1945年二战结束后，在美、苏争霸的世界局势中，美国把从日本统治中夺回的台湾交给蒋介石接收，从此开启了战后台湾的新页 在美国战略布局谋略之下，台湾人刚挣脱 皇民化 ，又立刻成为防阻共产势力跨越的 西
内容简介 作者结合自身的创作经历、对结构动力学的研究以及创办「创造课程」的实践成效，发现人生如同自然界一样有着“潜藏结构”——由我们的欲望、信念、假设、抱负与客观现实结合而成，它影响着我们的行为和态度。 在这个结构中，我们惯有的思维方式其实是一种“反抗-顺应”陷阱，无法彻底解决问题，还会使我们陷入“来回摆荡”的困境。 对此，本书提出了一种更为底层、更富有动力的心智成长方式——通过选择和创造来改变人生的结构张力；并且解释了创造的5个步骤、创造历程的3个周期，以及每个周期中会遇到的问题和采取的策略，启发人们走出一条阻力最小的人生道路。 本书因此成为二十世纪关于“创造力”的启蒙之作和30年经典之作，影响了许多成功人士。
技术挑战了艺术和传统思想的存在地位。本书借鉴人工智能和机器人学的论述，试图以中国山水画中的宇宙技术来应对这一挑战。进而提出：面对当前技术变革带来的新挑战，山水的意义何在？通过将艺术和宇宙技术并置到一起来思考，我们试图进入艺术体验的多样性之中，并问自己，这些体验将如何有助于对当今技术做出反思 《艺术与宇宙技术》是《递归与偶然》的姊妹篇，接续了前作中提出的递归性概念，作者许煜受王弼及牟宗三思想的启发，从中国道家思想中提炼出与西方悲剧逻辑相反的山水逻辑，用以解答这一问题：哲学与艺术在人工智能时代有何作为？本书关照艺术经验与审美思维的多样性，并且在一个技术时代的观念局面中，重新开启了哲学与艺术的思想关联。对于当下人们反思技术、哲学与技术的关系，提供了极富创造力与原创力的回答。
《力量：美学人类学的基本概念》首先借助感性的理性主义概念来回顾美学的出发点，并在此基础上，重构了鲍姆加登感性认识的美学，将之当作主体及其官能的理论。 随之，作者又通过赫尔德、苏泽尔和孟德尔颂等人的文本，以力量美学作为反模式的基本主题进行探讨。 后，在与康德的商榷中，在对尼采的接续思考中，作者总结了关于哲学美学和作为善行理论的伦理学的看法，向读者展示了美学经验作为力量游戏的经验所具有的伦理学意义：它教我们行动与生命区分，亦教我们生命的另类善行。
《何新论美》是著名学者何新四十年来美学研究的集萃，从古典文学到武侠小说，从甲骨文到书法以及诗词歌赋，从远古神话到哲学沉思，涉及种种包罗万象，篇篇议论精彩纷呈，归结为： 审美活动及艺术创作，对个人而言是寻求自身愉悦感之游戏；就其影响他人以及社会而言，则审美具有操纵人性、情感以及行为之力量。 何新以其创新思维进行美学研究，进而溯源中国传统文化根脉与流变，立意高远，思路开阔，屹立中国美学思潮的浪尖，在学界影响广远。本书堪称经典，很值得一读。
环境美学作为美学的分支学科，是当下国内外的美学界所重视的显学之一。相对于美学，环境美学可以称为应用性学科，但相对于与环境相关的各学科如园林/建筑/城市规划/公共艺术等学科，环境美学是理论学科，其基本问题是人与自然的关系问题。在我国，环境美学的研究已经有了一定的基础，但有很大的深入的空间。 本成果力求从学理上对环境美学进行系统深入的研究，进而探讨环境美学对于传统美学的改造及对于美学格局的重构，构成了该成果的主要特色。
美、崇高和优雅是美学权力的三个原则：美取悦，崇高启发灵感，而优雅魅惑打动我们。与之相应的三个创造性策略是：模仿、创造和适应。美抵抗畸形与不和谐，崇高对抗平庸和卑微，优雅对抗崇高有可能带来的暴力风险。 在梳理和分析朗吉努斯、伯克、康德等人的美学思想的基础上，巴尔迪纳 圣吉宏借助精神分析重建了美与崇高概念的谱系，将传统的美和崇高的两难问题转化为美、崇高和优雅的 三难困境 ，从而建构了一个关于 美学权力 的三元化理论。
《艺境》是宗白华先生专享自选的文集，也是他心目中的代表作。本书包含两部分。第一部分精选了宗白华的美学、哲学论文（该部分标题亦为《艺境》），包含了为人熟知的论文集《美学散步》中的所有文章；第二部分则是他专享的诗集《流云》（初版于1923年，1947年以《流云小诗》之名再版）。对于这两部分，宗白华说“诗文虽不同体，其实当是相通的。一为理论的探究，一为实践之体验”，表明他十分看重这些“小诗”，视其为自己美学思想的“实践之体验”。
