的技能技术的练习外，同时注重音乐基础知识及进阶后表演演奏的学习，培养综合音乐素养。本教材不仅结合现代演奏技巧，同时也将要失传的指法编入其中（例如：多种遥指、多种颤音方法、左手“勾”、“推“的应用以及工尺谱的使用和翻译等），兼容并蓄，既使广大古筝爱好者能够全面发展，保持传统优势的韵味，又有现代古筝的超强音乐表现力。强化初学者各种指法习惯，学习方法的养成。本书主要面向少年儿童以及自学爱好者，既足够详细，又能自解自悟、弄清技法；亦考虑到初学者的心理需要，又加入部分儿童歌曲内容，增加学习兴趣。

箫的历史悠久绵长，音色圆润典雅，是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容：《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法，帮助初学者了解箫乐器的基本常识；《精于技》介绍箫的演奏技术，配合大量新创编练习曲和乐曲，帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践，加强基本功和实操能力；《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用，精选经典作品作为风格性练习，旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解，提升音乐审美趣味。

箫的历史悠久绵长，音色圆润典雅，是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容：《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法，帮助初学者了解箫乐器的基本常识；《精于技》介绍箫的演奏技术，配合大量新创编练习曲和乐曲，帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践，加强基本功和实操能力；《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用，精选经典作品作为风格性练习，旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解，提升音乐审美趣味。

本书是针对广大二胡爱好者们编写的零基础入门教程，根据学习者特点在教学内容的编排上做到循序渐进、由浅入深。教程涵盖了二胡教学入门阶段的推荐技能和音乐知识，重点难点有针对性地各个击破，层次分明、通俗易懂。选编部分耳熟能详的歌曲作为练习曲，如《琵琶语》《醉赤壁》等，提高学习兴趣。

这是一本详细阐述中国古琴传统制作和修复艺术的书籍。在书中，作者基于多年古琴制作与古代名琴复制的实践经验，以科学量化的角度，梳理出当代古琴制作的详细步骤。全书用十章内容详解，展示了从选材、加工、上漆到琴弦安装等制琴的各个步骤，配以约300张参考图与施工图，给读者提供多角度的古琴零部件观察。此外，书中还向读者展示了传世名琴的修复工艺，大约20张来自故宫收藏的“大圣遗音”“九霄环佩”等古琴的精美图片尤为珍贵，带领读者探索灿若星辰的中国古琴文化。