在《隈研吾的材料研究室》中,隈研吾公开了自己近二十年的建筑实践精粹。本书按照10种材料将作品分类, 囊括81项经典案例,数百张高清照片、手绘草图及细节图纸,深入剖析隈研吾运用材料的技艺和神髓,带领我们深入东方建筑的另一种可能。 长城脚下的竹屋是隈研吾的重要尝试,它内外部使用了大量竹子。为了把这种易开裂的材料用在结构上,并延长使用寿命,隈研吾先用钢板加热竹子,再给竹子上了一层油。直径60毫米的竹子也按60毫米间隔排列,整个建筑都控制在一个节奏上。透过竹条的缝隙,能隐约看到长城的烽火台,既应和了 不可居无竹 的中国文化,又蕴含了 物我合一 的设计哲思。
本书分为八章,章讨论了设计之事、人、场、物的系统关系,强调了系统设计创新思维、设计法则及设计跨界,提出了三个面向的产品设计系统观。第二章简要梳理了系统学科、系统方法论与系统工程,建构了产品系统设计五层次体系。从第三章到第七章则逐步展开了五层次体系的解析,包含从行业系统到顶层设计、从企业系统到设计战略、从项目系统到设计定位、从产品系统到创新设计、及基于品牌的产品族与产品系列化设计,各产品系统设计层次的具体内容均以设计理论与实践案例相结合方式进行阐述。第八章是针对产品系统设计中相对特殊且重要的城市问题领域,通过地域文化下的城市家具系统、城市生活需求下的城市装备系统设计实践,开展面向城市与产业双重属性的城市设施产品系统设计方法与研究。
掌握有效的创新思维、方法和工具是提升产品设计人员自主创新能力的重要基础。本书结合目前国内外相关产品创新设计的研究成果,以及作者近年来在产品创新设计研究、教学和实践中的经验,较为系统地介绍了产品创新设计的过程与关键技术。主要包括:创造性思维方法及应用、产品创新设计的实施策略、计算机辅助创新设计工具与创新设计知识管理等内容。
在书籍装帧设计中,封面、扉页、版式、插图、装订与印刷、纸张这六个部分构成了书籍装帧设计的主体,如何对各个部分进行有效的设计,使之既各自具备较高的艺术质量,又能协调统一,形成一个完整的艺术整体,从而奉献给读者一部设计出色、装帧精美的书籍,是评判该课题成功与否的一个主要标准。
设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言,熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式,也是其自信心的重要来源。可见,流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性,那么对于工业设计学科的在校学生而言,这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言;是工业设计思想传达给人的媒介;是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体;是工业设计师设计能力的重要基础。因此,工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现,要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性,重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产
