中国的文化产业是新兴产业，现在正处于上升发展阶段，它的迅猛发展和重要意义使其成为人们关注和研究的焦点。文化产业作为一项强大的新兴产业，需要一个较长的发展过程，而它涉及领域之广泛、情况之复杂，使其发展规律有别于其他产业，至今仍有许多重要问题亟待人们去解决。就本书而言，体现出了三个显著特点：一是以发展为着眼点，以行业发展趋势为背景，以文化项目的生产与消费为主线，思路清晰，中心突出，内容系统，其研究视角及观点多有新意。 二是密切跟踪媒介实践，关注文化产业的*实践，同时又努力跳出现象，力求在更高的层面上进行审视和思考，探索案例所蕴涵的内在规律。 三是尽力深入剖析问题。《文化项目案例教程(高等学校文化产业学系列教材)》案例分析以事实为基础，但并不是以流水账形式简单记录文化项目发展的
《中国文旅产业发展报告（2024）》立足中国文旅全产业链，依托学界和业界专家的专业视角与工作经验，全方位、广视角地对中国文旅产业各细分领域的政策热点、产业现状、市场问题等展开分析和研究，对中国文旅产业的发展规律和未来趋势进行科学解析和研判。图书品牌
本书基于实证，探索了文化、创意、城市发展与城市更新之间的内在互动机制与实践推进举措，涵盖的案例遍及北美、欧、亚三洲，从而将研究视野的广度和深度提升到跨地域的全球层面之上。每个案例都由熟知其始末的本土学者或规划师撰写，以确保探索的深度和准确性。案例整合在统一的结构框架之中，用以对比和呈现不同政治、经济、文化背景之下的城市文化创意发展途径及其经验启示。著作旨在分享和传播文化、创意与城市发展的互动关系及关联的城市建设理念与实践策略，以推进我国城市规划的文化思考和创新实践。？ 对于城市规划师、政策决策者和城市开发管理者以及创意人士而言，它是一本糅合各方前沿视角的深度读本；对于有意一睹欧美亚创意都市风尚的旅行者来说，它又是一本有趣的解码书。
《文化产业》一书，将政治经济学研究方法同文化社会学、文化研究、传播研究以及社会理论等研究方法的优点结合起来，概述了围绕着文化产品产生的一系列关键性论争。我社翻译过*版。*版的汉译本分为两部分，共8章。而第三版中，*的变化是增加了第三部分内容（文化产业的变革与延续，1980 2012），扩充为11章。第二版中的第6、7、8章成为第三版第三部分的一部分，并且内容修改幅度较大。经过修订的第三版中，有两章都与新媒体、数字时代有关，作者在新版序言中表示这是由于数字时代对文化产业的影响巨大。此外，还有一些细节方面的变化，作者更新了引用与参考的文献，加入了一些个人的新观点。作者在新版前言中表示，该书的主要目的是以平衡的历史学观点去考察文化产业的变化，并对其作出解释。
文化科技蓝皮书 是关于文化与科技融合背景下产业发展现状、应用、理论探索及创新实践的智库报告，由深圳大学文化产业研究院主编，已连续发行十年。本书主要涵盖了文化科技融合的最新态势和趋势、不同产业领域对科技文化的融合、政策与法规的关注、技术的驱动作用、境内外加密艺术、数字游戏及数字创意产业等方面的研究。全书由总报告、分报告、专题报告、附录等部分组成。其中总报告是书稿的主体部分，对文化科技融合的总体趋势和发展动态进行概括和总结；分报告则针对不同领域和主题进行深入分析和研究；专题报告是对特定问题进行深入探讨和解析；附录则提供了一些重要的数据和信息，以供读者参考。
本书基于文旅文创融合战略发展的政策背景、实践背景、学术背景、市场背景，结合产业融合理论、系统动力学理论、制度经济学理论、创意经济理论等，构建文旅文创融合战略发展的基础理论体系，通过对文旅文创融合战略的内涵解读，阐释文旅文创融合战略发展历程、绩效测评、时空分异、特色模式、推进机制，全方位解析文旅文创融合战略的本质特征、基本原则、内在逻辑与重大意义，描述文旅文创融合战略的发展趋势与规律。后，通过文旅文创融合战略实践案例的分析，总结文旅文创融合战略的成功经验。
