在这本书中，我们为你精选了中外著名声乐演唱家、声乐教育家作为你在声乐艺术这门实践性极强的课程老师，这些前辈大家关于声乐的简明论述，或许仅是只言片语，却极可能就是他们一声心血与探索的结晶，所以我们奉之为《声乐圣经》。本书基本上把与声乐相关的“音乐素质、发声技术、语言表达、音乐表现、舞台形体、艺术修养”诸方面内容以语录呈现，期待这些名言能有“一语点醒梦中人”的效果。
《山歌》是明代通俗文学大家冯梦龙所辑的一部明代民歌选，分私情四句、杂歌四句、咏物四句、私情杂体、私情长歌、桐城时兴歌等凡10卷，以男女爱情为主要题材。借男女真情，发名教伪药，为晚明新人文思潮中主情主义者排击理学的武器。
正当此书即将完成之际，这位当代的(也许是世世代代的)歌唱家卡鲁索的猝然逝去，使全世界陷入了悲哀之中。这位举世闻名的、美妙而又非凡的歌喉，将永远地静默下来了。 这本著作是在他逝世前的后一些时日里奉献给他的。书中忠实地叙述了他的完善而又珍奇的歌唱。 整整十五年多的时间，我有幸和这位大艺术家交往，不仅仅是以医生的资格，而且是和他有着深切的友谊。他的歌唱对我在嗓子的问题上和在声乐艺术的探讨上经常起着引导和启发的作用。 由于细致地观察他的歌唱方法，我看到这位大师自己正确地根据自然规律，来运用他的发方法，而且我有机会试验他的设想和原理，并查明它们和我在本书内阐发的科学部分是相一致的。 我将这本著作比作一个朴素的花环，并满怀钦佩和友谊之情，将它安放在伟大艺术家的墓前。
声乐考级中的规定曲目是测定考试结果的一个标准，制定一套相对科学的、切合实际的考级规定曲一项严谨而的工作。随着社会的发展，实践经验的丰富，这项工作必须不断得到完善。自2000年首次出版这套曲集以来，我们收到了一些信息反馈，其中有的是从考核的角度出发的，有的是从教学的角度提出的。根据这些意见和建议，再结合目前考级的实际情况，我们再次组织了有关专家对这套曲集进行了较大篇幅的修改和补充。 这次所编的曲目与以前相比有了较大的改动。我们在修改过程中考虑到了歌曲的时代性和艺术性，如去掉了一些内容与时代气氛不相符的歌曲，增加了一些有时代气息的作品；一些曲目换上了更具艺术性的中外经典歌曲等。在选用外国歌曲时，在初、中等程度中首先考虑与少儿的生理、心理特点相适应，其次是它的经典性和传唱性；在中、高
罗伯特·舒曼 （Robert Schumann,1810－1856），德国著名的音乐家，自幼显露出音乐、诗歌、戏剧等多方面的才华。先学法律，但仍孜孜不倦地学音乐，以至成为当地首屈一指的钢琴家。1830正式开始了音乐家的生涯。由于急于求成，把手指练坏，转而从事音乐创作和评论。他是浪漫主义音乐成熟时期的代表之一，生性热情敏感，并且有民主主义思想。1834年创办《新音乐杂志》，对改变当时陈腐的音乐空气，促进浪漫艺术的发展，起到重要的作用。 作有许多新颖独特的钢琴名曲如《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》等，促进了浪漫主义音乐风格的发展。与妻子克拉拉的结合，一直被人传为美谈，并促使其创作热情空前高涨。1840年写了一百三十八首歌曲，被称为“歌曲文萃”。著名的有：歌曲集《桃金娘》、《诗人之恋》、《妇人的爱情和生活
随着社会的不断进步和发展，清晰、顺畅的语音已成为人们不可缺少的交流手段。具有良好的嗓音是人们的基本需求，对于教师而言尤为重要。由于目前生活节奏加快，工作压力增大，功能性嗓音病变者日益增多。嗓音疾病严重影响了人们的工作和生活，这种情况在广大教师中尤为严重。我们对此进行了较为广泛的调查，调查结果表明，教师嗓音疾病问题的确不容乐观。
