字体设计不仅是一项日常生活中无处不在的实操，也是一种有着千年历史积淀的社会文化。《字体设计100 1》追本溯源，以文化为本，结合大量的中外经典案例，以浅显的语言系统论述了100个字体设计的课题，从基础概念、文字源流、字体发展、文化探索、专业知识、创作实践等多个维度叩问传统与现代字体的本质和发展方向，涉及广阔的中西字体设计领域，希望邀请读者一起探求已知或未知的字体设计文化，开启另一个设计的新领域。
赵彤*的《新媒体演艺灯光设计》介绍了新媒体演艺灯光的相关概念和发展应用概况，并对演艺灯光设计中需要了解和掌握的相关基础知识，包括光的色彩、空间、光源、灯具、投影、控制等做了系统的介绍和梳理，*后又系统介绍了灯光设计的流程，以及其在不同演出形式中的应用，希望对相关从业人员及演艺灯光设计行业的初学者有所帮助。
平面设计一直是设计门类中比较基础的方向之一，应用非常广泛。本书以年轻人常用的语言形式，通过轻松、幽默的小段漫画故事，描写一名平面设计的 菜鸟 在 刚进入职场时会遇到的各种专业领域认知、交流、技能等方面的问题，通过这样的形式让年轻人更容易理解，并在轻松一笑的同时真正地理解并掌握这些知识。
平面设计在现代生活中扮演着不可或缺的角色，从招贴到网页，平面设计随手可及。本书以时间先后为编排方式，涵盖了世界上每一位具有重大影响意义的设计师。同时，详尽介绍了在整个20世纪平面设计发展史中担当着主要角色的工作室和艺术运动。本书以平面设计中的运输设计、集成相片术、国别特征和地下出版物等为主题，附有国际平面设计收藏馆的目录和术语表，是平面艺术方面必不可少的工具书。 本书适用于从事开发、建筑设计、施工等工程技术人员以及大专院校建筑学师生。
《解密版式设计原理》主要针对设计师在设计工作中常遇到的版式设计问题展开编写，全出采用问句的形式提出设计师常面临的困难问题作出解答。全书通过8个章节对版式设计原理进行介绍，从认识版式设计、版式基本构图、色彩搭配、文字选择、图像编排、网格、精彩设计范例解析与后期印刷相关知识介绍，全方面解析版式设计原理。在精彩案例解析讲解过程中，采用目前较为流行的设计案例举例，分析实际设计工作面临的设计问题进行讲解，实现理论与实践的完美结合。 《平面设计配色指南（全彩）》色彩在人的视觉中敏感，它常常被称为“设计视觉语言符号”。不同的色彩能触动人类不同的情感及联想。平面设计中色彩之间的组合搭配具有一定的复杂性。本书通过讲述色彩的形成、要素、规律等知识，着重讲解配色的实际运用规律，并且在图例的
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来 每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中，而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动，亦不是一种颠覆，而是接受现在的自己，是传统与现代的碰撞，迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书，从文化研究，到设计探索，*后落实到商业市场上的作品包括：品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融入设计项目，实践文化艺术与商业设计的高度结合，讲述了设计的诸多技巧与心得，探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事，以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验，用多元、开放的角度去看
《品牌设计100 1：100个品牌商标与1个品牌形象设计案例》： 100个品牌商标诞生的故事，带出香港设计大师靳埭强100个不同角度的设计心得，不但令商标设计的艺术立体化，更从中折射出本土设计业，以至各行各业数十载的演变和发展。 1个品牌形象设计案例，以*详尽的内容和高透明度的方法，将香港城市大学品牌形象设计的每一个步骤的细节公开，让读者能深入了解品牌形象的策划、营运和设计过程。香港城市大学的这个品牌形象设计被大师看作其设计生涯的压轴个案，是一种极具前瞻性的设计实践经验。
本书以手写字体设计为主，共分为七大章节，再细分种种，皆有详细的解析。 从字体的发展、字体设计的基础到工具与软件的使用，从字体的透视与排版、手写字体设计的各种风格的不同表现形式以及设计手法，再到商业作品的应用，作者将近年来对于手写字体设计的理解与经验悉数记录于本书，通过不同的案例及细致的分析让读者能够熟练掌握手写字体设计。作者还分享了手写字库与日常积累的作品，希望能给读者带来一些启发。 本书适合平面设计师、字体设计师、设计爱好者、设计初学者阅读，相信看过本书的读者能有所受益。
