本书从 谈美 为 免俗 人心净化 的目标出发，顺着美从哪里来、美是什么？及美的特点，这一脉络层层展开，娓娓道来，抒发了这位美学大师的人格理想、审美理想。提出了他的美学研究的理想目标，即 人生的艺术化 ，它是个人修养、快乐的源泉，也是净化社会、净化人心、解决社会问题的根本良方。

《西方美学史》（全2册）内容推荐： 《西方美学史》是美学泰斗朱光潜*重要的一部著作，也是中国学者撰写的*部西方美学专著，具有开创性的学术价值。 本书选取了西方各个美学流派中*代表性的人物及其美学观点，进行评述。对美学上的一些带有普遍性和现实意义的问题，作了比较深入的探讨。 作者挑选的这些人物代表了各时期的主要美学思潮，展现了西方美学的历史发展脉络，通过本书，读者可以全面了解西方美学思想的发展概况。美学、文艺批评、文艺理论等研究者也能从中受到启发，为进一步的美学研究奠定良好的基础。

本书立足中国传统美学，系统梳理宗白华在中国美学方面的文章20篇，从中国艺术到绘画、书法、音乐、建筑、文艺等方面分别阐述，展现宗白华在中国美学方面的成果。让读者深入到中国数千年民族艺术的精魂中，感受到人的生命在艺术的美中缓缓流动，形成中国独特的美学体验和创造。 是一部了解和学习中传统艺术和美学不可错过的杰作。即便初学者也感受到一种忘我的美感情思，沉潜到对中国文化审美的热爱中去。使人生的生活成为艺术品似的创造。让每一位为俗务所纷扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能在先生灵动的文字里，充分感受人间的诗意和对生命的憧憬。

那些人们喜爱的东西，那些歌曲、风景或者姿态，它们的美在我们身上留下了印记。在美里面有种东西，能让它与死亡抗衡，比死亡更强大。 这便是美对我们所做的 让我们停下脚步，让我们怀疑，让我们觉醒，重新给我们力量。美是一个个剎那的停歇，在那一刻你会返回ZUI初的自己，你仿佛被抛向远方，却又唤起当下；只是一瞬，却又仿佛触到了永恒。在这瞬间的永恒里，你chao yue了禁锢你的现实，获得了自由。 只有通过爱美，才能真正感受自己驻留在这个世界中。

本书立足于史料爬梳，在梳理和回顾近百年来学术界有关晚明文史研究的成果基础上，以晚明时代的突出社会症候 物 的崛起 为切入点，采用学科交叉的研究方法，从整体性视野展示了前现代晚期中国社会生活、文艺活动和审美风尚的基本历史特征，深入探讨了前现代晚期中国社会审美文化的嬗变过程，并对当前社会生活、文化艺术领域凸显的重要问题做出了理论回应。本书提出， 物 的崛起 与 生活美学 的兴起，对前近代晚期中国社会的结构性变迁起到了不可忽视的推动作用；审美、精神生活的世俗化、日常化是前现代中国文明发展进程的必然，也是文化、艺术所无法逾越的历史阶段。

1945年二战结束后，在美、苏争霸的世界局势中，美国把从日本统治中夺回的台湾交给蒋介石接收，从此开启了战后台湾的新页 在美国战略布局谋略之下，台湾人刚挣脱 皇民化 ，又立刻成为防阻共产势力跨越的 西

内容简介 作者结合自身的创作经历、对结构动力学的研究以及创办「创造课程」的实践成效，发现人生如同自然界一样有着“潜藏结构”——由我们的欲望、信念、假设、抱负与客观现实结合而成，它影响着我们的行为和态度。 在这个结构中，我们惯有的思维方式其实是一种“反抗-顺应”陷阱，无法彻底解决问题，还会使我们陷入“来回摆荡”的困境。 对此，本书提出了一种更为底层、更富有动力的心智成长方式——通过选择和创造来改变人生的结构张力；并且解释了创造的5个步骤、创造历程的3个周期，以及每个周期中会遇到的问题和采取的策略，启发人们走出一条阻力最小的人生道路。 本书因此成为二十世纪关于“创造力”的启蒙之作和30年经典之作，影响了许多成功人士。

