编者专为初学古筝1-12个月的学员，编写了能够使其快速上手演奏的这本流行古筝曲集。真正做到了好听易弹，*易演奏。本书的四个特点：1.全书海量曲目128首，2.编者把全部曲目都标注了难度系数，读者可以根据自己的学习进度来选择相应的曲目，难度系数分为三个级别：3.为初学者提供辅助弹奏的歌词提示。把歌词编排到右手弹奏谱下方的独创记谱方式，让初学者跟着熟悉的旋律边唱边弹，更快上手。4.为筝友提供*限度的视听帮助。提供部分曲目的在线视频示范演奏。
《尺八简易入门》是国内第一本尺八教学或自修教材。尺八起源于中国，后传至日本并得以传承和发展，成为一个流传至今、且不分男女老少人人皆可学习和演奏的乐器。这一乐器曾经一度近千年被国人遗忘，直到近几年才在国内逐渐流行起来，全书配以电脑清晰绘图，简明而系统地介绍了尺八的器型、结构、演奏姿式、历史和基本演奏技巧，并附有大量相应的练习曲目，广泛适用于从初学者到已掌握一定技能的尺八演奏者。
《民族音乐学理论与方法阐释 以中国少数民族音乐研究为例》内容简介：本书是在深入而扎实的田野考察基础上，结合跨学科交叉理论，针对民族音乐学理论与方法、中国少数民族音乐研究的学科问题等给予的分析与研究。本书主要涉及历史民族音乐学研究、仪式音乐文本的互文性与符号学阐释、音乐口述史理论与方法、音乐民族志电影、民族音乐学的田野考察、中国民族音乐研究学科问题及瑶族传统音乐文化的调查研究等内容。本书适合从事民族音乐学（音乐人类学）、民族学、艺术人类学及相关工作与研究的人员，以及感兴趣的读者阅读、参考。
箫的历史悠久绵长，音色圆润典雅，是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容：《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法，帮助初学者了解箫乐器的基本常识；《精于技》介绍箫的演奏技术，配合大量新创编练习曲和乐曲，帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践，加强基本功和实操能力；《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用，精选经典作品作为风格性练习，旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解，提升音乐审美趣味。
《葫芦丝流行经典歌曲集》是民族器乐曲集系列丛书中的一员。葫芦丝，又称 葫芦箫 ，是云南少数民族乐器，其音色独特优美，外观古朴，柔美，典雅，简单易学，小巧易携带等特点，受到广大中小学生，音乐爱好者及中外游客的喜爱。该书选用的经典歌曲传唱度较高，乐谱简明、指法技法详细，曲尾附歌词摘录（便于随唱）、书籍后附乐器常用技法、指法符号表等内容，便于读者阅读。
广东音乐诞生于以广州为中心的珠江三角洲，广泛吸收民问小调、小曲和西洋音乐所长，经过长期孕育演化，终成一朵亭亭玉立、香远益清的艺术奇葩，曾有 国乐 之称，被国外誉为 透明音乐 。岭南人的强壮、硬朗和乐观性格，在音乐中表现得淋漓尽致。
本书是专门为爱好中国古典诗词，很想有机会自己也能在古筝上自弹自唱，以此自娱自乐，但又不会弹奏这门乐器的读者编写的。本书从零基础入门，每课前半段阐述基本弹奏方法，后半段结合乐曲弹唱并穿插中华音乐传统审美情趣的讲解。全部教程十六课，*课绪论，帮助大家认识乐器，随后十五课是为汉、唐、宋、元和清代的名家诗词谱写的十五首可供自弹自唱的歌曲。所附音频结合图书，并增加了钢琴伴奏。
广东音乐 产生在岭南，一个有着深厚民族民间音乐基础的移民地区，它多方吸收了其他艺术门类的元素，经过漫长的社会发展历程，逐渐形成自己独特的风格，成为一个特色鲜明的地方乐种，它的形成是岭南音乐文化历史积淀的结果。 《岭南文化中的 广东音乐 》从历史学、社会学、民俗学等视角，运用民族音乐学的方法，剖析 广东音乐 的形成发展及成因，挖掘 广东音乐 作为近代民族民间乐种所独具的文化精神和艺术性格，从中窥视近代沿海地区音乐文化形成、发展、兴盛的脉络和嬗变轨迹，进而获得规律性的认识。全文把 广东音乐 划分为5个阶段，并分别称之为：孕育期、生长期（硬弓时期）、成熟期（软弓时期）、徘徊期和发展期。在每个时期，重点论述了 广东音乐 的社会文化背景、乐器及组合、主要作品、代表人物、音乐风格特点，以及 广东
本书是南一先生第二本古琴移植作品集。古琴移植是指将创作成熟的歌唱作品或器乐作品，通过一定的手法改编，使之适合古琴的演奏。古琴移植曲不仅可以丰富音乐曲目本身的风格，还可以让大众更加容易接受古琴，喜欢上古琴。本书共收录了21首古琴移植作品，不仅包括时下流行歌曲的古琴独奏谱，还包括琴歌类曲谱。每一首移植作品的呈现，都是通过对原曲的和声编配、指法安排、书写方式等的反复推敲与斟酌，力求更好地保留原曲的味道，同时突出古琴自身的特色。书中的曲谱用简谱、减字谱混排的方式编写，更方便读者进行练习和演奏。本书适合古琴音乐爱好者和专业学习者使用。
小型民乐队，少则十人以内，多至二十人左右，以演奏中国民族乐器为主。这种规模小、机 动性与适应性强的乐队形式，在我国的城乡、学校、工厂、部队等基层文艺团体，乃至海外华人 音乐团体中，不知凡几。由于乐队自身人数不多、编制不一的特点，使得小型民乐队需要有“量身订做”的演奏曲目，而当前我国音乐图书市场中，所出版的为数不多的民乐合奏曲谱，又大都是为那些编制完整的大型民族乐团而编写的总谱。面对这些几十行的总谱，小型民乐队啃不动、吃不了，只能望洋兴叹；如果自不量力地去照本宣科，按图索骥，则会“缺胳膊少腿”，使得原有完整的作品变得支离破碎，面目全非。于是，小型民乐队的演奏经常陷入“无米之炊”的困境，而其发展更是举步维艰。 对于小型民乐队的这种处境和需要，若要使其能够生机勃勃，首要任务就是