信息、数据、逻辑分析，多会得出相同的答案，进而导致残酷的竞争。以“美意识”锻炼感性直觉，才能弥补理性与逻辑的缺陷，发现潜在可能性与差异化价值。《美感的力量 不确定世界中的理性与直觉》从人文科学与管理学交叉的角度出发，在心理学、脑科学的研究成果基础上，结合索尼、苹果、谷歌、麦肯锡、奥姆真理教等正反案例，考察了不确定、复杂的环境下理性与逻辑的局限性，分析了美感在判断与决策中对“逻辑与直觉”“理性与感性”的平衡作用，以及美感在“追求自我价值实现”的新市场背景下的巨大驱动力与价值。此外，针对“如何培养美意识”这一问题，作者还提出了具体的实践方法与建议。《美感的力量 不确定世界中的理性与直觉》适合职场人士、企业管理者阅读，也可作为“美育”“判断与决策”等研究的参考资料。
本书是一本研究美学原理和当代西方美学的论文集，也是一本指南性的美学教材，全书分两部分，共18章。上篇围绕现代美学的缘起、艺术的内涵和外延、艺术与审美、艺术本体论、评价艺术、美学中的解释、艺术中的情感、艺术与道德等问题分章节探讨；下篇则对文学哲学、视觉艺术哲学、电影哲学、音乐哲学、舞蹈哲学等其他问题作了阐述。
审美制度问题研究是美学当代转向的重要标志之一，它打破西方传统美学关于“美”的纯粹凝视，以对“美”如何作为一种被建构与能建构的存在的探讨，揭橥审美和艺术的复杂性、特殊性及其深层社会成因，并在此基础上探索美的创生机制。本书主要从人类学批评、审美资本主义批判、审美革命与审美治理四个方面接衍审美制度的被建构与能建构之维，力图在当代多重文化叠合的语境中，基于“美”的叠合性、杂糅性、流动性、嬗变性和再生性等特征，发掘“美”的建构机制以及美学介入社会的力量。
本书从审美文化视野与当代批评实践的角度对20世纪80年代以来的中国当代美学的话语转型问题作出系统研究与反思，研究内容涉及审美文化研究、“文化研究”热、后现代主义与消费文化、反本质主义与日常生活审美化、中国古代文论的现代转换以及马思主义批评的理论重建等中国当代美学理论发展中的重要问题，具有鲜明的问题意识和批判精神。本书坚持史论结合，以点带面，理论分析和学理建构并重，认真辨析了近40年来中国当代美学的理论嬗变和话语转型问题，并深入阐发中国当代美学研究中理论与实践的融合问题。在研究中，既探讨“怎么来的”“说了什么”，又着眼于当代美学具体批评实践方面的回应，是对中国当代美学话语转型的一次全面的探讨与研究。
本书在阳明心学与禅宗思想的基础上，梳理了阳明心学美学与禅宗美学思想，着重审美过程中的体验性与主体性；从心学与禅宗的关系、美学思想的异同，以及不同的历史归宿等方面，尝试厘清二者的内在联系与区别；探寻阳明心学与禅宗美学在审美文化目前的地位与价值。王阳明的心学体系建立在明代儒佛道大融合的背景之下，其心学思想形成的全过程都借鉴与吸收了禅宗思想。
复兴中国古典美学，树立美学的中国话语与中国学派，生命美学是枢机。二十世纪中国哲学界先贤已做出开拓性的贡献，为汉语生命美学的系统重构奠定基础。美学界应该充分吸收、借鉴，继往开来。本书主要对方东美的新
本书收录北京大学哲学社会科学 教授叶朗先生近年来的文章，共计18篇。内容涵盖四个方面：1）美学基本理论，主要讨论的美的“意象”说；2）中国美学之精神，主要从《庄子》《红楼梦》等经典文本出发，探讨中国传统美学的基本精神，突出中国美学重视“有情之天下”、重视生态等特色；3）关于艺术教育，主要从大学生的人文教养、文化强国的内涵等方面，突出美育及艺术教育在当前社会中的必要性和迫切性；4）从事美学研究的治学心得，突出强调学问与个体生命的关联，读书与写作应兼顾学术性与趣味性等。 本书将纳入“叶朗文集”系列。
本书尝试从撕裂、裂隙与接缝来重构海德格尔艺术理论的代表作《艺术作品的本源》，并贯通到艺术作品、艺术创作与艺术接受之中，以此也回应了海德格尔的“美学之克服”的问题，揭示出撕裂的艺术与未来的美学之关联， 提出“裂隙的美学”之命题。
