本书介绍了：筝是我国最古老最富有特色的民族乐器之一，它既擅长表达优美抒情的曲调，又能抒发气势磅礴的乐章。古人曾用“弹筝奋逸响，新声妙入神”、“坐客满筵都不语，一行哀雁十三声”的生动诗句来描绘筝艺术所达到的令人神驰的境界。筝在我国有着古老的历史渊源，所以人们常常称之为“古筝”。据史料记载，早在春秋战国时期，（约公元前四世纪）就广泛流传，距今已有两千多年的历史，其中以秦国（现在的陕西省）最为盛行。《史记、李斯谏逐客书》有记“夫击筝叩缶、弹筝、博髀而歌呼呜呜快耳目者，真秦之声也……。”所以筝又有“秦筝”之称。 在漫长的历史变迁中，秦筝也随着东渐南移，并在与当地的戏曲、说唱和民间音乐的结合中形成了许多各具特色的风格和流派，其中有河南筝（中州筝）、山东筝（齐鲁筝）、潮州筝、客家筝、

“社会音乐考级指南系列丛书”每级1册，分册出版，从一级至演奏级共10册。每一册均按照以下四个方面进行教学与演奏指导：1.了解作品背景，增强艺术表现力。通过阅读作品简介、作曲家生平及其创作特点等，加深对

《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》主编从事幼儿音乐教育领域的科研工作已近40年，参与《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》编写的作者也都是具有多年中师、高师幼儿园音乐教学法课程教学经验的中青年教师，因此，《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》凝聚了幼儿园音乐教育教学领域中丰富多彩的个人经验和团队智慧。

本书为报考音乐学院的本科及研究生编写，内容的编排主要从考生需要出发，用思维引导的方式，可使考生准确、快速掌握音乐史知识和考试要点。

湖北省音乐家协会、武汉音乐学院音乐考级委员会组织编选的《单簧管考级》终于和大家见面了。这本是相关老师通过多年考级工作的实践，共同努力的结晶。本在编选过程中注意到以下几点： 一、在选材上尽量考虑到曲目的代表性、广泛性和前瞻性。 二、所编选的内容，基本上做到专业性与实用性兼蓄，技术性与趣味性并重。 三、级别的编排，尽可能体现由浅人深、循序渐进、逐步提高的原则。 我们诚恳地希望各位考生在辅导老师的指导下，按照《单簧管考级》的要求，认真练习基本功，以科学的态度和勤奋的精神，在学习音乐艺术的道路上有新的进步。

本书是在《全国古筝演奏考级作品集》（第二套）的基础上、征集各方的意见和建议重新编写而成，在曲目选编上按照级别仍依据由简至繁、由浅入深的原则，并体现了对传统民间乐曲与现代创编作品并重选取的理念，使新创作品在本套教材中得到展现，同时根据古筝演奏发展的现状和乐器特点，调整、规范了每级的作品数量，以适应考级学员的不同需求。

本书分上下两册，每册24课，每课教学谱例由五线谱和简谱组成，用固定调唱名法进行简谱记谱，便于竖笛演奏，适合小学一至六年级学生的学习需求，有利于提升学生的音乐核心素养和表现、合作能力。

本书是在《全国古筝演奏考级作品集》（第二套）的基础上、征集各方的意见和建议重新编写而成，在曲目选编上按照级别仍依据由简至繁、由浅入深的原则，并体现了对传统民间乐曲与现代创编作品并重选取的理念，使新创作品在本套教材中得到展现，同时根据古筝演奏发展的现状和乐器特点，调整、规范了每级的作品数量，以适应考级学员的不同需求。

