上个世纪就发展起来的富有突破性的 乱针绣 技术已经成为中国刺绣(特别是苏绣)技法的一部分,运用这种技术能够创作出与绘画或摄影相媲美的生动、逼真的作品,掌握刺绣中的照片写实主义艺术。 在这本《苏绣进阶技艺》中,作者从传统的苏绣基础技法进阶到更高一个层次,重点介绍了乱针绣的历史、技术、艺术概念及其多功能的应用。 书中包括九个非常详细、令人惊叹的练习作品,从相对简单到越来越复杂的作品,以乱针绣 描绘 不同的花卉和动物,每一件作品都有惊人的艺术性。书中还包括两个案例研究,以进一步说明 乱针绣 这一惊人技术的潜力。 本书作者富有教学经验,每一针都是精心的安排,线的颜色也经过专业选择,突出了设计亮点和绣品的纹理。
户冢贞子的绝美刺绣.梦幻童话世界 本书是日本刺绣名师户冢贞子以梦幻童话世界为主题图案创作的刺绣作品及图稿集。将童话故事中可爱的小精灵、男孩、女孩,围绕着花草林间嬉戏的小动物和鸟儿,给人带来快乐的小丑 绣在各种优雅的绣布上,做成画框、挂表、台心布、餐垫、拖鞋、手提包、靠垫、镜框等家居饰品,以清新美丽的刺绣针法将我们内心深处美妙的梦想与奇幻世界展示出来,使我们再次拥抱那儿时的简单快乐! 户冢贞子的绝美刺绣.风景如画 本书是日本刺绣名师户冢贞子以四季风景为主题图案创作的刺绣作品及图稿集。将四季中的花、草、树木以及掩映其中的各具特色的房子绣在各种优雅的绣布上,做成画框、抱枕、时钟、挂饰、遮阳伞、餐垫、灯罩、桌布、帽挂等生活用品,用以装饰房间,精致又美好,使我们的生活充满优雅的闲
《齐藤谣子的拼布刺绣120》一书是宝库社布艺系列图书之一。介绍了日本手工大师齐藤谣子精选的120款刺绣图案,并提供了20种基础技法,将心爱的刺绣图案装饰在各种生活中常见的拼布作品(如手提包、斜跨包、便当盒、外出包、小钱包等)上,使自己手工缝制的拼布作品远离单调,成为的设计,每一款都是拼布和刺绣的搭配。
这是一本十分难得的中国传统刺绣针法集锦。古今刺绣针法的演变,无不由简明走向繁复,由清晰走向驳杂,且有其的脉络可追寻。本书作者将多年来搜集到的中国各式各样的传统针法,依其简繁难易的发展脉络,整理成了九大类型:直针系列,锁针系列,打子系列,平金、钉线系列,贴布、拼布系列,编织针系列,复合针法系列,装饰性针法系列,以及其他类别。 书中还对这九大针法系列配以详细的步骤说明及图示。针法、步骤图、效果图放在一起,非常直观,让喜爱刺绣女红的人可以深入了解绣品为什么会呈现出这样的效果,如此也解答了大家在刺绣过程中可能会遇到的很多问题和迷惑,不仅能省去多年摸索之苦,还能从中得到刺绣的乐趣及成就感。
这是一本十分难得的中国传统刺绣针法集锦。古今刺绣针法的演变,无不由简明走向繁复,由清晰走向驳杂,且有其的脉络可追寻。本书作者将多年来搜集到的中国各式各样的传统针法,依其简繁难易的发展脉络,整理成了九大类型:直针系列,锁针系列,打子系列,平金、钉线系列,贴布、拼布系列,编织针系列,复合针法系列,装饰性针法系列,以及其他类别。 书中还对这九大针法系列配以详细的步骤说明及图示。针法、步骤图、效果图放在一起,非常直观,让喜爱刺绣女红的人可以深入了解绣品为什么会呈现出这样的效果,如此也解答了大家在刺绣过程中可能会遇到的很多问题和迷惑,不仅能省去多年摸索之苦,还能从中得到刺绣的乐趣及成就感。
本书是崔西的微型刺绣小画集锦,其灵感来自于英国维多利亚时代和爱德华时代的明信片,主题是充满复古气息的人物肖像、花卉和鸟。因为每幅刺绣画的尺寸都很小,一方面利于学习者更快、更无压力地完成;另一方面成品的实用性高、装饰性强,可以直接装裱成画,用于装饰其他家居用品也很适合。本书中所有练习作品均有详细的刺绣图稿,告诉你在哪里应该用什么颜色的线来绣,并且分步骤详细解说刺绣方法和用线。
本书包含刺绣名师崔西 布尔的17件刺绣作品。这些作品与众不同,灵感来源于清新优雅的法式白线刺绣,但添加了色彩,与单一的白色形成鲜明对比 这便是书名的由来,以与纯色白线刺绣相区分。 17件作品从低阶到高阶,不需要很特殊的技巧,多加练习就可以掌握它们。崔西使用了大量的铺垫缎面绣(立体缎面绣),结合点绣、孔眼绣等多种针法来制作不同的纹理效果。 这本书略不同于崔西以往的书,更倾向于分享经验和她这些年来认为效果好的方法。作为一名自学成才的刺绣老师,崔西的讲解深入浅出,每件作品都包括所用绣线色号表、哪个颜色用在哪里的详尽的针法图示,以及绣制过程的步骤图片。
