《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写，并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到，未来时装世界的惊喜现在已经开始，如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是，接下来还会发生什么？如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势，那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻，而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。

新村则人出生在一个小渔村，继承了渔民身上特有的敦厚，他常说他的设计灵感都是来源于生活，这跟家乡带给他的滋养是密不可分的。他常将作品时间拿给对设计一窍不通的父母过目， 若他们都能理解我作品的含义，那么我相信不分职业、不同种族的人都可以理解 ， 这也造就了他简洁明了、贴近生活的作品风格。本书就是集合了新村则人从入行以来的精选作品图录，全书收录了他三个方面的作品，从森林、大海、设计三个主题来解构他的设计思想。可以说，人与自然的关系是他的设计中永恒不变的主题，这一点在这本作品集中随处可见。

本书将枯燥的字体设计分成基础篇和应用篇两大部分来讲解，清晰易懂。其中，基础篇主要使读者了解字体的美学原则，扑捉设计的灵感，系统的掌握字体设计的技巧与方法。在应用篇中，主要突出字体设计的应用能力，根据字体设计社会服务项目的范畴，分为八大商业设计表现范围：休闲娱乐类字体设计、餐饮服务类字体设计、商业购物类字体设计、文化艺术类字体设计、纺织服装类字体设计、电子数码类字体设计、食品饮料类字体设计、医药卫生类字体设计，并配合设计项目导入案例讲解，使读者能够系统地掌握每个商业行业中字体设计项目的表现方法和技巧。 本书可作为高职高专艺术设计类专业师生用书，也可供相关行业从业者和字体设计爱好者阅读参考。

字体设计不仅是一项日常生活中无处不在的实操，也是一种有着千年历史积淀的社会文化。《字体设计100 1》追本溯源，以文化为本，结合大量的中外经典案例，以浅显的语言系统论述了100个字体设计的课题，从基础概念、文字源流、字体发展、文化探索、专业知识、创作实践等多个维度叩问传统与现代字体的本质和发展方向，涉及广阔的中西字体设计领域，希望邀请读者一起探求已知或未知的字体设计文化，开启另一个设计的新领域。

根据当下交互设计行业对于 全链路 设计的实际需要，本书中设置的主要内容包括：*，对 全链路 设计之设计流程的详解；第二，对面向界面设计的用户调研方法的阐释；第三，对包括交互、视觉、品牌要素在内的界面解决方案设计法则的阐释；第四，对产品原型测试方法的阐释；第五，对产品数据追踪与迭代方法的阐释。

马克笔有着众多执着的爱好者，我也是其中的一个。而它的使用技法远没有想象中那么单一和固定。本书作为丛书“超越设计课速写轻松学”的第二本，继续以生活和旅行为载体，向读者剖析马克笔的特性及使用方式。本书作为学生和设计师的参考书籍，也作为热爱生活的人们的读本，主要涵盖了两个层面的内容：一、传授技法，探讨马克笔作为工具对绘画的作用以及其自身风格的描述。二、打碎技法，马克笔只是设计表现的一种工具，它存在的意义更多的是人们对专业的需求，因此，如何以去风格化的方式对物体进行表现，对人们长期使用马克笔有重要的思考意义。通过阅读本书不仅能促进审美的提高，也能避免陷入技法的深渊。任何手绘方式，技法都是必须的入门方式，否则此次手绘旅途将无法开启，然而技法本身却又是制约风格形成和发展的因素。本书从全

赵彤*的《新媒体演艺灯光设计》介绍了新媒体演艺灯光的相关概念和发展应用概况，并对演艺灯光设计中需要了解和掌握的相关基础知识，包括光的色彩、空间、光源、灯具、投影、控制等做了系统的介绍和梳理，*后又系统介绍了灯光设计的流程，以及其在不同演出形式中的应用，希望对相关从业人员及演艺灯光设计行业的初学者有所帮助。

老树画画全新力作，送给每一个在996或是柴米油盐中脆弱而暴躁，却仍选择继续前行的你。《活着》《真好》突破了老树之前出版的作品集的风格。与以往老树作品集中闲云野鹤的风格不同，本次作品集的内容从现实与理想出发，选择了“活着”与“真好”两个主题，以18套册页，230余件作品，17篇老树自述展现了一个我们从未了解过的老树。 老树以积极乐观的态度，清新的用色，犀利、风趣的语言，在嬉笑怒骂间，化解当代人生活中的许多尴尬和无奈，并直击生活的真谛——活着真好。

