自雇工匠、受薪工匠、合约工匠、学徒工匠、服役工匠、刑徒工匠、奴隶工匠，是这些真实具体的男女工匠，创造了秦汉中国。李安敦教授透过本书，带领我们了解这些活生生的人以及他们所处的复杂的社会、商业和技术网络，让我们从走马观花中停下脚步，开始体悟千年前的物质文化遗产背后，有着与当下的你我一样的人性。
《独冠天下 山西·晋城玉皇庙二十八星宿》 位于晋城泽州县府城村的玉皇庙，是现存最为完整的道教庙宇，神衹塑像丰富、技艺精湛，国内罕见，是研究道教文化和雕塑艺术的宝贵遗产。庙内的二十八宿星君塑像更是国内同类题材中现存最早的一处，以海内外独一无二的地位和出神入化的艺术蜚声于世。仪态万千的贵族妇女、威风凛凛的将军、饱读经书的文人、历经风霜的老者，这些彩塑躲过时间的劫难，阅尽世间沧桑，从那个时代走来，在今日仍散发着活泼泼的生命力，令人痴迷、沉醉。
《梓人遗制》本书按机具使用性能分类叙述，每类先介绍历史,一物一条,共一百一十条。每物又分别按其部件叙述，参考古代器物图和当时制度，绘有总图和分图并注明尺寸，易解易学，比较实用。本书作者除对古文原典进行注解、翻译外，还加入与现代技术相关联的知识性、趣味性版块，使读者一览古代科技对当代科技进步的影响。
藏族是我国一个具有悠久历史的民族。藏族人民创造的光辉灿烂的民族文化，是中华民族文化遗产的重要组成部分，唐卡又是藏族文化中著名的一种宗教艺术。 西藏唐卡是用彩缎装裱而成的卷轴画，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，历来被藏族人民视为珍宝。 西藏自治区文物管理委员会编著、黄逖编辑的《西藏唐卡(精)》带你领略浓郁的西藏民族风情。
本书以文字和图例的形式，简明扼要地叙述了风筝的历史与发展、风筝的类型与审核、风筝的飞行条件与原理等内容。
《王世襄集:明式家具研究》经香港三联书店、文物出版社联合出版，填补了此门学问过去只有外国人有专业著、中国人却没有这一令人遗憾的空白。一年之后，《王世襄集:明式家具研究》的英文版、法文版已经问世，德文版今年亦将付梓，在台湾亦已正式出版中文本，它得到了中外学术界的广泛重视。世襄之所以完成这样一部煌煌巨著，是因为他具备一些非常难得的条件。所谓难得的条件并不是说他有坚实的文史基础和受过严格的科学训练，因为这只能算是研究我国古代文化必须具备的条件。难得的是他能实事求是，刻苦钻研，百折不挠，以惊人的毅力，扎扎实实的劳动，一点一滴，逐步积累创造为撰写此书所需要的各种条件。
《草编》是《中国民俗文化丛书》之一，为您详细介绍了草编的缘起与历史、草编的分类、草编的原料与加工、草编的编织方法、草编制作范例以及草编制品的种类、主要产区及艺术特色等。中国民间文化是世世代代锤炼和传承的文化传统，其中凝聚着民族的性格、民族的精神、民族的真、善、美，是中华民族彼此认同的标志，是祖国同胞沟通情感的纽带。
河南传统手工艺需要在现代信息化创建、推广的进程中实现创新性发展，重塑其自身造血能力，充分利用信息化平台将其传播路径拓展到大众生活的方方面面，利用信息数字化传播促进河南传统手工艺的传承。本书讲解了如何利用信息化的建设实现跨区域手工技艺的相互交流，实现产品在传统的基础上再创新，并以历史底蕴深厚的河南传统手工艺为例，对利用现代信息传承、发展河南民间手工艺，提升河南民间手工技艺文化影响力等方面予以了较详细的、图文并茂的说明，对于指导河南传统手工艺，甚至中国传统手工艺发展都一定的借鉴价值。
此套图书包括：藏传佛像鉴赏与收藏、藏式家具鉴赏与收藏、藏式手工艺鉴赏与收藏 《藏传佛像鉴赏与收藏》 王昕 编著 藏传佛教信奉的神众多，造型多样，题材丰富多彩，材质有泥、石、木、金、铜等，以金铜造佛像*代表性。那么，藏传佛像究竟有哪些品类？藏传佛像有哪些特点？如何正确认识藏传佛像的收藏价值、艺术价值？本书系统地介绍了藏传佛像的手印、相好、台座、标志、服饰等基本知识，对藏传佛教的造像形式、常见题材、造像特点进行讲解，分析了不同时期和地域的藏传佛教造像风格，归纳了藏传佛像的收藏原则。 《藏式家具鉴赏与收藏》 吕军 编著 藏族人民把高超的绘画艺术、非凡的雕刻才艺和极富民族特色的装饰手法应用于家具制造，创造了造型独特、外形美观、色彩斑斓、手工精细的藏族家具艺术。本书从藏式家具
书画装潢，是伴随着中国书画形式的演变而产生的一种技艺，随其自身的日益完善达到了炉火纯青的水平，成为中华民族传统文化的重要组成部分，闻名遐迩。本书阐述了中国书画装潢的起源、发展、兴起以及古代名家论装潢等内容，并附有作者从事书画装潢60余年来有代表性的装潢实例，增强了此书的学术性及艺术价值。
