你能从书里看到什么？ 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比，变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下，角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合，画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节，优化Q版角色的塑造。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
在《东方绘师录：日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中，24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧，还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程，为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析，帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。
本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。
《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。
《超级漫画素描技法(零基础学画Q版篇)》是麦小朵的**本漫画技法图书，采用漫画技法书经典的知识点讲解结合案例解析的讲解模式，内容涉及Q版漫画人物的头部、表情、身体、动作、服饰以及道具，并且麦小朵还在书中发挥自己的长项，在书中特别加入了Q版漫画中动物的绘制方法，能使你笔下的漫画故事题材*加丰富。全书的*后则是多人组合的绘画教程，能帮助你画出海报式的精美作品。 本书作为一本入门级别的漫画技法图书，由于涉猎面较广，因此包含巨大的信息量，一共用了320页才装下了所有的信息，而为了方便读者练习，麦小朵还为部分案例录制的了视频，扫描相关二维码或登录土豆网搜索并关注 麦小朵的漫画技法 自频道即可观看！
本书是一本介绍BJD娃娃的动漫画集类图书。BJD娃娃是一种随着动漫文化的流行而兴起的玩具类型，受到全世界青少年乃至成人玩家的追捧。 本书将延续《BJD娃娃的秘密》，分为唯美BJD娃娃篇、可爱Blythe篇以及个性人偶篇三个部分，以玩偶艺术家为单位，从更专业的角度，艺术性展示和解读玩偶艺术。用原创工作室访谈的方式，以大量图片欣赏和访谈问答，为你讲述人偶的梦幻世界，解析全球*的人偶艺术文化。
本书是张小白的*插画作品集 分四个部分呈现了其古典风格、奇幻风格、暗黑风格和现代风格的百余幅精美画作 是张小白插画成就的集中展示。书后附有每幅插画的线稿 以及张小白亲自撰写作品说明 读者可以借此学习她的创作手法 深入了解她的创作灵感 走进张小白唯美而又独特的插画世界。
本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。
主要介绍漫画中美少男形象的绘制技法，并以单独的人物造型创作为主。*章至第三章为基础篇，重点介绍人物的结构、表情和服饰。第四章为实例分析篇，重点介绍临摹的方法以及原创单幅插图的步骤。
《超级漫画创作技法图解教程：从人物写真学习人物画法》是一本专门为漫画学习者准备的实用性极强的漫画人物技法学习资料，以清晰、直观的真人照片搭配漫画写生的对照方式，使漫画人物技法学习起来更轻松、更便捷，让读者了解骨骼走向、肌肉状态、动作幅度以及透视规律等人物绘画中核心的部分，实现正规化、系统化的漫画学习。如果一个学习美术专业的人在没有接触过人体绘画的前提下，是根本不可能创作出好的人物绘画的。所以，想让你创作的人物生动起来，那么本书将会给你提供实用的学习方法，帮你完成真正的漫画人物创作。
C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(综合篇)》以漫画综合表现技巧为主题讲解相关技法，内容包括漫画的基础、头身比画法、人物面部表情、人物的动作与变形、服饰与道具、背景的画法和漫画的彩色设计等。内容详实丰富，适合初、中级漫画技法学习者。书中有比较全面的技法！从头到脚，从大体到细致，都有较为细致的概述！