技术挑战了艺术和传统思想的存在地位。本书借鉴人工智能和机器人学的论述，试图以中国山水画中的宇宙技术来应对这一挑战。进而提出：面对当前技术变革带来的新挑战，山水的意义何在？通过将艺术和宇宙技术并置到一起来思考，我们试图进入艺术体验的多样性之中，并问自己，这些体验将如何有助于对当今技术做出反思 《艺术与宇宙技术》是《递归与偶然》的姊妹篇，接续了前作中提出的递归性概念，作者许煜受王弼及牟宗三思想的启发，从中国道家思想中提炼出与西方悲剧逻辑相反的山水逻辑，用以解答这一问题：哲学与艺术在人工智能时代有何作为？本书关照艺术经验与审美思维的多样性，并且在一个技术时代的观念局面中，重新开启了哲学与艺术的思想关联。对于当下人们反思技术、哲学与技术的关系，提供了极富创造力与原创力的回答。

《力量：美学人类学的基本概念》首先借助感性的理性主义概念来回顾美学的出发点，并在此基础上，重构了鲍姆加登感性认识的美学，将之当作主体及其官能的理论。 随之，作者又通过赫尔德、苏泽尔和孟德尔颂等人的文本，以力量美学作为反模式的基本主题进行探讨。 后，在与康德的商榷中，在对尼采的接续思考中，作者总结了关于哲学美学和作为善行理论的伦理学的看法，向读者展示了美学经验作为力量游戏的经验所具有的伦理学意义：它教我们行动与生命区分，亦教我们生命的另类善行。

《何新论美》是著名学者何新四十年来美学研究的集萃，从古典文学到武侠小说，从甲骨文到书法以及诗词歌赋，从远古神话到哲学沉思，涉及种种包罗万象，篇篇议论精彩纷呈，归结为： 审美活动及艺术创作，对个人而言是寻求自身愉悦感之游戏；就其影响他人以及社会而言，则审美具有操纵人性、情感以及行为之力量。 何新以其创新思维进行美学研究，进而溯源中国传统文化根脉与流变，立意高远，思路开阔，屹立中国美学思潮的浪尖，在学界影响广远。本书堪称经典，很值得一读。

本书选取了诸多能够展现中国传统美学精神的艺术元素，例如王微、米芾、石涛的画论以及以水墨画为代表的传统国画，并将此与自柏拉图 柏罗丁直到黑格尔的西方美学观加以对照，以此揭示中西方在美学思想乃至根本的哲学思维方式上的差异。

本书作者结合自身的创作经历、对结构动力学的研究以及创办「创造课程」的实践成效，发现人生如同自然界一样有着“潜藏结构”——由我们的欲望、信念、假设、抱负与客观现实结合而成，它影响着我们的行为和态度。 在这个结构中，我们惯有的思维方式其实是一种“反抗-顺应”陷阱，无法解决问题，还会使我们陷入“来回摆荡”的困境。对此，本书提出了一种更为底层、更富有动力的心智成长方式——通过选择和创造来改变人生的结构张力；并且解释了创造的5个步骤、创造历程的3个周期，以及每个周期中会遇到的问题和采取的策略，启发人们走出一条阻力最小的人生道路。

环境美学作为美学的分支学科，是当下国内外的美学界所重视的显学之一。相对于美学，环境美学可以称为应用性学科，但相对于与环境相关的各学科如园林/建筑/城市规划/公共艺术等学科，环境美学是理论学科，其基本问题是人与自然的关系问题。在我国，环境美学的研究已经有了一定的基础，但有很大的深入的空间。 本成果力求从学理上对环境美学进行系统深入的研究，进而探讨环境美学对于传统美学的改造及对于美学格局的重构，构成了该成果的主要特色。