本书梳理了我国明清时期陶瓷官窑的发展情况及其历史背景和文化意义，并深入剖析了历代官窑制度，从陶瓷史延展到文化史，体现出宽广的学术视野。 本书将陶瓷官窑放在更广阔的社会背景中去观照，将官窑的出现视为我国古代制瓷业和陶瓷文化发展到一定阶段的产物，它是与当时社会物质生产发展和社会制度的产生分不开的。 作者深入探讨了明清官窑制度的产生和发展，并在此基础上展望了明清陶瓷官窑文化在当代的经济和文化价值，具有鲜明的现实指向。
程度在本体论上可以理解为对事物量度属性进行测量的抽象表达。这一概念为分析汉语中形形色色的等级性现象提供了十分贴切的理论工具，本书是作者在这一领域探索的阶段性成果的呈现。涵盖内容包括:形容词的语义本质、
《地工开物 追踪中国民间传统手工艺》，作者详实细致地记录了众多即将消逝的中国民间手工艺技术，本书不仅仅是一本严谨的民间手工艺生产领域的工具书，更是一本集文化旅游、阅读欣赏、具有实用收藏的闲书，可随时随地地翻阅。从容而诙谐的文字，引人入胜的故事性人物和情节，手工精心绘制的内容丰富的图片，将使每一个读者在深入接触、了解美不胜收的民间手工艺术与神秘的传统江湖术业之外，轻松融入作者用文字和图片营造的愉悦旅程和精妙书写中。
皮影表演之生动，是其他艺术种类所无法替代的。场景、细节、表情、神态、都可以从皮影特有的质感中栩栩如生、惟妙惟肖地表现出来。影戏艺人的操作技巧出神入化：男人的喘息、妇人的抽泣、闺阁少女脉脉含情的羞态、沙场骁将飞扬跋扈的霸气，皆可达到引人入胜、余味无穷的境地。 中国是皮影戏的故乡，各地皮影造型又因文化、历史不同，各有自己鲜明的特色。其表现题材广泛，从深化的上天入地，到历史剧的文戏武斗，从天上的灵霄宝殿，到人间的相府帅帐，无不在皮影戏中得到充分表现。本书是关于陕西皮影的绝佳收藏和鉴赏版本。主要通过对陕西皮影戏剧目中的人物造型的介绍，为我们展示了各地皮影的流派、特点、历史、鉴赏以及收藏等内容。
《中华传统民俗工艺常识》主要内容包括：百花齐放的民俗工艺，传统剪纸工艺常识，传统刺绣工艺常识，传统泥塑工艺常识，传统风筝工艺常识，传统陶瓷工艺常识。
中国艺术家具是手工艺为主的家具形式，其与匠人行为密切相关。术语是匠人呈现“工”与表达“艺”的一种特殊语言，其之内涵已超越“原有之意”，手工艺的魅力就在于此。通过大量的收集、分类与整理，本书从基本概念、分类、结构与装饰术语、制作技法术语、工具术语、材料类术语、物象纹饰术语以及著作、名家名匠与作坊等主要方面，对各类术语进行解析，其目的如下：第一，体现中国艺术家具术语之广；第二，彰显中国艺术家具术语的灵活性；第三，挖掘术语背后匠人的经验哲学。本书适合高等院校工业设计、产品设计、家具设计与制造专业的师生，以及从事传统家具制作、现代家具设计以及古家具修复与保护等相关人员参考或阅读。
风筝的基本功能是能飞，飞得高、飞得远，而骨架的好坏决定了风筝是否能放飞，以及放飞的平衡和高度，所以说扎制骨架是风筝制作的基础和关键 。本书强调的特色就是风筝的骨架，突出最关键的扎制工序，详尽画出了骨架结构的三视图。实际可操作性强。
佛山石湾宋代开始以龙窑烧制陶器。石湾龙窑技艺是长期使用石湾龙窑而产生形成的工艺，本书从石湾龙窑的历史、营造技艺、烧制技艺、兴盛原因、特点及价值等八个章节进行研究阐述。并配有石湾龙窑精品陶器的彩图，图文并茂地向读者展现了石湾龙窑陶器的艺术风采。适合工艺美术爱好者、陶器研究者等读者群体阅读与参考。
云南是中国少数民族最多的省份，也是地理地貌最复杂的地区，民族服饰资源极为丰富。时至今日，少数民族服饰仍是一个值得探秘的王国。《云南民族服饰全书》力求把民族服饰这一独特的文化、靓丽的霓裳，精湛的工艺，更好地凝固在人类文明的进程中。本书真实地反映了少数民族的历史文化、生活形态、艺术神韵、审美追求、工艺制作，它为后人科学研究人类社会生活的变迁，留下了大量的具有社会历史和文化意义的第一手资料。民族服饰书籍不仅有社会和市场的双重价值，而且具有经济效益和社会效益。
夏布是一种用苎麻以纯手工纺织而成的平纹布，在中国具有悠久的历史。本书以川渝荣隆地区夏布为研究对象，阐述了夏布的历史发展、材料工具、制作工艺以及当今现状等，并探讨了对夏布工艺的再开发和利用，有利于传统手工艺的保护和传承，填补了这一领域的研究空白。 本书图文并茂、讲解清晰，适合高等院校纺织服装专业师生、研究者以及广大爱好者阅读与参考。
本书是 中国传统手工技艺丛书 中的一本。 药香制作技艺 是*非物质文化遗产代表性项目，本书从药香的历史以及文化背景讲起，内容包括中国香文化的发展历史、药香制作的各个环节、药香的种类及使用方法以及药香的传承与发展，其中不乏药香的制香秘诀。此外，还记录了药香的家族传承和制香故事，以及本项目的传承人对药香在当今社会意义的思考。