本书版权引自我国台湾旗标出版社，融合了简单且实用的电脑CG创作技巧和潮流前卫的动漫流行趋势，为读者详细讲解了利用绘图板和Photoshop软件在电脑上进行漫画创作的方法和技巧。 作者冷月无瑕是台湾知名的插画师。他具备扎实的绘画基本功和丰富的漫画、插图创作经验。讲解细致、方法独到、内容丰富。配合大量的过程图解和精美例图，使得读者能够很容易地入门和提高自己的电脑绘画水平。
内容推荐 《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
卡通是英文Cartoon的音译，即动画电影，简称动画片，已有近百年的历史。现代科技的飞速发燕尾服和观众的喜爱，为卡通艺术开拓了更加广阔的天地。它已远远超出了动画片的范畴，涉及影视、广告、艺术设计、图书杂志、少儿读物等各个领域，达到了一个空前的普及程度。 为适应读者的需要，我们请徐咏菊、陈长高同志绘制了这套卡通动物资料，他们二位在卡绘画有很深艺术造诣，所塑造的动物形象生动、夸张、幽默、拟人化，很有新意。本书共编入动物80种，近5000个卡通动物形象。谨供广大卡通工作者及爱好者作参考和学习之用。
本书在“超级漫画素描技法圣经”的基础之上，全面而深入地讲解了Q版漫画的绘制要点及技巧。同时，本书周绕绘画中的理论与实践，通过理解知识及着手绘画的同步进行，形成意识并锻炼绘画手感，从而提升画技。 全书共分10章。第1章，详细介绍了绘制Q版漫画所需的绘图工具、正常漫画人物头身比例和Q版常见头身比例对照；第2章，在本章中笔者花了大量的篇幅来向大家讲述头部的绘制技巧；第3章，在本章中我们将一起来深入学习Q版漫画中喜怒哀乐情绪的表现；第4章，在本章中笔者向大家列举了各种不同的常见姿势，帮助大家更好地掌握其Q版人物的姿势；第5章，在本章中笔者将向大家讲解各种风格的Q版人物服饰，如目前比较流行的中国风、欧美风、日式风等；第6章，在本章中笔者详细讲解了Q版物体与写实物体的区别，以及各种类型道具的绘制技巧，
20世纪60年代，日本动漫宗师手冢治虫，早把电影分镜头语言融入到漫画构图之中，不仅如此，他还把自己的漫画直接改编成了动画作品，其产品大获成功。此后日本动漫界纷纷效仿，形成了一股庞大的动漫综合创作力量。这种全新的动、漫画结合形式，在80年代传入中国，深受青少年观众和读者的喜爱。一夜间，中国及中国周边动漫市场几乎全部被其占领，使国产动漫产业濒临崩溃。作为全球行业霸主的美国迪斯尼公司，在东亚强大动漫创作力量的市场紧逼中，也只能退守“低幼”观众(读者)阵营。 “动漫”，顾名思义，就是动画和漫画的合称。本书作者以严肃的学术态度，把动画与漫画两个领域在世界各国各历史时期的发展状况，以及为“ 动漫”作出重要贡献的国家、重量级大师和作品尽可能全面地呈献给读者，旨在方便从业人员和广大动漫爱好者们作纵向
精彩的故事和精美的人物形象总是引人入胜，让人有无穷的想象，这也是众多读者青睐漫画的主要原因。漫画不仅能给我们带来视觉上的美感享受，还能带给我们更多的遐想空间和回味无穷的感受，但是想要学会自己画出一幅漫画来，似乎不是一件简单的事情，如何才能从零开始画出笔，如何才能画出立体丰满的人物形象，如何掌握细腻的光影层次、准确的动态姿势、质感逼真的服饰和性格各异的角色呢？“零基础漫画手绘”系类图书将会为你一一讲解。 《零基础漫画手绘！素描技法01——基础综合篇》是“零基础漫画手绘”系类图书中的一本——基础综合篇。《零基础漫画手绘！素描技法01——基础综合篇》为大家提供了100多个手绘学习案例、1200多张演示效果图，包括各种类型的人物头部、身体比例、人物动态、角色性格。人物服饰和动漫场景的详细
这本《个性角色造型(日本经典动漫技法教程)》由从事动画、漫画、游戏工作多年，有着丰富经验的日本著名动漫人西村直树、麻湧两位老师倾情编写、绘制。以漫画、动画、游戏等创作人员为读者对象，以需求量较大的魔幻类和校园类故事中的角色画法为起点，围绕角色素描基础、设定、服装、变形以及角色所在的场景等方面，讲解角色作品层面和商品层面的相关问题。 《个性角色造型(日本经典动漫技法教程)》适合动漫绘画学习者阅读。
《漫画+：81位绘师教你角色创作》是《漫画 + 》系列书之一，由日本游戏插画公司 MUGENUP 旗下众多绘师联袂编写，讲解萌系美少女、Ｑ版、女神、肌肉型人物、怪物等角色的绘制表现技法。全书共分 4 部分，分 50 个技巧要点依次讲解了绘制角色原型、设计角色、配色与上色、提升画面整体效果的相关知识。书中收录了丰富的实用技巧，可以帮助读者快速掌握职业插画师的实战经验和技巧，提升自己的创作水平。