本岀内容简介：我认为，业余考级尽管是针对业余学习者的一种测试，但仍然应该强调与重视基础训练。从考级状况看，不少学琴的人很不重视这一点。比如，有些考生报考的级别很高，但不会音阶，什么是大调、小调也不甚明了，更没进行过听音训练，右手拉小调旋律，左手配大和弦，节奏乱来。有的还没掌握方法要领，就演奏曲子中的快速和声节奏，右手僵硬，声音没法听，手形没法看。应该说，考级的目的就是要解决业余学习中这些不规范、不正规的错误偏向，扎扎实实地打好基本功，切实逐渐提高演奏水平。 本套教材强调基础训练。在每一级的基础训练部分增加了不同程度的练习内容，如音程练习等，但考级时不要求全部演奏完，考生可根据自己的实际能力演奏其中的一部分。水平高的可以充分表现才能，便于对考生给予恰当的评定；在复调乐

声乐考级中的规定曲目是测定考试结果的一个标准，制定一套相对科学的、切合实际的考级规定曲一项严谨而的工作。随着社会的发展，实践经验的丰富，这项工作必须不断得到完善。自2000年首次出版这套曲集以来，我们收到了一些信息反馈，其中有的是从考核的角度出发的，有的是从教学的角度提出的。根据这些意见和建议，再结合目前考级的实际情况，我们再次组织了有关专家对这套曲集进行了较大篇幅的修改和补充。 这次所编的曲目与以前相比有了较大的改动。我们在修改过程中考虑到了歌曲的时代性和艺术性，如去掉了一些内容与时代气氛不相符的歌曲，增加了一些有时代气息的作品；一些曲目换上了更具艺术性的中外经典歌曲等。在选用外国歌曲时，在初、中等程度中首先考虑与少儿的生理、心理特点相适应，其次是它的经典性和传唱性；在中、高

内容包括：艺术院校声乐考生考前准备和心理辅导、美声唱法考生考试前后应注意的问题、声乐考试指南、与报考声乐专业及音乐教育专业的、考生谈考前准备、武汉音乐学院声乐专业招生指导、高考声乐考试的要求、大学本科声乐考试指南、星海音乐学院声乐考试指南、声乐专业的选择与考前准备、致报考艺术院校声乐考生、给声乐考生考前准备的几点建议。

戏剧学院表演系声乐必修课的教学目的是培养学生掌握舞台语言发声法，并运用声音的技巧与技能，为在话剧舞台上塑造人物服务。同时培养学生的歌唱能力，为戏剧中的插曲和塑造人物形象提供声音上的条件。 在发声基础训练的起步阶段，学生不论是在歌唱还是在舞台语言方面都面临发声问题，从这个意义上说，我们在教与学的过程中必须十分注重使学生树立正确的发声概念和准确的发声训练方法，从而把科学的发声法有利地结合到歌唱和舞台语言实践中去。 作者在多年的教学实践中，不断地从事“说”与“唱”两门艺术的研究工作，就是为了能使这两方面得到相对统一的效果。为使发声器官能发挥协调运用作用和肌肉的控制能力，本人结合教学实际，从训练舞台语言和歌唱发声的角度撰写并选编了这本《声乐和语言发声》。 本课程为专业基础课，在

高希主编的《音乐基础理论》是“十二五”职业 教育国家规划教材。 本书系统地介绍了音乐基础理论知识中的五线谱 记谱法、音与 音高、节拍与节奏、常用记号与装饰音、调与调号、 音程、和弦、音乐 的速度、力度及相关术语等。 本书符合高职高专学生音乐基础理论课程实际， 并与音乐实践 技能课程有着密切的联系。理解并掌握这些音乐基础 理论知识，对 音乐实践技能课程的学习以及整体音乐素养的提高会 起到积极的 作用。 本书可作为高职高专院校、五年制高专、本科院 校职业学院、应 用型本科、成人教育、中职学前教育专业、音乐专业 的教材，也可作 为幼儿园教师音乐教学活动的参考书及培训用书。

褚泽泰编著的《让青少年受益一生的艺术知识》从文学、雕塑、音乐、绘画、舞蹈、戏剧、电影、建筑、工艺九个方面对艺术知识进行了论述，其中融入了中外艺术事物，以及艺术家。在进行理论性知识论述的同时，加入生动有趣的故事。让青少年读者可以在轻松地阅读中学习到全面的艺术知识，更可以提高他们的艺术品位。