本书为胸针收藏家郑莺燕女士与清华大学艺术博物馆联合举办的2022年特展 铭心 20世纪胸针艺术 图录。展览藏品全部由郑莺燕提供，共143组/938件胸针作品，配合数十幅海报等图像资料，全面展现vintage胸针的发展历程。 全书分为6个单元，以藏家视角系统梳理解读vintage胸针的百年时尚之路。特邀各大时尚杂志御用摄影师文立明全新拍摄所有藏品。近1000幅高清大图，超大开本高品质精美印刷，还原vintage珠宝的流光溢彩，带来极致视觉体验。
*大部分葡萄酒与菜品的搭配经验，都是受到了大量的各方影响而成，而这本《**搭配(侍酒师大师有关餐酒搭配的实用建议)(精)》的撰写，同样如此。在写作过程中，本书作者埃文·戈斯登(Evan Goldstein)聆听了无数人的教诲，向朋友、家人、专业的工作人员取经，并结合自身的葡萄酒品鉴经验，终于*成此书。本书系葡萄酒界**性*作之一，论述了葡萄酒种类、品鉴史，以及与各品种的葡萄酒相搭配的莱肴。本书对于葡萄酒的爱好者以及希望了解葡萄酒的读者具有十分重要的参考价值。现在就让我们一起进入沉静、优雅的葡萄酒世界吧！
如果你看腻了千篇一律的珠宝，何妨来看看衣锦媚行？作为一个珠宝品牌，衣锦媚行还很年轻，从创始人到团队成员，都很年轻，可是我们却在探寻一类不年轻的珠宝——古董首饰的前世今生。 摒弃了当前主流市场偏爱的钻石与彩宝，选择明清玉石、翡翠等古董雕件为主材，再加上匠心独运的设计，将这些古董进行再加工，和当下的时尚完美地融合在一起，这些老古董不仅是私人独享的收藏品，也成了一件件有实用价值的珠宝。同时，衣锦媚行还会大胆地吸取西洋珠宝设计与工艺的可取之处，为传统的东方文化注入新的血液。 老古董，新时尚。锦衣而媚行，翻开每个女人心底的珠宝梦！
服装史对于服装设计专业的学生乃至设计师的重要性，要大于一般专业史对于相关专业的重要性。因为服装的基本元素存世已久，服装款式和色彩的流行周而复始，服装之新常于旧，而设计之创意实孕育于历史之回顾。 西方服装史其实就是世界主流服装史。中国的学生需要同时学习本国的服装史和世界服装史。学习本国服装史之重点在于古代服装和传统民族服装，学习世界服装史则需要从古代一直关注到当代。 服装史是物的历史。文献的记载固然重要，图像和实物却更加生动、真实和直接。文字描述有力不能及之处，而图像常能收一目了然之效。所以，服装史常以图史之形式问世。 《西方服装通史经典图鉴》以图文结合的方式呈现了四千年来服装发展的过程，其源虽在较西面的古埃及和古希腊，其流却为当今世界大多数国家和民族所采纳。其图像的
奥斯卡演员蒂尔达 斯文顿（Tilda Swinton）和巴黎时尚博物馆馆长奥利维尔 塞拉德Olivier Saillard曾连续三年在巴黎做了三场行为艺术表演 主题是人与服装之间的关系。《不可思议的衣橱》是为弥补错过这三场精彩表演的读者的遗憾而出版的。 英文原版是分成了3本，每本100页，中文版将其合成了1本，开本和页码基本没有变化。其中一本（一个章节），原名是CloakroomVestiaireobligatoire。Cloakroom和Vestiaire这两个词一个是英文一个是法文，都是衣帽间的意思。而obligatoire是一个法语，有强制强迫的意思。书名前两个此首字母都是大写，第三个词确是首字母小写。这个外文书名有点文字游戏的味道 从书名就可以看出它有行为艺术的味道 这些，用中文无法翻译，故只能在内容简介中与大家分享。中文翻译成 衣帽间 ，名字没有问题，但缺少了一点行为艺术的调调。我们曾想过
辞典架构从 时计简史 开始，以钟表发展的时间轴给读者一个进入钟表殿堂的主架构，所以它并不仅仅只是一本可以快速查阅的工具书，同时也是一本能够细读的入门钟表专业参考书。
《服饰造型讲座》共分五册，由《服饰造型的基础》以及服装种类为区分标准的《裙子 裤子》、《女衬衫 连衣裙》、《套装 背心》、《大衣 披风》组成。本系列书主要是对服装设计与制作相关的基础专业知识与技术进行了系统的总结。书中采用了大量的图例与摄影图片对服装的历史、形态、种类、穿着、款式和材料等专业知识，样板制作之基础 尺寸测量，基于测量尺寸的方法等作了详细的介绍。实样制作则以量体裁衣女装的缝制方法为基础，同时向工业样板方向进行了适当的延伸。书中还加入了大量的图例，对裁剪、假缝、试样、缝制等过程进行了浅显易懂的说明，进一步丰富以及影响服装造型的人体构造、人体测量、原型理论和制图、原型与体型的匹配、样板制作以及作图、缝制、整烫等工具的使用方法，布料处理和缝制方法等专业技术进行了详细浅显易懂
