《文本盗猎者 电视粉丝与参与式文化》反对将粉丝看做愚昧、盲目的 文化白痴 ，而是将电视粉丝看作是在节目方式上的主动的消费者、熟练的参与者，是从借来的材料中建构自己文化的游猎式的文本盗猎者，是勇于争夺文化权力的斗士。电视粉丝热衷于对媒介文本进行各种自主性的符号阐释，并且从大众文化资源中盗取零散的片段，进行拼贴重组。本书从一个知情人的角度出发，提供了从电视粉丝中收集的生动事例，具体分析了《布莱克斯七号》《异型国度》《美女与野兽》《双峰》等电视节目，对粉丝群体进行了一次以民族志研究方法为主的叙述和考察，重点关注其社会机制、文化实践以及与大众媒体和资本主义消费者之间的复杂关系。。

《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。

本书以 行动 媒介 结构 为分析框架,从 web3.0以降媒介全面切入社会生活微观、 中观和宏观全领域的语境背景出发,系统梳理了媒介社会学的议题、理论与方法。 在回顾媒 介社会学芝加哥学派思想理论资源基础上,重点介绍了以吉登斯、布尔迪厄为代表的宏观理 论资源和以布洛维、格兰诺维特、桑斯坦为代表的中观理论资源在媒介社会学议题上的适用 性。 然后以结构 行动、宏观 微观谱系为横坐标,以 web1.0~web3.0媒介发展为纵坐 标,从媒介、体制与政治,媒介工业与受众,媒介表征/再现,数字技术、自我和社会四个议题 进行了媒介社会学研究案例导读。 最后介绍了实验法、调查法、访谈法在媒介研究议题上的 应用和谱系,并就大数据代表的 界面 研究方法对未来社会科学基本研究方式的挑战进行 了梳理解读。

乡村是整个中国的抹不去的底色。著名摄影家、纪录片导演焦波带领团队在山东沂蒙山革命老区沂源县杓峪村驻扎373天，拍摄了荣获20多项大奖的纪录片《乡村里的中国》。中国电影出版社推出的这本《乡村里的中国》，就是焦波对该片拍摄历程的详实记录。 该书向读者展示了影片拍摄的缘由、困难、进程、人物冲突等丰富的背后细节，对于看过该纪录片的观众，阅读此书可以对片中人物和情感有更深刻的了解，对乡村中国有更深刻、更细微的思考；对于没有看过该片的观众，本书则无疑是一位好的推荐人。 在叙述拍摄历程中的细节的同时，焦波导演自然也披露了他在这373天里的心路历程，让我们看到这位对乡村满怀深情的导演是如何去寻找和跟踪拍摄线索、如何思考对乡村生活和人物的表达。阅读本书，是一次与导演的对话，也是一次与乡村中国，甚至与我们

本书是以上海图书馆所藏丰富的历史文献为基础，对翻译馆在其存在期间有关西学的全部出版物，逐一扼要介绍其内容，查出原著名称及其简要内容，这是本书的一大特色。当然，尽管本书以上海图书馆馆藏文献为基础，但它绝不是资料的简单堆砌。它根据扎实的资料，充分吸收了前人已有的研究成果，夹叙夹议，作了相应的理论分析。本书为近代中西文化交流提供了具体的例证，为中国早期现代化的历史补充了生动的内容，它对中国近代史的研究，尤其是近代西学东渐的思想文化史的研究，具有重要的参考价值和研究意义。

本书全面而系统地梳理了世界广播电视的发展历程，内容主要包括广播电视重大技术的发明和革新、制度差异的形成和嬗变、节目形态的创新和演进。本书既凸显发达国家在广播电视技术、制度、节目形态方面的创新和引领，也兼顾发展中国家在广播电视事业上的突破性进展；既着重对世界广播电视发展过程进行描述，也注重对广播电视发展动因、联系、影响等规律进行探索。本书突破了世界广播电视国别史编写体例的共时性架构，尝试以通史的书写体例协调世界各国广播电视发展不平衡的历时性缺憾。

