中国工艺美术历史悠久，艺术璀璨，工艺精致，无论哪一门类的工艺美术品，都包含着复杂的发展和蜕变过程，充满了世代人在天时、地利、人和的认知中对材料选择、利用的智慧。为了 好普及中国工艺美术品的收藏与鉴赏知识，我们组织了相关领域的专家与大师，整理编写了这套《天下收藏》系列丛书，希望对广大初涉艺术品收藏的读者有所帮助。 由李苍彦、方东亮编著的《翡翠/天下收藏》为系列丛书中的一种，主要从翡翠的材质、鉴别、工艺和品类等角度介绍了收藏和选购翡翠艺术品所必须掌握的基本常识和秘笈。全书内容来自作者多年实践所积累的体会和心得，对于初涉翡翠收藏的爱好者来说 具有针对性。全书内容翔实，图文并茂，可读性强。
本书是老古董丛书中的《古代民窑陶瓷》分册。本书收录从汉代到明代450件具有代表性的精美陶瓷器。每件陶瓷器均附有精美图片、尺寸、市场卖了及将要说明。本书内容丰富，图文并茂，资料翔实，许多品种均附有参考价值，可供文物收藏者欣赏、参考。
编辑推荐： 陈鸣先生无疑是一位很好的收藏家，他以独到的眼光不断体验美、发现美甚至创造美，几十年如一日，将自己的情感融汇到所收藏的每一件石头之中，使石之生命得以唤醒和激扬。更加重要的是，他愿意将这种美的感受与价值，传递给周围的朋友，传递给广大读者，所谓“美美与共，天下大同”，从这个意义上来说，他也是一位美学大师。我很喜欢他曾说的一段话：艺术起源于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己内心深处重新唤起这种情感，并用某种外在的标志表达出来。我促成了这本书的创意，一方面，缘于我自己对陈鸣先生对于美的认知悟性之感动；另一方面，赏石艺术在我国艺术目前占有独特的地位，其中蕴含的文化密码，鲜有人能真正解析、传达出来。这本书，无疑承担了很好的普及责任。——教育家 林格内容简介：
清代瓷器彩绘风格与明代不同，明代彩绘纹饰大多取材于锦缎，因此古彩多为“图案”.其次为写生仿古， 照题写意，属于民间故事或戏文之类，部分受当时小说、木刻插图影响，或受名画家的影响。而清代在建器造型纹饰和当时的政治风气、社会影响有着密切关系。如当时有御制耕织图诗，因此，当时在笔筒、大瓶上常绘制织图，又如四王画流行，在器物上就出现了渔、樵、耕、读。即用四王画法，又受戏剧、小说、版画等影响，又出现了刀马人物画。社会上流行八仙，反映到瓷器上有八仙过海。由于到清代在绘画风格、笔法上有了新的变化，反映瓷器上画法也跟着变化起来了。绘画人物的面目时采用写照方法，花卉用渲染方法，这就使图案颜色鲜明，有阴阳背向、浓淡厚薄之分，这是画法上一大进步，画风到康熙以后与纸画风格渐趋一致，款识书法，题词也接
《赝品》包括了：小娇、好人、赝品、佛缘、瓷缘、旧京遗梦、解密档案——惊天谍案、唢呐声声等内容。
良渚文化遗址中大量玉器的出土，使玉器几乎成为了良渚文化的代名词。玉器是良渚先民所创造的物质文化和精神文化的精髓。良渚文化玉器达到了中国史前文化的高峰，其数量之众多、品种之丰富、雕琢之精湛，在同时期中国乃至环太平洋地区拥有制玉传统的部族中，独占鳌头。而其深厚的历史文化底蕴，更给世人带来了无限的遐想。同时对后世也产生了较为深远的影响
“乱世买黄金，盛世兴收藏”。如何让收藏“飞入寻常百姓家”，让大众了解收藏并从中收获乐趣，正是编写“大众收藏入门系列丛书”的初衷。本套丛书从种类繁多的收藏品类中，立足大众的日常生活，从“收藏入门”着手，融入收藏历史和动态，集中讲解各类收藏力法和技巧，是目前收藏图书中的入门读本。杨晓光、张占君、赵春媛主编的《藏品与什锦杂项》就是其中一本。
英国著名书籍收藏家威廉·布莱兹列举了书籍可能遭遇的种种厄运，既生动叙述了各种令人痛惜的事例，又详尽描绘了水、火、灰尘、书虫等侵害书籍的具体情况，还审视了收藏家、装订工、孩童等给书籍带来的出人意料的伤害。作者对书籍保存的专业精神令人敬佩，字里行间充斥着对书的热爱，更是所有爱书之人的心声。