对于设计一个具有创新性的产品理念来说,理解用户的体验是至关重要的,而在一切都还比较模糊的设计前期,也就是寻找设计理念和设计驱动的时候,这一点就显得更为重要。在这种情况下,一个产品是否成功,就存在于它是如何被用户所体验的,获得一种对未来用户的移情理解是其关键。 《移情设计——产品设计中的用户体验》这本书以作者Ilpo Koskinen等多年的研究为基础,介绍了设计前期的一些设计理念和方法。撰稿人中既包括理论研究人员,也有与设计公司合作的执业设计师。 《移情设计——产品设计中的用户体验》的目标读者包括工业设计师、软件工程师、新媒体设计师和对产品设计感兴趣的人际关系专家,等等。
诞生于1950年的Y型椅,是家居史上无可争议的典范之作。它由 椅匠中的椅匠 汉斯 瓦格纳设计完成,其稳固的结构、精巧的造型,兼具传统与现代的美感,引发了后世诸多设计名家探讨研究,安藤忠雄设计的首款椅子是对瓦格纳的致敬之作。 北欧风的代表Y型椅,其实是以中国明代圈椅为灵感,本书以6大视角全面详解Y型椅的发展历程,配以200余张Y型椅的相关照片,是家具设计专业的实用工具参考书。 本书细致解剖Y型椅的方方面面,从受欢迎的秘密、设计与结构、应对仿造品、修理和保养,读者可以了解到设计师瓦格纳以及围绕Y型椅诞生的故事,北欧家具是如何影响全世界的,斯堪的纳维亚设计运动如何影响世界美学设计
本书由浙江理工大学李锋、潘荣、湖州师范学院陆广谱共同编写。本书包含了作者在产品基础形态设计教学过程中的探索与尝试,也结合了产品设计实践中的经验与心得。书中包括了:形态创意基础、产品形态创意的限定与突破等内容。
《移动应用UI设计模式》是一本移动应用UI设计模式参考书,分10大类介绍了70个移动应用设计模式(包括反模式),用400多个屏幕截图和图解帮助读者理解和利用UI设计模式,以解决常见的设计难题,同时提供了“即学即用”式的技巧和经验。 《移动应用UI设计模式》适合移动应用开发人员、UI设计师阅读。
杨松主编的《产品色彩设计》共六章,主要围绕色彩基础知识、色彩情感的表达、产品色彩设计实践等方面逐渐展开。章色彩与设计,唤起设计师对色彩的关注,寻找色彩灵感以及熟悉产品设计相关领域的色彩设计;第二章色彩理论,简单介绍了色彩基本理论知识;第三章色彩的情感,介绍色彩的情感属性以及色彩效应;第四章色彩在产品中的表达,主要谈色彩在产品的功能、形态等方面的表达形式;第五章产品色彩设计,重点介绍了产品色彩设计的原则和色彩选择;第六章产品色彩设计流程与设计表现,以一些典型的工业产品为例,重点介绍产品色彩设计的一般流程及色彩的表现形式。
所有围绕我们日常生活的产品和服务都来自于一些设计师的想法,作为世界上*的设计团体之一,飞利浦设计集团可能拥有对生活质量有责任感的设计师,即便是平凡的生活也不例外,设计集协和呈献出的大量各式各样的设计表明,他们的设计已毫无疑问地对全世界,包括设计师自己的生活,产生了直接或间接的冲击和影响。 本书提供了大量有关飞利浦设计集团近的创作以及能直接表明其独特魅力的图片资料,关于本收所呈现的飞利浦设计集团创造性的设计理念与设计策略的详细阐述,可参看《设计创造价值——飞利浦设计思想》(斯丹法诺·马扎诺著)一书。
本书内容丰富,图文并茂。
《创造品牌的包装设计》由加文?安布罗斯、保罗?哈里斯编著,将引导读者从提升品牌形象的高度来看待包装设计,从最初的专案研究到发展品牌概念,再到设计理念的执行,直到包装设计的最终实现,让读者全面深入地了解包装设计的过程,快速掌握使消费者对品牌产生忠诚度的绝密法则! 同时,《创造品牌的包装设计》还展示了那些来自很好设计师和设计机构的创意十足的当代包装设计方案,使读者能直接从中汲取灵感,释放无限创造力!
