《高考乐理实战训练（修订版）》是该系列教程的第三册，仍采用简谱、大音符形式，从黑键上开学习。全书仍为十课，所选作品均适合中老年人的兴趣爱好，程度上略有加深，在学琴心理和生理方面将有更深入的分析解说。
《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：大管（业余）考级教程（1级-9级））》按程度分为九级，每一级都汇编了基本练习、练习曲、外国乐曲和中国乐曲。同时为了适应乐队的需要，从第六级开始增加了乐队片段练习。最后，有一点要特别说明，对于初学者，一定要在专业教师的具体指导下，由浅入深、循序渐进地学习大管演奏。要十分重视大管的正确演奏方法与基础练习：包括气息的正确运用，长音与音阶的练习。因为这些练习是比较枯燥的，容易被初学者忽略。从一级至九级，不要跳级学习，如果学生已经具备了较好的演奏水平，可以选择适合自己的级别考核，制定学习计划、明确学习目标，会使学习更有趣味和效率。
商业人像摄影是一门视觉艺术，后期处理技法于商业摄影而言，其重要性不言而喻，然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中，是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。 ??本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结，为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧，全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。 ??本书以代表性的案例为主导，以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序，分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧；五官及形体比例和结构的调整技巧；对画面背景的处理，例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题；调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的，因此作者用了一章的篇
广东醒狮是我国代表性的狮舞之一，广泛流传于广东省、广西壮族自治区东南部、港澳地区，以及海外华人社会中。在非物质文化遗产运动兴起之后，醒狮作为广东民间艺术的代表之一，被列入 批 非物质文化遗产名录。本书以广东醒狮的传承者及其所构成的社会组织为焦点，从民俗组织的行动逻辑及其变迁的角度切入，运用历史民俗资料学方法和田野调查方法，对广东醒狮产生、传承的区域——珠江三角洲粤语方言区的社会组织结构及其“都鄙一体”的历史文化特征进行了社会史考察，为 好地理解广东社会的发展变迁提供了一种解释依据。
本书是舞蹈大学本科学生编写的专业阅读教材。该书收录了 本具有现代意义的舞蹈出版物《舞蹈游戏》, 早出版发行的歌舞剧本《麻雀与小孩》,延安时期反映解放区革命文艺蓬勃发展的《秧歌舞初步》, 新 本舞蹈理论专著 《新舞蹈艺术初步教程》等。该书以文献出版发行时间先后为序,分为:清末、民国时期,新中国舞蹈文献出版创建时期,初步发展时期, 时期,改革开放初期,迎接新世纪十年等六个时期。内容涉及舞蹈表演、教育、编创、理论研究等领域。舞种包括中国古典舞、中国民族民间舞、 外国民间舞蹈、芭蕾舞、现代舞、交际娱乐舞等类别。由于舞蹈专业日常训练需要大量时间,学生阅读的书籍相对有限,该教材可以作为舞蹈大学专业学习的补充,也可以为舞蹈爱好者提供研究20世纪舞蹈文献发展的思路和脉络。
本书以北京舞蹈学院中国民族民间舞系现行的各风格舞种教材为基础，对汉族（东北秧歌、安徽花鼓灯、山东鼓子秧歌、山东胶州秧歌、山东海阳秧歌、江西赣南采茶）、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝 等十种风格舞蹈，在日常教学中所使用的主要教学术语进行理性认定与分析，在增强教学的科学性与严谨性的同时，与其他现有教材互为支撑，是中国民族民间舞教学不可或缺的重要参考书籍。
本书以系统与较大的规模，向读者介绍中外 的舞蹈作品——包括中外民族民间舞蹈、中外芭蕾舞蹈、中外现代舞蹈以及中外时下流行舞蹈。在引导读者欣赏舞蹈艺术作品之时，使读者了解舞蹈家的身体言说的方式；了解舞蹈用身体语言发展起来的历史；了解在舞蹈艺术作品以及舞蹈家的身体中所揭示的不同时代、不同 、不同民族、不同文化、不同习俗，以及不同审美理想所造就的身体和生命形态。进而，关注并熟悉自己的身体，理解并关怀他人的身体，为和谐健康的心灵培养一个和谐健康的肉身载体。同时，在舞蹈艺术家所创造的艺术幻象中获得精神陶冶与启发，唤醒自我的创造性与想象力。
本书是刘一闻的一本刻心经图书。
本书以北京舞蹈学院中国民族民间舞系现行的各风格舞种教材为基础，对汉族（东北秧歌、安徽花鼓灯、山东鼓子秧歌、山东胶州秧歌、山东海阳秧歌、江西赣南采茶）、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝 等十种风格舞蹈，在日常教学中所使用的主要教学术语进行理性认定与分析，在增强教学的科学性与严谨性的同时，与其他现有教材互为支撑，是中国民族民间舞教学不可或缺的重要参考书籍。
《中国紫砂市场（第2辑）》以陶花苑、紫砂贤谈、大匠之门、紫燕春泥、问陶、紫玉文心、IN市场、子渡·缘等8个栏目为主要内容，以研究紫砂铭文的研究性文章开篇，讲述了季益顺大师、范伟群大师以及范建荣、郑剑锋、周菊英、吴姬英等几位业内佼佼者的紫砂艺术人生，并结合书法家乌峰老师研究紫砂与紫砂合作后产生的灵感为题讲述了泥之品格。以顾绍培大师的东莞紫砂师徒展；第十二届手工制陶大赛；第二届以中国工艺美术大师鲍志强先生字号命名的紫砂界孝文化教育盛事的“乐人杯孝文化系列活动”，收藏家杨智栋先生的收藏体验。从各个角度分析、展示当代紫砂，以及紫砂人为紫砂及这一方水土所作的贡献。
本书以农乐舞表演艺术案例，这在我国专门涉及到农乐舞表演艺术的研究 应用在教材教学范例。该书纵观探究了相关农乐舞的渊源与言传身教的教材，具有学术参考与实践应用的价位。本书编写架构共分为 四大板块。首先，从农乐舞的历史时代为媒介，针对农乐舞认知与理解及历变发展进行梳理。其次，从农乐舞的分布地域为表现，针对风格舞种异 与构成类型表现进行分析。再次，从农乐舞的表演艺术 编排形成 - 阵式场图 - 音乐长短 - 乐器构成 - 服饰装扮等要素进行阐明。 ，从农乐舞的成品研习与组合教程为着重，提炼长鼓舞、圆鼓舞、小鼓舞等深化教材进行整合。
商业人像摄影是一门视觉艺术，后期处理技法于商业摄影而言，其重要性不言而喻，然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中，是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。??本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结，为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧，全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。??本书以代表性的案例为主导，以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序，分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧；五官及形体比例和结构的调整技巧；对画面背景的处理，例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题；调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的，因此作者用了一章的篇幅详细阐述了与商业人像
《云南少数民族传统舞蹈》由葛树蓉,吴世平编著