中国工艺美术历史悠久，艺术璀璨，工艺精致，无论哪一门类的工艺美术品，都包含着复杂的发展和蜕变过程，充满了世代人在天时、地利、人和的认知中对材料选择、利用的智慧。为了 好普及中国工艺美术品的收藏与鉴赏知识，我们组织了相关领域的专家与大师，整理编写了这套《天下收藏》系列丛书，希望对广大初涉艺术品收藏的读者有所帮助。 由李苍彦、方东亮编著的《翡翠/天下收藏》为系列丛书中的一种，主要从翡翠的材质、鉴别、工艺和品类等角度介绍了收藏和选购翡翠艺术品所必须掌握的基本常识和秘笈。全书内容来自作者多年实践所积累的体会和心得，对于初涉翡翠收藏的爱好者来说 具有针对性。全书内容翔实，图文并茂，可读性强。
乾隆时期瓷器生产达到了历史上优选水平，彩绘瓷器也不例外，各色彩绘品种丰富，无论是传统的五彩、斗彩，还是创新的广彩。金彩富丽华贵，红彩色泽多变，或胭脂红，或珊瑚红。绿彩淡雅纯正。金彩富丽华贵，堆支巧高超。墨彩更富文人气息。 不仅彩绘色彩繁多，作为地色装饰也丰富，除白地外，更有红黄绿黑青等各色彩釉为衬，使乾隆彩瓷为历史上彩绘瓷最为成功的时期。本书对乾隆时期各色彩瓷作了一个系统的归纳，对其彩绘的制作、绘画等作了介绍，使读者对乾隆时期丰富多样的彩绘瓷器有一大致了解。
本书内容共分三部分：第一部分为中国古陶瓷的发展史略，概要叙述了中国古陶瓷的发展脉络与成就。这是从事古陶瓷鉴赏与收藏的基本知识；第二部分是历代古陶瓷名窑名品鉴赏，重点阐述、品评我国历代具有代表性陶瓷的时代风格、艺术特征，介绍古陶瓷真伪辨识的相关知识和方法；第三部分是关于古陶瓷鉴定与收藏方面的相关知识，内容涉及古陶瓷的鉴定与辨伪，古陶瓷收藏，市场行情及前景展望等。作者在梳理总结个人陶瓷研究、鉴定心得体会的同时、广泛地吸取了许多学者的研究成果，包括已故知名陶瓷学者陈万里、冯先铭先生，以及至今仍笔耕不辍、身体尚健的学者、专家史树青先生、耿宝昌先生等。
英国著名书籍收藏家威廉·布莱兹列举了书籍可能遭遇的种种厄运，既生动叙述了各种令人痛惜的事例，又详尽描绘了水、火、灰尘、书虫等侵害书籍的具体情况，还审视了收藏家、装订工、孩童等给书籍带来的出人意料的伤害。作者对书籍保存的专业精神令人敬佩，字里行间充斥着对书的热爱，更是所有爱书之人的心声。
包括宋米芾撰《砚史》一卷，宋唐积撰《歙州砚谱》一卷，不著撰人名氏《歙砚说》一卷附《辨歙石记》一卷，不著撰人名氏《端溪砚谱》，不著撰人名氏《砚谱》一卷，宋高似孙撰《砚笺》四卷。据文津阁四库全书本影印。
《手工时代的凝视:美美与共之麦宿黑陶艺术》由何毅华,刘兴全著
“乱世买黄金，盛世兴收藏”。如何让收藏“飞入寻常百姓家”，让大众了解收藏并从中收获乐趣，正是编写“大众收藏入门系列丛书”的初衷。本套丛书从种类繁多的收藏品类中，立足大众的日常生活，从“收藏入门”着手，融入收藏历史和动态，集中讲解各类收藏力法和技巧，是目前收藏图书中的入门读本。杨晓光、张占君、赵春媛主编的《藏品与什锦杂项》就是其中一本。
清代瓷器彩绘风格与明代不同，明代彩绘纹饰大多取材于锦缎，因此古彩多为“图案”.其次为写生仿古， 照题写意，属于民间故事或戏文之类，部分受当时小说、木刻插图影响，或受名画家的影响。而清代在建器造型纹饰和当时的政治风气、社会影响有着密切关系。如当时有御制耕织图诗，因此，当时在笔筒、大瓶上常绘制织图，又如四王画流行，在器物上就出现了渔、樵、耕、读。即用四王画法，又受戏剧、小说、版画等影响，又出现了刀马人物画。社会上流行八仙，反映到瓷器上有八仙过海。由于到清代在绘画风格、笔法上有了新的变化，反映瓷器上画法也跟着变化起来了。绘画人物的面目时采用写照方法，花卉用渲染方法，这就使图案颜色鲜明，有阴阳背向、浓淡厚薄之分，这是画法上一大进步，画风到康熙以后与纸画风格渐趋一致，款识书法，题词也接