《布绒玩具设计》是高等学校高职高专艺术设计类专业规划教材中的一册,由国家玩具职业一级(高级)玩具设计师张业友老师担任主编。 《布绒玩具设计》从理论上对布绒玩具设计的基本概念、作用与价值、设计原则等进行阐述,对现代布绒玩具的功能效应、设计方法、设计流程、表现形式等进行了详细的分析,使读者对布绒玩具设计有一个整体的认识与把握。书中通过具体的成功设计案例及大量的优秀标志设计作品来佐证论述的概念与观点,并从强化培养操作技能,掌握一门实用技术的角度出发,较好地体现了当前*的实用知识与操作技术。对于提高从业人员基本素质,掌握布绒玩具制作技术的核心知识与技能有直接的帮助和指导作用。
本书具体阐述工业产品设计(CAD)技术比赛的使用工具Autodesk Inventor软件的操作方法。主要内容为Autodesk Inventor软件的具体操作方法,共涉及到零件建模、装配、工程图、表达视图四个软件模块。后一章为模拟练习,将从草图绘制开始直到装配设计完成,系统的解读了产品设计的整个流程和步骤,极具参考意义。 全书以实例讲解为主线贯穿整个教程,在边看书边操作的形式下掌握软件工具的使用。本书以“Autodesk Inventor 2010”为操作平台,思路明确,简单易学,适用于中职、高职的学生及从事CAD设计的工程人员使用和参考。
“现代主义的原型、便利生活的创造者”,这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌,即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮,也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造》秉承了“Made in Germany”的精神,融设计、建筑、旅行、生活于一身,用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。作者李蕙蓁、谢统胜由读者耳熟能详的品牌切入,介绍德国的设计哲学、工艺技术与建筑理念,以此来探询德国制造的成功要素。 《德意志制造》由生活·读书·新知三联书店出版。
我们生活在一个信息爆炸的时代,每一分、每一秒,我们都能从电视、报纸或互联网上获得信息。我们甚至来不及思索,就已经被这些信息淹没。所以,我们需要一种新的方法来发现信息的美和乐趣。 《信息之美(修订版)(全彩)》作者花费了数年时间,整理了几百个图像信息设计案例,归纳出一系列视觉主题,希望通过这些案例告诉读者,如何使信息的视觉效果与信息关联,以及与这些信息相关的事实,让信息设计更有意思,也让信息决策更高效。 《信息之美(修订版)(全彩)》适合图像、信息、设计相关工作者及爱好者在学习和研究时使用。
感性的激活是人类获得知识为有效的捷径,虽然说读图时代极大的扩增信息的数量是读者和出版者两厢情愿的事情,但过于功利往往事与愿违。因为情感在二者之间扮演着不可或缺的媒介作用。图书的作用就是把现实中的世界*程度抽象和压缩,然后汇集成一个结构或系统,翻动它时亦如打开被压扁的世界之门。 好的图书一方面精炼细致地收集组成这个世界的素材,一方面高妙的掌控着压缩的分寸,使这些扁平之物在翻阅的刹那间拉伸、舒展、释放。如回春之柳枝、如复生之蝉蜕…… 基于这种理解的图书不仅要在令人眼花缭乱的物质世界中捡拾真正的珠翠,并且要像给予那些生辉之物现实空间一般为其扁平的影像留出适当的空白。
这是一本全面介绍中文版Cinema4DRl2基本功能及实际运用的书。本书针对零基础读者而开发,是入门级读者快速掌握Cinema 4DRl2的参考书。 本书全面而深入地阐述了Cinema 4DRl2在建模、材质、灯光、渲染等方面的技术要点。全书共分8章,第1章对Cinema 4DRl2进行了详细的介绍,旨在让读者快速了解这一个功能强大的软件;第2章主要讲解了Cinema 4DRl2的基本操作;第3~6章分别介绍了Cinema 4DRl2的建模、材质、灯光和渲染功能;第7章和第8章各自包含了4个综合实例,供读者进行技术实践和巩固所学。 本书讲解模式新颖,以通俗易懂的语言诠释了每一个常用的参数,非常符合读者学习新知识的思维习惯。本书附带1张CD光盘,内容包括本书所有实例的案例文件、场景文件、贴图文件以及渲染效果图,以方便读者学习。 本书非常适合作为初中级读者的入门及提高参考书,尤其
当今世界设计舞台上,芬兰设计以其简洁典雅的风格和独特的文化闻名于世。20世界人类设计文明的发展史,如果没有以设计大师阿尔瓦.陈尔托为代表的芬兰设计将是不可想像的。他体现了芬兰民族对整个芬兰文化与当代工业化和自然的关系的一种思考。20世纪80年代以来,在人才济济的芬兰设计领域,灿若群星般的设计天才比比皆是。相比起来,过去介绍芬兰设计前辈较少,出于这一初衷,我们将重点集中在介绍20世纪80年代以来的芬兰设计师,虽然也包括了不少迄今仍活跃在芬兰设计界的*设计大师,但也有许多后起之秀,可以说是对近十多年来芬兰设计发展的全面写照。希望通过我们的努力,留给中国读者们一个有关芬兰当代设计的较为全面的印象。