美、崇高和优雅是美学权力的三个原则：美取悦，崇高启发灵感，而优雅魅惑打动我们。与之相应的三个创造性策略是：模仿、创造和适应。美抵抗畸形与不和谐，崇高对抗平庸和卑微，优雅对抗崇高有可能带来的暴力风险。 在梳理和分析朗吉努斯、伯克、康德等人的美学思想的基础上，巴尔迪纳 圣吉宏借助精神分析重建了美与崇高概念的谱系，将传统的美和崇高的两难问题转化为美、崇高和优雅的 三难困境 ，从而建构了一个关于 美学权力 的三元化理论。

本书从整个历史的角度俯瞰美学发展历程，以“人”的角度阐述中西美学的发展，从头至尾贯穿着哲学思想的脉络。开篇 卷谈西方美学自文艺复兴之后人们开始注重以人为本而衍生出的各个绘画风格与流派；后三卷讲中国美学发展，先阐述孔孟、老庄的思想主旨与发展，将哲学里的生命感受与体认贯穿在美学（书法、器物、绘画）的发展历程中。不论是书法、器物还是绘画，均沿着历史发展的脉络——从先秦到现代，以及哲学发展情况加以赏析。

审美制度问题研究是美学当代转向的重要标志之一，它打破西方传统美学关于“美”的纯粹凝视，以对“美”如何作为一种被建构与能建构的存在的探讨，揭橥审美和艺术的复杂性、特殊性及其深层社会成因，并在此基础上探索美的创生机制。本书主要从人类学批评、审美资本主义批判、审美革命与审美治理四个方面接衍审美制度的被建构与能建构之维，力图在当代多重文化叠合的语境中，基于“美”的叠合性、杂糅性、流动性、嬗变性和再生性等特征，发掘“美”的建构机制以及美学介入社会的力量。

信息、数据、逻辑分析，多会得出相同的答案，进而导致残酷的竞争。以“美意识”锻炼感性直觉，才能弥补理性与逻辑的缺陷，发现潜在可能性与差异化价值。《美感的力量 不确定世界中的理性与直觉》从人文科学与管理学交叉的角度出发，在心理学、脑科学的研究成果基础上，结合索尼、苹果、谷歌、麦肯锡、奥姆真理教等正反案例，考察了不确定、复杂的环境下理性与逻辑的局限性，分析了美感在判断与决策中对“逻辑与直觉”“理性与感性”的平衡作用，以及美感在“追求自我价值实现”的新市场背景下的巨大驱动力与价值。此外，针对“如何培养美意识”这一问题，作者还提出了具体的实践方法与建议。《美感的力量 不确定世界中的理性与直觉》适合职场人士、企业管理者阅读，也可作为“美育”“判断与决策”等研究的参考资料。

这部作品是一部哲学经典。是广义美学，实际上也是一种人生哲学。他在美学上的成就主要不在学理的探讨，而在以美学解决人生的根本问题，提倡一种审美的人生态度。 《悲剧的诞生》是尼采的作品也是很为有名的作品，可说是他的哲学的诞生地，是理解尼采美学和哲学的前提。尼采在对希腊艺术进行美学讨论的同时，完成了他对生命意义的思考，并对以苏格拉底科学乐观主义为特征的现代文化作出了批判。

在本书中，弗朗切斯科·卡雷里探索并拓展了基于“行走”的艺术形式，并着重审视了三个关键历史转折点：从达达主义到超现实主义，从字母主义到情境主义，从极简艺术到大地艺术。通过对这些历史事件的分析，卡雷里获得了一部关于漫游的艺术史，一片可以漂流航行的城市群岛。 “行走”虽然不直接构成对空间的物理建构，但是该行为暗示了对相关地点及其意义的改造。人类在一个没有地图的空间中的实际存在，以及他们在穿越空间时产生的感知变化，构成了一种景观变化的形式。这种变化没有留下可见的痕迹，却在文化上改变了空间的意义，进而改变了空间本身。

《中国历史:西夏史》对西夏立国长久的原因、西夏历史的发展阶段、西夏历史的特点、西夏历史的地位及西夏在政治上采用蕃汉联合统治、经济发展的不平衡及对外存在的依赖性、民族矛盾激烈处于地位与对外战争频繁、文化