日本刺绣作家樋口愉美子教你做出各式各样的精致可爱小礼物。零钱包、面包袋、杯垫、婴儿围嘴、书套、笔袋……生活中常见且实用的小物,将自己的心意化作文字,不需繁多复杂的步骤,只要简单几步,一件精巧可爱的指尖礼物便跃然眼前。即使不懂刺绣,即使是新手,也能做出令人惊艳的perfect作品。送给他或她,相信,你的心意会通过这一针一线传达到对方的心里。
本书是崔西的微型刺绣小画集锦,其灵感来自于英国维多利亚时代和爱德华时代的明信片,主题是充满复古气息的人物肖像、花卉和鸟。因为每幅刺绣画的尺寸都很小,一方面利于学习者更快、更无压力地完成;另一方面成品的实用性高、装饰性强,可以直接装裱成画,用于装饰其他家居用品也很适合。本书中所有练习作品均有详细的刺绣图稿,告诉你在哪里应该用什么颜色的线来绣,并且分步骤详细解说刺绣方法和用线。
本卷主要编自任本荣先生所绘著的汉绣图案手稿和柳炳元先生绘著的苏绣图稿。
本书为“刺绣经典针法与图案”系列图书中的一种,是一本关于缩褶绣的综合性指导手册。它将这一永恒的艺术的诸多秘密展示于人前,给诸多问题都赋予了答案。书中概述部分介绍了缩褶绣所用布料、线、针和固定绣线的方法,并对缩褶绣术语进行了梳理;然后就是本书重点“缩褶绣知识和技法汇编”,通过超详尽的循序渐进的教程照片,使每一个会穿针的人都能实践这门艺术。对初学者来说,每一种针法都提供了清晰详尽的图解;对缩褶绣熟手来说,书中提供了许多充满创意的范例,还有首次公开、之前未为人所知的技巧。通过这本书,你将学习到怎样给布料打褶和定型,了解换位缩褶绣、模板缩褶绣、图片缩褶绣、自由缩褶绣,以及其他各种各样的知识和技法。书中还有大量精致华美的成品服装的照片,使其内容更加充实。
《女红(中国女性闺房艺术)》图文并茂地介绍了中国的女红艺术。母女、婆媳之间世代传承至今的女红(妇红)是女性群体生命情感的象征,亦是一部充满女性生命理想色彩和吉祥美好祈愿的生存艺术史。女红艺术无论从其发生、发展、艺术形态、艺术功能,以及艺术符号和艺术内涵等方面,始终与女性群体的生活休戚相关。女性在生活中创造了“针线活之类”的艺术,“针线活之类”的艺术又反过来影响、制约了女性的生活方式,积淀中形成了女性的生活情感心理与生活价值姿态。在漫长的历史进程中,女红艺术的生命价值远远了艺术本身,她成为女性约定俗成的习俗生活方式,成为女性表达生活、寄托情感、祈求吉祥兴盛的重要载体,成为女性向自然、向理想同时也是向自身的鸣礼祝福。可以说女红艺术是一种充满活力的生命整体,她渗透充实于女性生活的各个层
《青木和子的刺绣日记:四季庭园生活刺绣》为蜚声的日本刺绣大师青木和子老师的又一本力作。全书介绍了青木老师在其美丽的庭园中种植、修剪玫瑰和和花草,并用刺绣这一高雅的方式记录下这些植物的生长和变化,以及青木老师的心路历程。作品优雅唯美,制作方法十分简单,完成后的作品即可装点美化您的生活空间,也可使生活更加方便。
本书是作者青木和子英国牧场旅行的第二部作品。作者来到因《绿山墙的安妮》一书而广为人知的加拿大爱德华王子岛,继续用刺绣来表现王子岛的景物与风情。《绿山墙的安妮》是加拿大女作家蒙哥马利描写儿童生活的小说。蒙哥马利据说也十分爱好园艺,亲手种植的花草经常出现在她笔下的故事情节当中。作者小时候就读过《绿山墙的安妮》这部小说,此次更是以此为题材,用刺绣的形式再现了小说中“绿山墙”自然、安逸的风景。当年安妮生活过的地方,此刻又有何变化呢?让我们跟随青木和子一起踏上追忆之旅吧。
本书介绍了用刺绣线在不织布上做各种花朵造型的方法。书中的不织布刺绣花朵都非常别致,有加入了木珠制作的花朵,有在台纸上缠线制作的花朵,还有加入了绒球和珠光花蕊制作的花朵,造型多样,作品栩栩如生,很适合用来装饰家居和衣物。书中还介绍了30余种技法,配有55种花朵纸型,教你不适用绣绷,也能轻松做出各种造型的刺绣花朵。