本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的，音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素，而不会把 音基 学习过程的回忆。

本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的，音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素，而不会把 音基 学习过程的回忆。

书中的解剖知识很多来源于鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学。鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学也有它的来源：首先，1955年派教师学习前苏联现实主义的写实教学方法。把现实主义创作与教学方式引入雕塑系教学，这一点全国都差不多。其次，1955年派教师学习民主德国理性的具象写实教学方法。其理性的形体语言塑造风格潜在影响我们至今，这一点是成为鲁迅美术学院雕塑系写实基础课教学特点的原因之一。再次，20世纪50年代在具有中国特色大型城市雕塑创作中不断的经验积累及北方人豪放、粗犷、厚重的人格特征，也是形成了不同于其他院校的鲁美具象写实教学风格的原因所在。

《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。

音乐理论基础知识与视唱练耳学习难的问题，长期困扰着广大青少年朋友、社会音乐艺术爱好者，乃至一些专业艺术院校的学生。 这套系列丛书是*推出的一套简单便捷的学习音乐理论知识与视唱练耳的动漫游戏教材。该游戏软件旨在通过生动形象，趣味横生的动漫游戏，培养起大家的学习兴趣，*终扫除青少年学习者尤其是中小学生学习乐理与视唱练耳的诸多障碍，使乐理知识和视唱练耳的学习在寓教于乐中得到迅速的提高。整套教材包含了动画解说、乐理游戏、视唱练耳、模拟试卷、理论知识教材等内容，它是乐理知识与视唱练耳教学的得力助手。

《高考考音乐强化训练·钢琴考试曲目与指导》一书于2008年5月出版以来，受到普遍欢迎，各地学生、家长、教师纷纷来信，对本书的编写与出版给予了肯定，并称其为一本实用、有效的好书，填补了钢琴高考领域里的一项空白，解决了长期以来困扰钢琴考生的诸多难题，提高了考生的自信心和应考能力。但是，肯定之余，也对它的容量过小表示出遗憾，希望能及时推出续集，为不同类型、不同特点、不同条件、不同程度、不同目标的考生提供更多可供选择的曲目。鉴于此，编者在近一年的时间内，针对各类考试和不同情况的考生进行了认真的研究与分析，从数以千计的钢琴曲目中挑选出30首具有很强考试效果的作品，编选了这本续集，以满足广大考生的不同需求。

近年来，中国萨克斯管演奏水平不断提高，世界萨克斯管艺术也在迅速发展。为了适应这一形式，本着业余考级的趣味性、实用性，以及教学手法的专业性及前瞻性等原则，编者对原有教程进行了重新修编。《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：萨克斯管（业余）考级教程（7级－9级·演奏级）》的主要特点是：扩大了曲目的涉猎范围，特别是对改编作品与原作品的比例进行了合理的安排，中国作品也作了适量的增加。在考虑业余演奏者层面的同时，还兼顾了专业院校教学的需要，以期做到业余与专业的有机衔接，中国与世界的科学接轨，使新教程更能经得起时间的考验。

本书分为三篇：基础理论与实践篇、操作应用与技能篇和数字音响技术篇，书中主要介绍音响技术的基本原理、各种音响设备的基本功能及工作原理与基本操作方法，具体介绍了音响系统的连接调整方法与使用技巧，重点介绍了调音台与周边设备以及功放音箱的使用调整方法和故障的检测判断方法。同时，本书对于数字声频技术、数字调音台、数字音频信号的网络传输等基本原理和应用也作了具体的分析和讲解，对数字音频系统测试软件Smaart和建筑声学软件EASE的原理和使用也作了较具体的介绍。

本书将中央美术学院造型学院每年本科考试的招生方向、大计方针，考生的优秀试卷、教师点评以及录取分数线和报考、录取人数情况等官方发布的权威资讯整理并集结成册，为那些以进入中央美术学院深造为目标的考生们提供一个在下一年度考试前可借鉴和参考的资料。另外，书中的作品均是当年报考中央美术学院优秀考生试卷，由中央美术学院资深教师点评，从素描、色彩、速写到创作，都反映出各地考生的一流水平，具备相当的可学习和借鉴价值，是立志报考中央美术学院的考生丛书。

《上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列——扬琴考级曲集》是根据广大专业、业余扬琴爱好者的学习进程编定的。此书的编排有一定的科学性、广泛性与普遍性，对于推动扬琴演奏艺术的普及与发展有积极的意义。 根据几年来扬琴考级活动的发展变化，为了适应扬琴艺术新的发展需要，现在，我们对这本考级教材作了较大的增补修订，目的是让广大考生能接触更多的优秀曲目，在演奏艺术上获得全面发展。当然演奏艺术是一门综合学科，学习者的情况错综复杂，千变万化，因此，仍希望研习者在使用过程中不断为我们提出意见，提供新曲目，以便我们在今后能再度修改补充，更加完善。

《圆号考级教程（1级-9级 演奏级 附光盘）/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》为中央音乐学院校外音乐水平考级曲集，是对1998年出版的中央音乐学院海内外圆号考级教程的新编修订版，在上一个版本的基础上进行了较大程度的改变。1、简化了考级曲目；2、新版教程附上示范CD，对于圆号考级来讲，其有的市场潜力。主要针对的对象为少儿圆号学习者、业余圆号学习者，也可作为圆号表演的补充曲目。本级书稿为部分中外乐曲钢琴伴奏谱。