潮玩与动漫正在成为年轻一代认同和社交的重要媒介。本报告由中国社会科学院财经战略研究院领衔主编，中国动画学会协编，北京、上海、武汉、深圳、东莞等地专家合作研究。报告分析了全球及中国潮玩与动漫产业发展的基本现状、最新动态和未来趋势，研究了中国潮玩与动漫产业领域主要政策，提出了推动潮玩与动漫产业健康发展的政策建议，同时分享了中国潮玩与动漫产业主要企业案例，发布了年度企业榜单，致力于打造中国潮玩与动漫产业权威研究和信息发布平台。
随着 双区 建设的全面铺开和纵深推进，深圳将迎来文化产业转型升级和以质量型内涵式发展为特征的现代文化产业体系构建的重要历史机遇期。本书从理论篇和实践篇重点研究新技术与文化产业发展关系，以深圳文化产业创新实践为范本，通过对深圳在新经济、新技术背景下的文化创新发展思路和新业态新模式展开研究与总结，期望对数字经济背景下全国文化产业的转型升级以及现代化文化产业体系构建贡献一点深圳经验。
《数字和创意的融会 : 文化产业的前沿突进与高质量发展》是描述中国文化产业前沿发展动态的著作。本书以数字与文化的融合为主线，直面5G技术、互联网思维、创意原创力等在文化领域的新变，描绘出互联网网独角兽、数客创客与极客、人工智能艺术、移动短视频、IP视频运营、沉浸式游戏、网络播映等，成为创意中国的华彩实践。
本书收集了新闻信息服务、内容创作生产、创意设计服务等文化产业中14个具有代表性的新时代浙商文化科技融合案例．并系统总结了浙江文化企业融台经验和启示。
文化产业应肩负的责任担当，要求必须构建与其相适应伦理秩序。社会转型之下文化产业面临的伦理冲突、互联网新媒体的历史性变革下的 伦理危机 、互联网自媒体传播的产业伦理困境等展现出重建秩序场景的必要性和紧迫性。网络隐私是互联网时代全球重大的社会问题，加强隐私保护是中西方共同的责任与使命，也是一个全局性的国家系统工程。
改革开放以来，广东文化产业从无到有，从小到大，从文化资源相对贫乏的边缘省一跃而成为中国文化产业第一大省，一路扮演探索者与引领者的角色。现阶段，广东文化产业迈入由传统速度型粗放发展模式转为质量效益型内涵发展模式的换挡调整期，主要存在高品质文化供给不足、创新力和竞争力不强等问题。如何满足人民群众对高品质文化生活的需求，如何以创新力提升国际竞争力，如何实现从大到强的跃升，是新时代广东文化产业高质量发展的中心任务。本书系统揭示了文化产业高质量发展的时代内涵、产业特征与未来方向，在全面回顾与对标分析改革开放以来广东文化产业发展基础上提出高质量发展的战略构想，并分别从数字文化产业深化科技赋能、岭南特色文化扩大价值溢出、内容产业深化IP原创、文化制造业融合发展等若干方面，提出广东文化产业重
本书包括总报告、专题篇、案例篇、区域篇四个部分。总报告系统梳理了2024年河南文化建设的基本情况、主要做法以及存在的主要问题，并指出2025年河南文化发展的趋势。2024年河南文化产业发展迎来新高、文化类展会活动丰富多彩、文旅文创融合发展势头强劲等，2025年河南以习近平文化思想引领文化强省、旅游强省建设，努力将河南省建设成为中华文化传承创新中心。专题篇则聚焦2024年河南省文化和旅游业发展、新地标建设、河南文化旅游品牌、文旅产业数字化、非遗助力河南旅游强省建设等方面，指出要从文物强省、考古强省，新质生产力，数字化等方面推动河南文旅产业高质量发展，推动文旅文创融合发展，把河南省打造成中华文化传承创新中心。案例篇选取构建中华文明标识体系、黄帝文化资源的旅游开发、河南国家考古遗址公园、 复合书店 、河南主