本书较全面地介绍了被列入首批*非物质文化遗产名录的客家山歌，主要包括客家山歌概述、客家山歌种类和体裁、新编客家山歌、客家山歌传承人等内容。第二、第三章结合国际ISLI标准MPR技术，并附有各种类型、体裁的客家山歌乐谱，通过音频、视频与曲谱的结合，令读者更加直观地了解客家山歌的优美和生动魅力。
教材在中央音乐学院考级教材基础上，囊括了中国音乐学院、中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、上海音乐学院、上海筝会全国六大考级单位所有重点带★乐曲。 《袁莎古筝教程（巧学版 入门1至3级 古筝系列教材）（精）》突破传统教材，首次引入标点符号，对每首乐曲进行了段落及乐句的结构划分，从而使识谱者像阅读文章一样对乐曲的结构脉络有了清晰的了解，为下一步自行处理乐曲及表达乐曲的音乐表现力打下重要基础。 本教材突破传统教材的编写方式，在每一首乐曲的重点、难点处均标出注解序号，进行准确详尽地提示与解答，使学习者对于全曲做到没有盲区、误区，从而规范准确地掌握每一首乐曲。
本书分为理论篇与实践篇两部分。 现代筝曲具有源于传统而又承接现代音乐理论的特质，因此研究现代筝 曲的创作理论，既要探讨传统筝曲对现代筝曲的影响，也要分析现代筝曲的作 曲技法和演奏技法的具体细节，还要归纳总结出创作技法和演奏技法之间的相互影响，找出其规律。
箫的历史悠久绵长，音色圆润典雅，是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容：《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法，帮助初学者了解箫乐器的基本常识；《精于技》介绍箫的演奏技术，配合大量新创编练习曲和乐曲，帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践，加强基本功和实操能力；《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用，精选经典作品作为风格性练习，旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解，提升音乐审美趣味。
箫的历史悠久绵长，音色圆润典雅，是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容：《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法，帮助初学者了解箫乐器的基本常识；《精于技》介绍箫的演奏技术，配合大量新创编练习曲和乐曲，帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践，加强基本功和实操能力；《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用，精选经典作品作为风格性练习，旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解，提升音乐审美趣味。
所谓“多声鼓吹乐”的“多声”，是指贵州侗族民间鼓吹乐将两只唢呐分为公声、母声或雌声、雄声，体现了传统阴阳文化属性。可以由此窥探贵州乃至西南地区从古至今历史上没有中断的文化承续关系。然而在侗族大歌倍受学界青睐的今天，侗族器乐的“多声”现象却鲜有问津，而侗族民间鼓吹乐正在急剧萎缩、退化甚至消失。以前从没有对其有过系统的收集整理。此曲集的目的就是对其进行保护性留存，有了保护才有传承和发展。曲集除供学者、研究机构研究参考外，也可供音乐创作、音乐教学参考使用。社会效益及经济效益：曲集追求的主要是对少数民族民间音乐文化的保护、传承和研究的社会效益，其经济效益应该不会一蹴而成，而是长久的，随着它的价值的逐渐彰显，相信会越来越好。
\"梁启超说，欲改造国民之品质，则诗歌音乐为精神教育之一要件。孔子说，移风易俗，莫善于乐。 如今，很多人不仅意识到了音乐修养对素质提升的意义， 感受到了中国传统文化的意韵之美，因而迫切地想要亲近民乐。譬如自己学传统的民族乐器，抑或让自己的孩子来学。可是他们对民乐、对乐器一概不知。空有一番想学的心，却又不知从何学起。 在此，诚恳地向您 《当你想要学民乐》。通过这本书，你可以了解到关于学乐器的很多常见问题，包括如何选老师、选什么乐器、如何练琴、怎样度过厌烦期等内容。本书还总结了代表性传统民族乐器的小传，帮助你深入地认识和了解这些乐器。当然，你 可以以此为触角，感受中国博大精深的古典文化，从而提升音乐修养。 所以，一起来看吧。\"
每一个民族的音乐文化都有着它独特而不可替代的价值。世界民族音乐瑰艳奇伟、弦歌绸缪。倘若你不满足于先前的音乐知识结构，渴望了解中国民族音乐和欧洲专业创作音乐以外的多元音乐文化的世界，饶文心著的这本《世界民族音乐文化》将带领你去经历一次神奇的音乐之旅，所到之处的风土人情和音乐文化的珍奇瑰宝定会开阔你的音乐视野，充实你的精神世界，对你的演唱演奏，乃至创作教学不无裨益。