江南烟雨朦胧，空气中夹杂着厚重的历史文化气息，诗意的水墨之乡，也深深地影响了江南的考学色彩风格。作品中弥漫着诗意的情怀，充满着优雅的亮灰色，追求明快、响亮的色调，色彩倾向明确，构图完整而富有新意。用笔或挑，或点，或提，或撮，不难让人想象到国画的笔法——轻松、写意式的挥洒，寻求一气呵成之感。这也许是江南水乡特有笔调下抒写的一种表达方式，江南水墨直抒其意的笔法也深深影响了色彩静物的用笔。这本书记录了杭州优秀美术培训班教师关于色彩教学的心路旅程。讲述了在这样一种文化氛围下，所体现出的南方地区色彩教学的一个大体思路。这本书展现的仅仅是一个缩影，希望广大美术考生能够从中受益。

沪剧是上海区域文化的一个组成部分，是上海独特的地方戏曲。它紧随着上海城市的发展，由田头山歌、花鼓戏、滩簧（对子戏、同场戏）、申曲（幕表戏），发展到现在的沪剧，成了集编、导、演、音、美于一体的综合艺术，前后风风雨雨经历了近二百多年的历史。沪剧的表演，特别是唱腔程式较少，可塑性强，能适应各种题材，无论是古装、清装、西装、旗袍以及现代题材的戏都能适应，尤其擅长反映现实生活。在上世纪二三十年代，反映当时孤岛上海、十里洋场上海滩现实生活的戏剧、戏曲，除了电影就是沪剧了。《黄慧如与陆根荣》、《枪毙阎瑞生》等剧都是根据当时的新闻编写的。解放后，沪剧更是大有用武之地，大量现代题材的剧目层出不穷，使之成为全国擅长演现代戏的剧种之一。 我15岁学艺，至今已整整七十个年头。其间亲身体验了沪剧发展

自上个世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深入人心。这无疑对社会进步、教育发展、乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。 音乐考级源于英国，起初是由英国皇家音乐学院考级机构兴办的一种以器乐为主的校外音乐考级制度。上世纪80年代起，随着在我国青少年中掀起的学习器乐的热潮，这一考级制度即开始为我国音乐界所关注。1988年，上海音乐家协会率先在国内开展

全国民族乐器演奏社会艺术水平考级活动，是中华人民共和国文化部批准，由中国民族管弦乐学会主办，面向社会开展的一项公益活动。它的宗旨是：弘扬我国优秀民族音乐文化，促进我国民族管弦乐艺术的普及、发展和繁荣，激发青少年学习演奏中国民族乐器的热情，提高青少年的音乐文化素质，培养广大青少年的民族感情和爱国主义精神。 为了更好地完成这一神圣使命，便于在全国范围内更深入、广泛地开展这一活动。我们组织各学科的专家选编了这套考级曲集。这套考级曲集每种乐器均分十级，一至三级为初级程度，四至七级为中级程度，八至十级为高级程度。 《二胡考级曲集》版已使用了十年。应该说，版的《二胡考级曲集》在十余年的考级实践中发挥了很好的作用。但是，任何事物都是发展变化的。二胡艺术在这十年里得到了迅猛的发展

本书属美术高考图书品牌《画中话》系列，是由多名教学名师通过多年的深入的研究分析、搜集资料，精心整理、编排出的一本全方位针对美术高考的素描静物照片书。本书特点是从现场与实景出发，结合全国各地美术考生的实际训练方式的改进而推出的一套系列丛书。这套书籍实用性强，分类严谨细致，图片清晰、构图新颖、内容精致明了符合全国各省市统考以及部分院校考试的形式变化。适合广大美术考生写生临摹的范本。

美院系列之《美术高考自助手册》集绘画理论、作品赏析、疑难解答、美术高考实用信息等为一体的美术高考权威教材。分为素描、速写、色彩、设计等多种科目分批推出，内容丰富，系统性强。为有志于报考美术院校的广大青年学生编辑出版的美术高考系列辅导教材。 本丛书根据全国多所著名美术院校的*考试和教学要求，聘请具有丰富教学经验的美术高考辅导专家精心策划。书中主要作品的作者，都是以优异成绩考入中央美术学院、清华大学美术学院等名校的在读学生。他们绘画功底深厚，高考经验丰富，与面临美术高考的同学们年龄跨度较小，经历近似。他们的作品既对广大考生有直接的引导作用，同时也具有一定的艺术性。这使得本丛书中的作品更适合广大美术高考生参考、研习。

刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议： 初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发

音乐，作为一门历史悠久的艺术学科，自古就与人的全面发展有着密切的联系，并深入影响着人类社会生活的方方面面。改革开放不断深入，随之而来的不仅仅是我国经济的飞速发展，还有科学、文化事业的长足发展。随着物质生活的不断提高，人们对于美、对于艺术、对于综合素养与精神追求的需求与日俱增，越来越重视艺术教育，音乐的作用逐渐得到了大家的普遍肯定。音乐作为心灵的艺术，带领数以百万计的青少年儿童跨入了艺术。强大的社会需求使社会音乐教育的影响不断扩大，与学校音乐教育互促共进，成为整个国民音乐教育的有机组成部分，对整个民族的音乐文化素质的不断提升产生着重要意义。 为了普及音乐教育，推进素质教育，提高国民音乐文化素养，加强社会主义音乐文化建设，对外推广中华音乐文化，中央音乐学院胸怀强烈的社会

本书作者系近二十年邮票发行与变革的亲历者，该书以讲故事的方式，首次披露了我国改革开放以来，促进邮票发行工作科学化、规范化、民主化的一些重大决策；重大题材邮票的策划、设计内幕；邮票设计家的传奇经历，以及我国著名大龙邮票、红印花加盖等邮票背后的精彩故事。文章语言轻松，故事性强，可读性强，适合广大集邮爱好者、邮政从业者阅读。