《*国译制片研究》全面回顾了*国译制片60多年来的发展历程，从外政治、经济、**和媒介环境发展变*等角度，深入阐述*国译制片自新*国成立以来的发展变*和现状，力图丰富和完善人们对于*国译制片的了解，探讨*国译制片在市场*改革*遇到的困难，以期*国译制片在新时代焕发出新的生机。 《*国译制片研究》包括前言、五章内容和结语。前言是对《*国译制片研究》内容的简要介绍。章探讨了译制片的定义和分类，使读者对译制片的概念、分类和各类译制片的特点有清晰的把握，从而更好地探讨各类译制片*出现的具体问题。首先通过广义和狭义两种定义方式，区分这两大类译制片在制作内容和特点上的不同。然后按照译制片制作过程*所涉及的三方面内容，即译制片语言转换、译制片语言制作方式、译制片*播媒介和*播内容体裁，对译制片进行了详细的分类研究

本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授，主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果，在 重写电影史 的研究视野下，对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经，以早期中国电影与上海都市文化为纬，史论结合，在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上，深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点，既有宏观的行业分析，又有微观的个案研究，内容丰富，形式多样。

这本书是一群年轻的新闻圣徒满怀新闻理想和产业抱负而茁壮成长及《21世纪经济报道》成为“中国商业报纸领导者”的创世纪十年记录，是他们共同的梦想生根、发芽，长成参天大树的见证。这群新闻人用他们的好奇、热血和勇敢，使《21世纪经济报道》从一张报纸成长而为一个报系，见证并参与了中国融入全球化的深刻变革，于跌宕磨砺中逐渐散发出人类智性的光芒。本书也是精彩的财经媒体案例教科书。 这是一本适合年轻人阅读的书，它关乎一个人阅读当下经济社会的经验，字里行间反映了年轻人的锐利观察力和迅疾判断力，当然也有这个年龄段不可避免的意气风发及离愁别绪。 本书由范以锦、李良荣、喻国明、胡舒立推荐阅读。

本书对电视演播室节目的录制和直播进行了全面的阐述，系统而概括地论述了电视演播室系统的基础原理、基本设备和实际运用。 全书分三部分，十五章，六十二节。 部分，电视演播室系统设备和功能，共五章，二十六节。对演播室导控室各部分进行了介绍，着重介绍了演播室视频、音频、灯光系统的主要设备，并对各个设备的原理、功能进行了详细的阐述。此外还对演播室周边设备进行了分析和介绍。 第二部分，电视演播室节目录制和直播，共七章，二十八节。从实用的角度出发，全面地叙述了演播室节目制作技术的各个方面。结合演播室各类节目制作分别对演播室视频、音频、灯光、制景进行了详细的论述。为满足演播室节目安全直播的需要，对演播室直播系统信号的校对、设备的备份和延时系统的使用进行了阐述。 第三部分，电视演播室信号

在我国社会转型的宏观背景下，在全球化、社会变革、经济发展、新媒体这 四大推手 共同推动下，广播媒体正经历一场从宏观到中观再到微观的一系列变革，媒介生态环境、媒介受众、媒介主体形态和媒介功能的都在深刻转型。连新元*的《听觉媒介景观再造--城市广播转型研究/融媒体新视听研究丛书》研究的基点设定为社会转型与城市广播功能定位的双向互动，即：社会转型如何影响城市广播，城市广播又该如何适应社会变革、实现*佳的功能定位。在此基础上，本书力争解答如下问题：在中国社会转型的背景下，广播媒体的传播活动发生了哪些变化？与社会话语生产之间的内在关系是什么？如何定位广播媒体在社会转型中的作用？等等。

本书立足经济社会发展和全面深化改革全局，深入分析2013年中国广播影视发展现状和趋势，剖析行业重点焦点问题，探究改革发展中的经验与亮点，全方位多角度呈现广电行业发展的宏观局势与发展轨迹。书中汇集了全国广电系统的信息和智慧，是广电改革发展和政策走向的风向标，是海内外和行业内外了解中国广播影视实践进程的重要窗口，是研究中国广播影视发展改革的权威平台。

书稿包括电视专题片和电视栏目的具体论述。论述严谨，不但详细论述了电视专题片的系统理论知识，题材与创作，风格样式，而且以近年制作的优良的专题片为例阐述。电视栏目包括概述，定位，策划以及各个栏目类型，以及案例分析，同时增加了融媒体时代电视栏目创新发展的相关内容。

