本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产
对于设计一个具有创新性的产品理念来说，理解用户的体验是至关重要的，而在一切都还比较模糊的设计前期，也就是寻找设计理念和设计驱动的时候，这一点就显得更为重要。在这种情况下，一个产品是否成功，就存在于它是如何被用户所体验的，获得一种对未来用户的移情理解是其关键。 《移情设计——产品设计中的用户体验》这本书以作者IlpoKoskinen等多年的研究为基础，介绍了设计前期的一些设计理念和方法。撰稿人中既包括理论研究人员，也有与设计公司合作的执业设计师。 《移情设计——产品设计中的用户体验》的目标读者包括工业设计师、软件工程师、新媒体设计师和对产品设计感兴趣的人际关系专家，等等。
蔡江宇、王金玲编著的《仿生设计研究》紧密结合时代发展，具有一定的前瞻性，理清了仿生学和仿生设计的关系，分析了仿生设计学的要素和特征，确证了其在当代社会的价值和未来进步的方向。站在相当的理论高度，梳理了仿生设计与自然观、生命哲学、符号学、与语言学、心理学的关系，以物质现象层和精神内核层为基点进行仿生设计类型学的划分和考察。成就了本书难能可贵的研究深度和广度。将仿生设计延伸到教育教学领域，使设计方法论与实践操作进一步结合，为相关专业研究生的学习打开了全新的视野。《仿生设计研究》可读性强，语言生动丰富，仿生设计个案剖析和解读深入浅出，能为读者提供系统化、专案化的指导。
本书与聂桂平编写的《现代设计图学》（第3版）配套使用。其主要内容包括制图基本规定、图样画法与尺寸注法、轴测图、零件图与装配图、建筑施工图、室内设计施工图、展开图、焊接图、透视图和AutoCAD绘图。 本书可作为大学本科工业设计专业、环境设计及相关专业、非机械类各专业的教材，也可供高职高专、职大、电大、业大等相关专业的师生和工程技术人员参考。
本书分为八章，章讨论了设计之事、人、场、物的系统关系，强调了系统设计创新思维、设计法则及设计跨界，提出了三个面向的产品设计系统观。第二章简要梳理了系统学科、系统方法论与系统工程，建构了产品系统设计五层次体系。从第三章到第七章则逐步展开了五层次体系的解析，包含从行业系统到顶层设计、从企业系统到设计战略、从项目系统到设计定位、从产品系统到创新设计、及基于品牌的产品族与产品系列化设计，各产品系统设计层次的具体内容均以设计理论与实践案例相结合方式进行阐述。第八章是针对产品系统设计中相对特殊且重要的城市问题领域，通过地域文化下的城市家具系统、城市生活需求下的城市装备系统设计实践，开展面向城市与产业双重属性的城市设施产品系统设计方法与研究。
杨松主编的《产品色彩设计》共六章，主要围绕色彩基础知识、色彩情感的表达、产品色彩设计实践等方面逐渐展开。章色彩与设计，唤起设计师对色彩的关注，寻找色彩灵感以及熟悉产品设计相关领域的色彩设计；第二章色彩理论，简单介绍了色彩基本理论知识；第三章色彩的情感，介绍色彩的情感属性以及色彩效应；第四章色彩在产品中的表达，主要谈色彩在产品的功能、形态等方面的表达形式；第五章产品色彩设计，重点介绍了产品色彩设计的原则和色彩选择；第六章产品色彩设计流程与设计表现，以一些典型的工业产品为例，重点介绍产品色彩设计的一般流程及色彩的表现形式。
《设计材料与加工工艺》（第二版）是在2004年8月版的基础上，经过教学实践的应用与验证而修订的。本书是工业设计专业的一门必修课程。 本书从工业设计专业的教学特点出发，着重介绍了在工业设计实践中相关常用材料的发展、基本类型、基本属性、加工工艺等基本知识和应用案例。同时还从设计的角度就材料的感性属性进行了讨论。后简要介绍了工业设计常用的模型材料及加工工艺。全书分为6个章节，内容包括：概论、金属、塑料、陶瓷与玻璃、木材、模型材料。每章后增加了思考题。 本书可作为高等院校工业设计、艺术设计等相关设计专业基础课的教材，也可作为高职高专等相关专业的教材，同时也可供广大的工业设计人员和相关的技术人员参考。
《产品设计原理(第2版)》是一本有关工业设计专业核心内容的理论书籍。它是在版《产品设计原理》的基础上，以更系统的框架，更现时的知识，更新颖的视角，更典型的案例，重新解读产品设计的核心原理。 具体的章节包括产品设计导论、产品设计战略、产品设计原则、产品设计款风、产品设计美学、产品设计创造力、产品设计计划、产品设计程序、产品设计方法和产品体验设计。 《产品设计原理(第2版)》的理论创新点在于：在对产品设计核心原理进行全面论述的同时，对“产品”的含义、产品存在的意义、产品形成的过程和产品消费的情境，以及人类设计行为的目的和意义进行了哲学层面的探讨。 《产品设计原理(第2版)》可作为高等院校艺术类和工科类工业设计专业产品设计原理及设计理论课程的参考教材，也可以作为产品设计课程和研究生考