平面设计已经成为一门以阐述其基本理论的学术著作为主体框架的完整的学科体系。鲍尔斯编著的《平面设计方法及过程导论》超越了那些基于品味、风格和个人偏好的方法，通过论证定性研究和定量研究在引导设计理念深化方面的价值，扩展了有关平面设计方法和过程的讨论。《平面设计方法及过程导论》简明而形象地介绍了平面设计的方法和过程，有助于设计师明确设计目的，创作出原创的、适宜的、负责任且能启发灵感的作品，是设计师的宝贵资源。

《基础图案500例:人物？动物(升级版)》中从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，将带给你实用的帮助。易懂好临，富有启发与创意的作品图库，品味其设计灵感，你会在书中找到适合自己的东西，你会发现许多图例都是能借鉴与临摹的，许多的细节设计都能够复制组合到新的作品中去。我们的帮助就是如此实用而简单！

《包装系统设计》是著者魏洁基于对现代包装设计的现状以及对当代包装设计教育进行的一次新的思考；《包装系统设计》着眼于对未来包装设计发展趋势的探讨，不仅体现在书的内容与形式上，更体现在设计思维和教学观念上。以现代包装设计的视点，结合国际包装设计的案例，联系自身的认识和感受并通过具体的教学实践完成。

本书是“高等院校艺术设计精品教程”之一，全书共分5个章节，主要对计算机辅助平面艺术设计基础知识作了介绍，具体内容包括认识计算机辅助设计与平面设计艺术、CorelDRAW软件基本知识和运用、Photoshop图像处理基本知识等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

本书分为两大部分展开。*部分为字体设计部分，包括文字的基础知识、汉字的特性与应用、拉丁字母的特性与应用、计算机字库字体；第二部分为标志设计部分，包括标志设计概述、企业与产品类标志设计、文化类标志设计、公共类标志设计、个人类标志设计与趣味标志设计。本书探求了文字设计在当今时代的多种可能性，结合与分析经典且具有代表性的设计案例及应用，适合作为高等院校视觉传达设计、数字媒体设计等相关设计专业教材，也适合初学者自学使用。

《新编礼仪教育手抄报》内容以各个节日，倡导学生讲文明，讲礼仪手抄报话题为主。板式新颖,刊头与边花选配恰当文字内容，以古诗，脑筋急转弯，迷语，短信，幽默笑话，短信等内容组成。节日都有节日的来历介绍。

3D 打印被认为是下一个会变革人们生活的技术。本书阐述了创新型产业是如何使用3D 打印技术以及该技术是如何改变来自世界各地的艺术家和设计师的实践活动的。书中选取了不同领域的著名案例，以揭示这个令人兴奋的工艺的使用情况; 还概述了3D 打印的历史，从航天起源到如今在生物医疗、F1 赛车、家具设计和珠宝等各方面的应用。 本书对应用艺术如何适应新技术进行了有趣的研究，对于来自艺术、工业和自然科学领域的专业学者与3D 打印用户有着重要意义。该书的目标读者是艺术家、设计师和来自文化创意产业的人，但关注新兴科学技术发展的普通读者也一定会产生极大的兴趣。

《品牌设计法则》是一本全方位解析品牌设计的书。第一篇，品牌设计的核心理念，从品牌理念到品牌符号，再到品牌标志，一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇，品牌标志的三大基石，分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇，品牌设计流程，包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。 《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。

《手绘版小学生手抄报精粹》内容完全针对小学生的校园生活，以节日、纪念日和校园生活主题为主，包括国内外各种重要节日和纪念日，以及各种各样丰富的校园活动主题。《手绘版小学生手抄报精粹》作品全部由手绘完成，主题实用，形式新颖，易于模仿，是小学生或老师办手抄报很好的参考资料。

上世纪80年代，《标题的艺术》一出版，便受到新闻界同仁的好评和广大读者的厚爱，销量超过十万册。其后，著者随着研究课题不断转换，但对标题制作的研究却未中断，在此基础上才有《新闻标题学》的出版。一位新闻业者载文评述说：“这本书不愧是近几年来新闻学苑里绽开的一支‘奇葩’。它犹如。一位循循善诱的老师，把我带进标题制作的课堂。”我国新闻界一位有声望的前辈说：“这本书是对新闻学的新贡献。” 而今作者又增补了多媒体新闻标题制作及字斟句酌品标题等内容，写成了这部《标题的制作理念与艺术技巧》。 彭朝丞主编的《标题的制作理念与艺术技巧》分理论篇、操作篇，品评篇和延伸篇四大部分，共八章，新增章节内容多达二十余万字。一章一节，立论行文都紧紧围绕与制题现实需要同行，做到立足实用，人世人时，言

商业插画设计是艺术与商业元素的结合，随着插画艺术的不断发展，插画在室内设计、产品设计中的应用也越来越多。《N+1维度插画》是从多维的角度去看插画设计，从2维、3维到4维，所显现的都是与众不同的经典作品。