迈克尔杰克逊通过他的音乐、舞步和时尚,创造了他独有的神秘感,并受到全世界的追捧。50年来,他让全世界的观众着迷——而在其中的25年时间里,迈克尔布什担任了他的服装设计师、造型师,并成为了他的亲密朋友,一路伴随着流行音乐之王走向时尚之王的演变旅程。布什和搭档丹尼斯汤普金斯在《飙》专辑制作时期开始为迈克尔工作。这对组合很快就在塑造迈克尔轰动一时的时尚风格的过程中,成为了核心人物。在工作关系愈发紧密的同时,他们的友情也逐渐加深。迈克尔每场演出的前后都有布什陪伴,而布什的私人故事则生动揭秘了这个公众形象背后的男人。在《比莉珍》之前,这个来自“杰克逊五兄弟”乐队的童星,曾亲手把莱茵石绣在演出服上。迈克尔长大后成为了一位融合时尚和表演的大师,用饶有趣味的谜语和不屈不挠的自信激励着他的合作者。
这本书的思考方式是以“追求立体平衡(比例)之美”的西欧审美思想为基础,在米勒的审美思考模式中发展形成的。换句话说,就是以数值的形式来认识立体的人体构成。在身高和胸围,以及与其他部位的相互平衡(比例)关系中存在着美感,基于这种认识就产生了8头身是最理想的比例这一共同的审美标准。 具体来说,就是针对某一特定的身高,胸围是多少才会最美?或者进一步推论,相对于身高的头部大小,四肢的长短、粗细以及与身高的比例等相关问题。通常,胸围略大于1/2身高,而其他的部位也同样与身高、胸围的尺寸存在着的比例关系。通过实际测量获得大量的数据,以此分析人体中存在的比例关系,并抽取其中最美的比例,并进一步用数值来解析特殊体型的比例
鞋子,不仅让我们的双脚温暖而舒适,还传达着穿着者的信息。它,无疑是最能蛊惑大众想象力的时尚单品。 伦敦设计博物馆为我们甄选了鞋履设计史上顶尖的50个案例,从19世纪30年代的胶底帆布鞋(PIMSOLL)到2008年的梅丽莎(MELISSA),解读了其中每一款鞋子的设计风格,探究了其经典之所在、在设计史上的特殊地位,以及它对今天的世界产生的深刻影响。
本书向观众奉献了一场光彩夺目的视觉盛宴,四百多幅精美的图片相当完备地呈现了20世纪世界时装绘画的历史,同时也借助当代最的插画师的视角回顾了时装界的发展进程。 20世纪之初的时装插画突然打破了传统的、单纯针对时装本身的、生硬且缺乏生机的再现模式,转而发展成人们之所见的灵感进发、情感充沛、激情洋溢的表现风格。通过凯利·布莱克曼的汇编,我们得以博览到这些经年累月的散发着动人魅力、极具标志性色彩的时装绘画。 本书的图片精选自那些素有“时尚”之称的《Gazette du Bon Ton》、《时尚》、《女性时装日报》、《哈伯·芭莎》等期刊,将保罗·波莱特、可可·夏奈尔、克里斯汀·迪奥、伊夫·圣·罗
全书包括五个章节,全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容,着急解析各项工艺步骤以及制作的难点,并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳,力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强,无经验者可以从头学起,有经验者则可进一步熟练掌握,适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装教材。
在书的体例和内容安排上,这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析,加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述,还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次,对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加,数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物,仍以东华大学的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布,本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外,还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。
《广东服装年鉴2023》全面、客观、真实地记述了2022年广东服装行业年度大事、要事、新事、特事。特设“特邀撰稿”类目,邀请行业专家、企业家、新生代设计师等代表,发布年度观点文章;“年度关注”类目,重点收录非遗新造、外贸升级、集群创新、重大活动等分目;“年度创新案例”类目,面向产业项目、服装企业、服装院校、行业商协会等方向进行征稿,以图文并茂的方式收录上述主体在改革与发展中的新变化、新风采、新成果;“行业荣誉”类目,重点收录第22届广东十佳服装设计师等。
时尚从来就如同俄狄浦斯轮回一般。上世纪30年代的妖艳迷人到80年代的过度膨胀,从美好年代的紧身胸衣到70年代的系带长袖上衣,《西方女装百年图鉴》用将近一千张来自T台、街头和银屏上的珍贵照片扣住了各个时代刹那辉煌的时尚脉搏。每副照片都配注了详实而精到的注解,将各个时代时尚形成的原因、风貌及其变迁为我们娓娓道来:从设计师可可·夏奈尔、玛丽·奎安特到亚历山大·麦奎因;从时尚偶像玛琳·黛德丽、杰奎琳·肯尼迪·奥纳西到崔姬。
全书包括五个章节,全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容,着急解析各项工艺步骤以及制作的难点,并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳,力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强,无经验者可以从头学起,有经验者则可进一步熟练掌握,适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装教材。