《成都市文化创意产业发展报告》两年一本，今年继续由成都市文化体制改革和文化产业发展领导小组办公室、成都市社会科学院主编。为贯彻落实成都市委十三届五次全会和成都市建设世界文化名城大会精神，加快推进世界文创名城建设，今年以 推动文化创意产业高质量发展 加快建设世界文化名城 为主题，包括总报告、专题研究篇、产业发展篇、区域动态篇、典型案例篇及附录六大部分。其中总报告围绕文创产业高质量发展，重点反映2020-2021年成都市文创产业发展的总体态势、外部环境、机遇挑战，展望 十四五 文创产业赋能城市发展的战略方向。专题研究篇围绕成渝双城经济圈文创产业协同发展、数字文创产业发展、文博资源数字化与产业化等理论前沿，客观反映文创产业发展趋势与成都文化创意产业发展动态。产业发展篇由文创产业重点行业牵头部门、单
影视管理是在管理学的基础上融汇艺术、技术、金融、经济、心理、营销、社会和文化等多领域于一体的综合性学科。近年来，影视管理愈来愈成为中国影视产业发展升级的关键。因此，明晰影视管理的基本流程、内容类型、激励法规等至关重要。本书从内容开发、制作筹备、影视摄制、宣发与营销、放映与播出、衍生产业、风险评估等方面，全景式梳理了影视管理流程，力图探索适应当前影视产业环境的最优管理方式。本书对影视产业从业者、研究者和学生等都有借鉴与启发意义，尤其是在每章后设置了相关思考题，并提供国内外影视管理的经典案例，有助于读者将理论与实践相结合，进行深入学习。
《北京文化产业发展报告（2023~2024）》共有8篇报告，包括总报告和专题报告两部分。总报告系统阐述了北京文化产业发展的现状、面临的挑战，提出了北京文化产业发展的对策建议。7篇专题报告分别从不同方面分析北京文化产业发展成果、经验做法，并针对存在的问题提出建议。本书研究成果聚焦北京全国文化中心建设和文化产业高质量发展，以文化产业核心层为重点研究对象，主要报告有：北京文化产业发展报告（2023）、基于知识含量的乡村文化产业现代化价值阐释与路径探索、5G智媒时代北京文化产业转型升级研究、基于工业文化传承的北京市工业遗产旅游品牌塑造与开发模式研究、RMPP理论下非物质文化遗产与旅游业融合发展研究 以北京10个郊区为例、北京园博园文化场景建构与传播策略分析、北京市文化产品国际竞争力分析、北京市红色展馆的红色文化
文化产业是一国文化的体现形式，也代表了一国的综合实力和竞争能力。文化创意产业决定了一个国家的软实力，互联网与文化创意产业融合发展可以实现我国文化创意产业的跨越式发展。互联网时代文化创意产业的创新，需要利用互联网技术改造传统文化产业，利用互联网技术激发文化创意产业的新业态。互联网激发了人们文化消费的意愿，消除了文化创意产业各领域的壁垒，释放了文化创意产业的新动能，创造了文化创意产业新的经济增长点，提升了文化创意产业的核心竞争力。互联网与文化创意产业各细分行业的融合，需要通过互联网技术消除各产业间的体制、机制和技术壁垒，放松各行业之间的政府规制，实现互联网文化创意产业的创新发展。