本书主要介绍会展空间的设计与应用方面的知识，适合会展设计的学习和从业人员。 本书从七个方面来叙述。开篇时，提到了什么是会展设计，发展状况和会展空间设计专业人员所的素质；从表现方面阐述了基础技术和新技术的结合带来的“新春天”；灯光表现设计在第三章节配有近年来优秀的案例来进行分析；接着主要讨论的是企业形象、色彩和图形设计，以及对未来会展空间行业的发展走向的基础上，对环保绿色设计，网络云展会空间设计的这种新语言的提出与阐述；后提供的是国内外具有代表性的大型会展场馆空间设计的案例。希望通过具体实例来提高我国会展空间设计的从业人员的专业水平和促进我国会展行业的整体化的进步。
芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！
赵卫东主编的《工业产品设计(附光盘Inventor2012进阶教程全国信息技术职业能力培训网络指定教材)》是全国信息技术职业能力培训网络指定教材，为使用Inventor 2012进行工业产品设计的进阶培训教材。全书包含7章内容，其中章至第6章按功能模块介绍使用AutodeskInventor 2012进行工业产品设计的基本方法，第7章则以项目教学的形式，通过四个工业产品实例，介绍综合各功能模块中的多种工具及进行工业产品设计的方法。本书相关数据文件及操作视频见教材配套光盘。 《工业产品设计(附光盘Inventor2012进阶教程全国信息技术职业能力培训网络指定教材)》可供职业院校相关专业使用，亦可供广大Inventor爱好者学习参考。
综合材料的艺术表现已成为先锋前卫的艺术作品。本书是作者在综合材料的艺术教学过程中的体验，其中有关于综合材料艺术表现的历史发展和创作理念，有学生们的综合材料入门习作及教师点评，有艺术家以综合材料创作的作品，还有介绍各种材料的工艺制作和表现。希望本书能给广大艺术创作、设计和教育工作者以及学生们有所启示和帮助。
中国家具是中国文化的结晶。在数千年的发展与演变中，中国人以其睿智才华创造了独具一格的东方家具体系。从“礼仪”的商周家具、庄重的汉魏家具、华贵的隋唐家具、典雅的宋元家具、简秀的明式家具到繁缛的清式家具中，可以读到中国人特有的文化观、哲学观及设计观，也可以品察到中国人特有的民族个性。《设计的因缘：中国家具设计的民族性研究》通过构建设计的“因缘说”，并利用文化人类学的研究成果，借助现象学的剖析方法，采用“文化悟道，以道释器”的阐释方法，从中国家具赖以形成的物缘、人缘、生缘、时缘、形缘、和缘等方面入手，逐一阐述了中国家具的形成因缘，从而揭示了中国家具的民族性。《设计的因缘：中国家具设计的民族性研究》对重振中国家具的昔日辉煌和当前“新中式”家具风格的创立具有重要价值，也可以为其他
·本套教材立足于新世纪中国艺术教育的改革，将艺术理论与技能培训融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术院校教育的特点，是一套既有系统的学术研究成果，又贴近当下设计教学实践的权威教材。 ·本套教材分别从不同的设计领域，系统而完整地讲解了设计的基本概念、表现技法、设计流程，并配合千余套国内外经典案例，指导学生循序渐进地掌握设计实务。 ·图书选题体例丰富，每个章节设有课题概述、教学目标以及章节重点，章节内容包含基础知识、教学实例、设计点评及课后练习，环节紧凑，塑造了一个完整的教学体系。
近年来，设计产业的飞速发展带动了整个社会经济的巨大进步。包装设计作为一门典型的创意设计艺术，俨然已经成为世界各国工业经济中十分突出的代表。包装从贴近消费者生活的点点滴滴到广告媒体宣传中大众习以为常的“艺人包装”、“城市包装”等名词，这些事物的出现显示出包装设计已经深入到社会中的各个领域，展现出强劲的生命力和蓬勃的发展势头。 包装设计是融科技与艺术于一体的交叉学科，是现代企业与消费者之间沟通的重要媒介，是实现保护产品、方便运输、提高产品经济附加值和促进产品销售的重要手段，是商品打开市场、赢得消费者购买趋势的关键因素，它在商品的生产、流通、销售以及消费领域中，日益发挥着难以替代的重要作用。从20世纪80—90年代以来，包装设计就一直成为高等教育设计院校中包装工程、工业设计、艺术设计
跨界是这个时代的词汇，跨界设计多指个体单位设计生产自身行业以外的产品，作为一条纽带，跨界连接了不同文化之间的共通点，还找到了不同消费心理顾客之间的共通点，构建出全新的消费群。
平面构成是工业造型艺术的基础理论之一，将感性的设计因素与理性的设计思维有机的结合在一起，其中蕴含的形式规律与法则适用于其他任何维度的设计领域，平面构成为产品的造型设计服务，通过实例加以训练，在较短的时间内,使学生快速掌握平面构成的方法和形式美原理的应用，来体现平面构成在产品设计专业教学中的作用.本书计划针对目前中国设计专业中平面构成的教学现状，并结合教学实践，对构成规律进行总结与扩展，从认识平面构成、如何学习平面构成、怎样构建构成化思维等平面构成的基础要素、平面构成的形式法则及平面构成在实际中的应用，力求达到对设计更深层次的理解。
