文化经济学处于经济学与管理学、艺术历史、艺术哲学、社会学与法学等多个学科的交汇点。《艺术与文化经济学手册》（上、下）根植于经济学，借助经济学的分析方法和研究架构，为不同学科互联互通搭建了桥梁，凝聚了近半个世纪以来涌现的文化经济学文献的精粹，展示了经济学分析方法在处理文化供需、文化对经济的贡献以及公共政策的作用等问题上的专业功能。并因此吸引了所有这些学科的学者们的兴趣，包括那些致力于研究文化政策与文化对我们社会发展的作用的学者们。

。

本书基于2018～2019年我国与 一带一路 沿线国家文化产业合作发展的相关信息资料与数据，梳理了 一带一路 文化产业合作发展的基本形势、主要模式和实施机制，提炼出合作共赢模式；详细分析了文化旅游、演艺娱乐、工艺美术、数字创意、电影、电视、出版印刷和文化装备等对外文化贸易行业的经济概况、文化影响与社会绩效；通过对宏观社会经济数据、上市文化公司数据、国内外重点区域和代表性文化企业案例等数据资料进行深入挖掘，构建了一套 一带一路 文化产业合作发展指数，并对相关重点专题进行了深度阐释。

本书以 文化创意与武汉城市发展 为主题，概括了2018～2019年武汉文化创意产业及其相关产业发展的基本情况，对武汉文化创意产业发展现状及重点、难点问题进行了全面深入的剖析，并在总结区域及相关文化创意企业发展经验和成果的基础上，探索产业发展规律，梳理产业发展路径，对未来武汉文化创意产业发展进行了展望。

本书分析了2018～2019年成都文化创意产业的发展特征、发展环境和发展战略，认为成都建设世界文创名城是以文化繁荣引领城市崛起、走向世界的生动实践，充分展现了高度的文化自信和强烈的使命担当，既是世界文化名城的时代表达，更是城市内生动力的重塑和再造。为此，成都要加快提升文创产业的行业首位度、产业融合度、品牌美誉度和国际知名度，以新担当、新作为更好服务国家战略全局和区域发展大局，为全面打响 三城三都 品牌、推动成都建设世界文化名城提供强有力的支撑。

《全球电影产业发展报告》倡导采用产业经济学的理论研究框架，基于权威的全球电影产业大数据，通过专业的理论视角分析，解读中国和全球电影产业的发展态势，盘点电影产业发展中的热点、难点和焦点事例，通过实证研究构建电影产业发展研究体系。本书在结构上分为总报告、评价篇、区域篇、教育篇、案例篇、专题篇、电影之都篇七个部分，对2020～2021年全球电影产业的总体及细分板块、热点问题进行了深入而透彻的分析。

本书重点跟踪研究北京文化创意产业发展态势，以整体运行、区域发展、专题研究、行业分析为基本内容，综合研究2020年北京文化创意产业的发展状况，分析全市及下辖行政区、国家文化产业创新实验区文化创意产业发展现状与进展，从文化产业高质量发展、新技术在文化创意产业中的应用以及国潮文化消费等方面开展专题讨论，并对部分行业进行深入研究。

本书由海内外学界、业界、政府部门、行业协会等众多专家共同编写，立足于中国文旅全产业链，探索中国文旅产业的整体结构，全方位、广视角地对中国文旅产业各领域的产业现状、市场问题、风险防控等展开研究和分析，并对未来中国文旅产业的发展规律和趋势进行科学的分析和研判。本书对全面了解2019年中国文旅产业发展概貌和未来发展趋势具有重要价值，对旅游行业、文化创意行业、地产行业、影视行业等多行业多元化读者来说是一部有意义的参考书。

2017年5月，由国际民间艺术组织、中国工艺美术学会、暨南大学文化遗产创意产业研究院主办的 一带一路 文化遗产合作与交流国际高峰论坛（2017）在北京召开。论坛以文化遗产保护与传承为主题，探讨交流了各国在文化遗产保护和发展、旅游经济与文化创意产业等方面的成功经验。本书稿为该论坛论文集，内容主要包括序言、论文汇编（10篇文章）、论坛开幕式集锦等几大部分。

本书梳理了20世纪80年代中国武术产业自起步以来的发展过程，尤其关注2019~2020年中国武术产业的发展现状，记录了全国抗击新冠肺炎疫情前后中国武术产业的面貌，展望了疫情防控常态化时期中国武术产业发展的前景，尝试探索和寻找一条适合中国武术产业高质量发展的道路。