本书共分为九章：第1章是全书总体概述，说明研究背景与意义、国内外研究现状、研究内容与方法，以及本书的创新和不足之处；第2章界定了人工智能时代、文化产业效率和效率变革等概念，回顾演化经济理论、效率理论、组织变革理论和产业集群理论；第3章在坚持本体论的基础上，考察了达尔文主义视角下的人工智能时代中国文化产业效率变革演化机理，包括遗传机制、变异机制和选择机制；第4章对人工智能时代中国文化产业技术网络进行仿真模拟分析，以上海张江文化创意产业园区为例，佐证人工智能时代中国文化产业技术网络演化特征；第5章白描了人工智能时代中国文化产业效率变革的现状；第6章考察了人工智能时代中国文化产业效率网络空间结构特征；第7章引入时间和空间因素，探究人工智能时代中国文化产业效率演进的时空分异特征；第8章对影响
本书是文化产业研究领域资深学者 胡惠林 老师，历 20 年 连续研究与思考而完成的*著作。本书围绕着 把一个什么样的中国带入 21 世纪 主题，形成了颇具特色和较为完整的文化产业理论架构，不仅具有重要的学术前瞻价值，而且具有鲜明的实践针对性，为文化产业发展的中国道路，指引了可资借鉴的方向。
《中国纪录片发展报告（2022~2023）》是中国纪录片研究中心推出的针对纪录片领域的年度发展报告。全书分为总报告、行业报告、国际传播、国别研究、前沿观察、个案报告、大事记七个部分。 总报告 注重行业形势评估、问题分析、发展预测，延续了每年的业态调查，从发展语境、制播格局、创作图景、传播态势等方面对中国纪录片行业发展进行总体回顾，分析阐释中国纪录片高质量发展的问题域与创新路径，主张立足新发展阶段，构建扎根中国，面向现代化、面向世界、面向未来的 中国纪录片学派 ，推动中国纪录片迈向高质量发展。 行业报告 描摹中国新媒体纪录片、纪录电影、人类学纪录片等领域发展现状。 国际传播 针对不同平台、不同题材的中国纪录片海外传播情况进行分析。 国别研究 择取阿根廷纪录片作为研究案例，梳理其产业发展脉络。 前沿观察
本书是第一部系统研究中国电竞文化的学术专著。作者借助斯图尔特 霍尔等人的文化循环理论，同时又扎根于中国具体情境，特别是聚焦于电竞文化这一复杂统一体，以深度挖掘和阐释中国电竞文化的文化表征和爱国主义认同，以及文化创意产业价值、物质文化消费关系网络、从业者自我规约、产业平台化结构等问题。这一文化循环不是简单的线性循环，也没有固定的开端和结尾，而是相互重叠和相互缠绕。本书依托文化循环理论框架，同时又有所突破，能够较为系统地分析中国电竞文化的内在因素及其动力机制，特别是其话语、认同、生产、消费与治理五个重要文化因素间的相互关联与循环动力。
《文化和旅游产业前沿》坚持基础性与探索性、本土化与国际化并重的原则，旨在瞄准文化和旅游产业理论与实践前沿，推动该领域学术争鸣与创新，促进文化和旅游产业发展。本书是第8辑，主要围绕文化产业和新媒体发展等主题，聚焦以下领域开展研究：数字文创、文旅融合、文化金融、媒体传播、文创综合、区域文产。作者多为各研究机构专家，权威性较强，也有作者为相关企业研究人员或者管理人员，对文化产业实操具有很深的洞察力，两方面结合，使得本书既有理论视角又有实践视角。
实施国家文化数字化战略是坚定不移推动文化体制机制改革、促进文化产业高质量发展的必然要求。数字科技赋能文化创意产业本质上是以数字技术应用和消费数据挖掘为核心，以技术、装备、产品、平台为支撑赋能文化创意产业研发、生产、交易、消费等各个环节，对于满足人民群众日益增长的多元化数字文化消费需求具有重要意义。 本书围绕数字科技赋能文化创意产业高质量发展，系统分析和回顾了2022～2023年成都市文化创意产业重点行业、重点区域的发展态势，认为文化创意产业在城市经济中发挥了引擎作用，数字科技的创新驱动力不断强化，数字文化创意产业提速发展。当前，推动文化资源数字化、文化数据资产化，延伸产业链条，融合相关产业，迫切需要以数字科技为文化创意产业注入新质生产力。展望未来，成都市将坚定不移以习近平文化思想为指引