《品牌设计法则》是一本全方位解析品牌设计的书。第一篇，品牌设计的核心理念，从品牌理念到品牌符号，再到品牌标志，一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇，品牌标志的三大基石，分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇，品牌设计流程，包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。 《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。
每个设计师都有自己看待事物的视角和展现设计的途径，重要的是对于事物的思考与感知、表现方式上的灵性与审美、方法和思维上的运用与发散。从本书中可以读到作者在字体设计、品牌设计成功案例的经验分享，以及与设计相关的故事；每个案例从项目背景、项目分析和项目执行三部分内容，分享设计师除了技巧和灵感之外的执行力。本书主要从这两个视角对品牌与字体设计背后的故事展开叙述，内容上分别讲述：1：还原设计师商业委托案例全流程解析，包含跟委托者沟通技巧、brief与命题、市场调研与内涵挖掘、灵感来源、头脑风暴、图形提取与设计、字体设计、色彩分析、提案与修改、设计思维与技巧、作品呈现等方面；2：标志设计（图字结合、字标），从标志设计基础、设计方法论、图形设计方法、字与图设计元素的关系、品牌形象系统（VI）设计，再
本书分三个章节 分别收录了书籍、杂志、招贴这三个领域的版式设计方案。每个方案配以多张高清图片和案例介绍 提供了设计公司、设计师、客户和设计思路等信息 剖析了创意版式设计的秘密 是版式设计方面非常具有参考价值的作品集。
本书的封面设计与前四本不同，我采用了设计师的生活照，正如他们各自的作品，多姿多彩，各具特色。他们的作品与他们的生活态度、生活阅历无不有着丝丝关联。掌印的背后都有一个故事，记下设计师走过的路……
本书以设计工作流程为导向，将理论分析和项目实践相结合，讲解平面设计师必须掌握的设计实操技能，是平面、新媒体、视觉设计行业基础入门书。 从设计的本质出发，用开放、多维的角度去了解设计。在设计之前，设计师应有意识地去全面认识并建立自己的知识体系，同时去学习和了解各层面的知识、理论和方法，并能在具体设计工作、案例中灵活运用。 本书是两位作者的设计践行经验与设计方法总结，提出了设计新视线、新方法，帮助大家提高设计意识和能力。书中作者全方位解读实际设计案例，使你的设计工作变得更高效。同时这是一本集创意思维、市场调研、字体基础、排版知识、配色原理、品牌设计、印刷制作工艺、视觉活动策划与设计为一体的书。是一本适合设计初学者学习的平面设计基础知识的实用书。
《观念越狱》是一个以书为媒介的论坛。大量的设计作品的图片只不过是引子。从不同角度出发的话语才是论坛的主体。1号发言者是设计师本人。他们对设计项目的解释话语非常规矩地贴在图片旁边。2号发言者是类似电脑中的自动翻译软件，把图片中出现的大量英文或者文本中的人名注解出来。出现页面右下角的是3号发言者。这是一个虚拟读者，在抒发自己对于设计项目的评价。而把书横过来，你将听到更多不同的声音以及更广泛的评论和观点，他们出自编辑、评论家、委托人、合作伙伴以及设计师本人。当然，不能忽视的是偶尔出现的关键词，它们是贴在设计项目上的标签，来反映我们在不同设计中衍生的更多思考。
如今，人们对各种类型的UI界面的要求越来越高，为满足广大UI设计者的需求，本书向读者们介绍如何设计美观又符合要求的UI界面。 本书由浅入深地讲解了初学者需要掌握的UI界面设计基础知识和操作技巧，并结合实际案例操作，详细地介绍了其制作的步骤和软件的应用技巧，使读者能轻松地学习并掌握。 本书的结构清晰，内容有针对性，实例精美实用，适合大部分UI设计爱好者与设计专业的大中专学生阅读。随书附赠的资源包中包含了本书所有实例的教学视频、素材和源文件，用于补充书中遗漏的细节内容，方便读者学习和参考。
本书分为两大部分。*部分以理论为基础，并对Adobe Photoshop CC 2018、Adobe Illustrator CC 2018、Adobe InDesign CC 2018和CorelDRAW X 7四款应用比较广泛、非常热门的平面设计软件的功能以及界面等*基础的操作进行了介绍，辅助穿插一些操作演示，包含下载字体以及文件的打开、创建和关闭，以及常用工具使用基础等*基本的内容。 本书的第二部分以实战案例为基础，详细、系统以及全面地介绍了实际工作中软件设计及设计流程，步骤分解详细，可以使读者在案例的学习中逐步熟悉软件的操作，辅助穿插的知识点讲解，有助于提高读者的设计水平。 本书内容从理论和实战两方面入手，包括平面设计软件、包装设计、UI设计、户外广告设计、印刷设计、VI品牌设计等，对进行平面设计学习的读者具有非常高的参考价值。