本书从世界电影发展历史中选取了40部涵盖不同国别、不同类型和主题的电影经典名作，对每一部所选作品的时代性、艺术性、视听特性等进行解读与分析，并以“关键词”标注、转页链接、互补的方式，将世界电影的相关历史、时代思潮、专业术语、基础理论概念、有名导演和电影表演艺术家等知识内容多层面、立体化地传递给读者，引导读者步入电影艺术的殿堂，掌握多层面解读影片的方法，了解电影的本质属性和作品的个性特征，提高对电影艺术作品的理解、鉴赏与分析能力

“科学发展”和“全面创新”将是我国报业“十一五”时期发展的“关键词”。 “十一五”时期是我国报纸出版业深化改革、创新发展的战略机遇期。党的十六大和十六届三中、四中、五中全会把深化文化体制改革、大力发展繁荣文化事业和文化产业提到了空前的战略高度，《国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》对加强社会主义文化建设做出了全面部署，我国国民经济和社会事业保持了持续快速的发展势头，这一切都为报业的改革发展指明了前进方向，提供了广阔空间。 “十一五”期间，报业发展面临着严峻的挑战。从“十五”时期的情况来看，我国报业在快速发展中也出现了一些比较突出的问题，比如报业发展不平衡加剧，城乡居民报纸消费差距扩大；粗放型发展模式导致报业市场恶性竞争加剧，损害了报业的健康发展；信息技术革命导

华语电影各区域间相互影响深远而广阔。陈犀禾主编的《华语电影的美学传承与跨界流动》立足华语电影的历史研究，以“历史回望：流变与传承”、“博弈互动：中国电影与全球语境”、“影像美学：回溯与展望”以及“跨区流动：影响与播散”为切入点，以期对“华语电影”的概念进行厘清和辨义，填补国内外学术界华语电影研究的一些空白，并拓展华语电影研究的历史维度。

本书是一本论文集，精选了10篇电视类型节目研究论文工作者，并进行了重新的整理和整合，内容主要涉及到电视剧、电视新闻节目、电视谈话节目、电视舞蹈节目、电视服务节目和电视广告节目等。并遵循着基本的类型节目、重要的现实问题、用独特的研究视角，典型的个案探析如电视剧播前评价的差异问题、中国类型电视剧模式问题、电视广告文化的价值取向问题等等。 从中国电视节目生产与传播的实践和学术研究的意义来看，本书的研究也只可谓是个开始。电视实践日新月异，电视理论层出不穷，电视批判各具视角，因此，电视节目的分类也许是一个永远也说不尽的问题。本书的意义并不在于去做终极性的概念界定，而是密切关注电视节目生产与传播的现实，从具体的问题出发，同时尽可能体现较为新鲜独到的视角，力图具有一定的前瞻性。

《优秀广播电视新闻获奖作品评析》汇集了近几年来的优秀广播电视获奖作品。在这《优秀广播电视新闻获奖作品评析 广播卷》中，不仅保留了传统意义上的知识性内容，而且，它结合优秀作品，全面介绍广播电视创作的前沿理念与方法技巧，将“教与学”置于媒介发展的语境下，帮助师生拓展专业思维，提升创作能力，倡导“在学中做，在做中学”。 此外，作为一本专业教材，这《优秀广播电视新闻获奖作品评析 广播卷》也将带给大家不同以往的阅读体验。 在梳理过程中，强调解读要忠于作品，要认真研读新闻本文、报道视频和《采访手记》，多要素并行避免断章取义和以偏概全。在编写团队中，既有资深学者，也有年轻老师，还有一批90后的研究生们，大家聚在一起“头脑风暴”，及时补充“新观点”。《优秀广播电视新闻获奖作品评析 广播

什么是媒体融合？为什么要互动融合？在 互联 网 时代，电视与网络的融合会碰撞出怎样的火花 ？当融合大潮涌来，媒体该如何面对？放眼全球，又 有哪些值得借鉴的案例？读完本书，您将找到心中的 答案。 曹慎慎编*的这本《互动与融合(全球化视野下 的中国电视与网络媒体)》以媒体互动与融合为主线 ，选取新媒体中的网络媒体和传统媒体中的电视媒体 为研究对象，从互动融合的驱动因素、视网互动与视 网融合的关系研究、互动的表现形式与效果、文化融 合与群体行为、后融合时代的媒体应用、融合经典案 例透视等角度，对中国电视与网络互动融合的行为层 次和内在规律做出深度阐释，并对电视和网络的文化 融合及社会化媒体、数据新闻在当今媒介格局中的发 展做出思考、剖析和展望。