电声乐器的使用，在我国(大陆)现代音乐的发展历史上，恐怕是一件年轻的事物。还无法确切地认定它的起始日期。七十年代末，在我国(大陆)先始用在电影音乐当中，如《潜海姑娘》、《黑三角》等。而后，随着通俗音乐的兴起和发展，电声乐器以其迅猛之势，涌入我国乐坛的每个角落—舞台、音像、影视、歌舞厅，成为人们音乐活动(尤其是娱乐性音乐活动)中必不可少的支柱乐器。拥有电声乐器，组建电声乐队，早已成为一切专业或业余音乐团体的热门之举。摇滚乐队演奏的音乐，大多是采用极强烈的伴奏。其中主奏的电吉他经常被用以奏出流畅的、悲恸的，富于感情的旋律，伴奏及低音电贝司主要是奏出和弦节奏，有时穿插演奏独奏及对位声部，电子鼓、钢琴或电子合成器演奏极强的节奏，演奏时亦有一人或数人在麦克风前演唱。他们那种大胆的舞台风格
《声乐考级曲集:乐理视唱练耳卷》根据声乐考级中的具体要求编写的教程，分为视唱、乐理、练耳三个部分，为声乐爱好者提供了很有价值的辅导书、自学参考读物
通俗歌曲于20世纪70年代末再度涌入我国，越来越受到人们特别是青少年们的欢迎。究其原因，一是好听，二是容易学唱，三是通俗歌手现在已经成为一种令人羡慕的职业。目前社会上，各种歌唱大赛越来越多，各种艺校越多越多，新歌手也越来越多，通俗歌坛上出现一片繁荣景象。 我从事通俗唱法教学多年，也多次担任各种大赛和歌手考试的评委，还聆听了各种通俗歌曲音乐会，我感到在通俗歌手队伍中存在着一些亟待解决、也必须解决的问题： 一、不少歌手的音乐基本训练基础差，文化艺术修养比较浅，因而在演唱上，创意少、模仿多。 二、在发声上不讲方法的歌手为数不多，凭天赋和年轻去拼，短时期后就把噪子毁了。 三、有些歌手不注意职业道德和公共道德的修养，小有成就即止步不前，甚至成为败坏通俗乐坛声誉的人。 我写本书的目的
自从中央电视台《同一首歌》大型音乐晚会播放以后，全国的观众、歌迷们来信像雪片一样飞来，望着那一封封热忱洋溢充满期待的话，我们和你们一样同鸣共振。 怎么办？要一一回信吧，实不可能。我们多么想和你们对话呀！我们一直琢磨一种方式和你们沟通心灵…… 音乐是沟通人心灵的信使，电视是直观的对话。我们编辑出版了这本书《同一首歌——外国歌曲》就是*的回答，就是音乐和电视凝固的书信。要拉的家常，要倾吐的苦甜，要畅谈的抱负，都在书中有了交流，有了回话。 20世纪的中国音乐留给我们无数的财富，它是世纪的回声，艺术家的足迹，歌谈、观众美好的记忆，也是我们的慰藉。 在这本歌曲集中，我们编选了200多首我国的音乐工作者编译的优秀的外国影视歌曲、外国民歌、外国艺术歌曲、外国著名歌剧唱段。这些歌曲是世界人民以及
弗郎茨·舒伯特（Franz Peter Schubert,1979-1828）是19世纪德微波浪漫乐派伟大的作曲家之一。他出生在维也纳一个贫穷的小学校长家庭，父亲就是他的位老师。小舒伯特很早就显露出音乐天赋，他11岁被教堂唱诗班录取为童声歌手，16岁为学校的管弦乐队写了《交响曲》，17岁写出部歌剧《魔鬼的欢乐宫》，就在这一年为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，成为他的首杰作，甚至朋人认为这首歌是德国艺术歌曲的开端。这首歌为舒伯特打开了创作灵感的闸门，第二年一年中，他就写了144首歌曲，10月的一天里就写了8首，除歌典之外，还有1部交响曲、2部弥撒曲等其他作品。舒伯特一生共写了600多首歌，其旋律创造之丰富无人堪与媲美，被后人誉为“歌曲之王”。
在音乐艺术的海洋中，合唱艺术具有独特的艺术魅力。古人曾说：“丝不如竹，竹不如肉。”人声是世界上美好的乐器，合唱正是因为运用了人声作为乐器，拥有有血有肉的声音，淋漓尽致地表现作品的内涵。同时，合唱这种表演形式还集合了各个声部不同的音色。因此，合唱艺术拥有着广泛、丰富的色彩调节性，拥有着宽广的音域，拥有着丰富多彩的艺术表现力。 在经济生活日益全球体化的今天，随着改革开放的深入和对外交流的频繁，了解和学习外来文化日益成为我们必可不少的需要。但愿作者精选出的这100多首外国合唱歌曲，能够成为帮助我们了解国外优秀音乐文化的一面镜子。