《中国近现代漫画新闻史（套装上下册）》是国内*部漫画新闻断代史专题研究论著，以时间为序，系统梳理了中国近现代漫画新闻的产生、发展及其演变过程。 《中国近现代漫画新闻史（套装上下册）》研究对象涉及的时间跨度大，从清末至中华人民共和国成立之前半个多世纪之久；叙述内容包罗宏富，涉及漫画新闻事件、团体组织、作家、作品、报刊以及漫画主题、风格、流派等各个方面；透视视角全面新颖，对具体的漫画新闻文本坚持从事实、传播、艺术等三个维度展开分析，更为符合研究对象的本质与个性；研究态度客观公正，很多过去被忽视和淡化的漫画新闻作家、作品、报刊得到了挖掘和呈现：研究风格严谨细致，很大程度地还原了漫画新闻生产与传播的具体历史语境和细节，使漫画新闻生产和传播的背景与现实获得有机统一和历史说明。

2010 was the last year of the EleventhFive-Year Plan period and the crucial year for the formulation ofthe Twelfth Five-Year Plan. In this year, cultural industriesbecame the new forces driving local economic growth, and graduallyturned to be the pillar industries of the national economy of thecountry. In addition, spurred by the support of state leaders andrelevant policies, the development of cultural industries enteredinto a new era when dramatic breakthroughs would be made, and thecultural industries would have an unprecedentedly far-reachinginfluence on the future of the country.

本书从西藏地域的特殊性、西藏文化的特色入手进行分析，详细介绍了西藏文化产业发展的模式、思路和方法，并介绍了西藏的文化特色产业，其中对唐卡、藏药、藏毯、藏餐、藏香、藏纸、藏族建筑、藏戏、藏族歌舞等进行了重点介绍。

《中国文化产业发展报告（2021～2022）》为国家社科基金重大项目 丝绸之路经济带沿线国家文化产业合作共赢模式及路径研究 (17ZD043)的阶段性成果。本书归纳、总结和梳理了2021～2022年中国文化产业的特征与趋势，并结合13个行业和2个热点专题总结发展现状与相关经验，探讨我国文化产业发展热点、核心特征以及未来走向，为促进中国文化产业可持续发展提供智库支持。全书分为总报告、行业篇、区域篇和专题篇共四个部分。

《中国文化产业年鉴2011》是翔实记录和反映全国文化产业年度发展状况的大型综合性、权威性、资料性年刊，也是我国文化产业研究领域信息容量大、资料索引全、可供长期保存和反复查阅的大型工具书。《中国文化产业年鉴2011》力求全面监测文化产业统计数据，记录分析文化产业重大政策，全景展示文化产业发展轨迹，忠实反映文化产业领域的突出成果，服务于中央和地方政府决策、企业实践以及理论研究。

通过对陈白一的艺术意志、艺术手段、艺术创作的综合分析，揭示中国工笔画的现代转型。研究陈白一的绘画创作和审美观念，很大程度上就是探讨中国工笔画的现代性。陈白一研究也才是可能摆脱一般评说的庸常而跨进深度论证的堂奥，真正使中国工笔画现代转型理论的端倪得以显现。

本报告主要以2018年首都文化贸易的理论探索与发展实践为研究对象，结合北京作为全国文化中心的特殊优势、京津冀一体化的实施进程以及 一带一路倡议带来的机遇与挑战，从宏观与微观两个维度对首都文化贸易的发展状况进行研究，在归纳其发展特点、研判发展趋势的同时形成具有前瞻性、务实性的对策建议，以期对首都文化贸易发展产生积极影响，进而为文化贸易发展提供智力支持。 《首都文化贸易发展报告(2019)》以2018年首都文化贸易发展研究总报告为开篇，概述了首都文化贸易发展的总体情况。在此基础上，通过分报告、年度专题篇、政策篇和比较与借鉴篇四个部分，综合运用实地考察与典型案例研究、文献数据分析与比较研究等方法，对首都文化贸易理论与实践中的热点问题进行探讨与剖析。

对于松赞来说，《隐秘之门》是一个起点。一方面，作为一本出版物，它让松赞的客人们了解松赞这么些年究竟除了旅行和酒店还在做什么。松赞人的故事，令人看完一位人物还想继续看下去；另一方面，这本书也跳出传统，不仅让每个松赞人和松赞家人从书中找到对 松赞 的共同认知。

本书共分成四大部分：总报告、分报告、专题报告和案例解析。总报告对中国文化旅游产业发展状况进行分析和趋势预判。分报告深入细致地研究中国文化旅游产业热门细分领域的发展状况。专题报告邀请学界或业界专家从专业领域和工作经验出发，讲述对文化旅游产业的不同看法。案例解析选取国内经典案例进行分析，全面细致地阐述案例发展历史、现状，分析其存在的问题和未来机遇。

李季主编的《新编中国文化创意产业年鉴 (2015)(精)》将文化创意产业划定为：文化艺术，新闻出版，广播、电视、电影，软件、网络及信息技术服务，广告会展，艺术品交易，设计服务，旅游、休闲娱乐，其他辅助服务等九大类。并将之进行了系统、科学、详细的归纳整理及分析。