在人生有限公司，把自己变成稀缺资产！因为在所有的投资项目中，最值得投资的就是自己的脑袋：智慧是唯一他人无法抢走的财富，不会被偷走也不会被征税，完完全全属于自己！ 换句话说，一个人最大的资产就是「自己
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺
时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。
在信息快速更新的时代，未来书店，究竟该是什么模样？ 与书店相关的出版、文创、地产、商圈，扮演着什么样的角色？ 国内书业系统改革创新的瓶颈是什么？ 茑屋书店、诚品书店、青山城市中心 除了颜值，更值得学习的有哪些？ 森冈书店、怪人书店、城市之光 小而酷的独立书店，生存之道是什么？ 亚马逊实体书店，从线上走到线下，有什么与众不同？ 带着这些问题，作者采访了与书店相关的资深书店人、出版人，分析那些生存下来的书店、那些延展出更多可能性的书店、那些吸引资本的连锁书店以及小而酷的独立书店有什么独到之处。也拜访了国内外走在风潮前端的出版社，看书业里的新角力关系；还提供了具有很高参考价值的与书业相关的各种财务报表 我们希望这本书能对书业同仁、爱书店的朋友们有所帮助。 希望好的书店永不被淹没，
去过澳门或对澳门旅游感兴趣的人，对澳门的主要景点都不陌生。大三巴、妈阁庙、玫瑰圣母堂、大炮台 我们可以如数家珍。但你是否知道这些文物建筑的背后故事？是否知道那里的一幅画、一尊圣像、一场巡游的典故？ 澳门有四百多年中西文化交融的历史，留下了以世界文化遗产 澳门历史城区 为代表的众多历史建筑，以及独具特色的节庆民俗。本书通过爬梳*手中外文献，包括史书碑铭、报章杂志、政府宪报、诗词文集、神话传说等，以优美的文笔、细致的考据，追寻澳门各历史建筑的鼎革变迁、宗教文化、节庆活动，带领读者欣赏澳门文物建筑别树一帜的历史内涵和文化价值。
由钟蕾和李杨所合*的《文化创意与旅游产品设计》一书由对文化创意设计方法的宏观、微观剖析形成核心中轴，围绕中轴线完成**层面：重要概念阐述。包括对“旅游产品概念”、“旅游产品分类”、 “文化创意理论”部分的概念理解与分析。旅游产品在扩充其作为产品出现的新特质后，本书提出创新型、创意时尚型及传统手工艺型三大主要类别，分别强调将民俗文化作为创意源如何实现传统元素与产品的适度整合，结合现代人的生活方式、文化背景完成民俗文化资源的市场性转化与创新；针对当代先锋文化，跳脱传统民俗文化圈层，立足于现代城市文化、时代风尚，通过对现代及当代文化元素的提炼和处理，将借由时代感强、造型个性化，产品的使用功能多变、灵活等极具现代气质的元素体现，实现产品创意；对依靠传统手工技艺的工艺礼品等，本书则强
第二次世界大战以来，以非制造业为主的生产形式对于西方经济体的重要性和影响力取得了相当大的增长。许多国家注意到经济增长越来越多地来自于如传媒、娱乐和艺术行业的增长，文化经济在经济总产值和就业方面都占有显*的重要地位，同样，在区域经济发展方面，它也为决策者提供了很多重要机遇。 贯穿本书的一个基本前提，就是经济和社会，这使我们能以一个*高的视野高度去观察文化产业在现代经济中日益重要的地位，并据此找到正确的研究途径，也即是说，文化产业不仅能推动经济的增长和繁荣，还会丰富民众的实际生活和体验。 多米尼克 鲍尔、艾伦 J.斯科特编*的《文化产业与文化生产》聚集了国际上*名的文化产业研究精英组成多学科研究团队，翔实介绍了文化产业的功能，它在新经济中的地位，以及如何利用文化产业促进城市和区域经济社会的
《上海市文化创意产业发展2020年度报告：出版领域》为上海市文教结合项目 上海理工大学文创研究平台 的学术成果。本书在《上海市 十三五 时期文化改革发展规划》和上海市委、市政府《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》精神指导下，围绕上海市传统出版转型升级发展现状、数字出版产业发展现状和趋势、实体书店和阅读服务升级发展路径、版权运营、出版教育改革与人才发展等产业发展重大问题进行数据统计、调查分析、理论研究和实践经验总结，并在此基础上为上海市出版产业新格局的构建提供一个较为系统完整的年度报告，为本市出版产业的发展、高校出版产业相关专业课程教材建设和人才培养新模式的探索提供独到的解读、相应的政策建议、决策咨询和发展指南，以促进上海出版产业、文化事业的发展。
媒介融合怎么理解？数字转型如何实践？媒体运营有何启发？ 面对信息化浪潮、数字化冲击，以上三个问题成为了媒体和娱乐业者为关心的话题，也是行业普遍关切、亟需解决方案的课题。 本书基于媒体融合的发展态势和要求，试图从新闻理论、公共关系、网络传播、技术前沿、文娱产业等不同角度和领域来重新定义和审视媒介。 本书形式新颖、角度独特、涵盖广泛，共分 文本 观念 标本 案例 和 话本 前沿 三大部分，分别从理论学说、策略方法、趋势研判等三个维度对媒体的融合发展给予回应和探讨。相信它对当前媒体业转型实践、深度发展具有启发与借鉴意义。 我们需要一种适时的媒介观和有效的工具论，来应对眼下汹涌而至且又激荡变革的资讯年代。
本书是一部非物质文化遗产调研汇编，内容分为五大部分：1.非遗及古村落保护的思考；2.民间文学类非遗的保护问题；3.信仰类非遗的保护问题；4.民俗类非遗的保护问题；5.非遗保护实践问题。系统地梳理了部分民间信仰、民俗节日、民间文学等非物质文化遗产的今昔生存状况及当下面临的问题，并提出保护和发展建议。
本书从67个上海特色商业街区中，粹选28个予以推荐。通过作者的描述，我们可以信步走在静谧的衡山路上，想象着当年的张爱玲也曾行走于斯，感受着阳光斑驳、梧桐深深；可以徜徉于思南公馆51栋历史悠久的花园洋房之中，领略历史建筑群的风情万种；可以独坐在由上海典型民居石库门旧宅改建而成的新天地，喝一杯咖啡，过一天慢生活。本书还将告诉读者，在这67个特色商业街区中，除了有衡山路、新天地、豫园老街等人们耳熟能详的街区外，还有一些代表海派新特色的街区。 如今的 老码头 是曾经的 十六铺 ，这里临江，老式石库门群落里流传着上海滩大亨的故事。每当华灯初上，霓虹闪烁的景致更是摄人心魄，勾勒着整个繁华都市的摩登外形，它也由此成为时尚休闲的新地标。 朱家角的 尚都里 ，多元风格的现代建筑，凝聚了张永和、马清运、登琨艳及柳
文化新业态是文化产业边界拓展的集中体现，也是文化提质增效的核心支撑。在发展实践中，文化新业态的阶段性迭代，展现出的多样性类别、消费模式，适应的是新生代群体的文化消费需求。新形态的影像、网红经济、偶像经济、媒体的转型融合、人工智能在文化领域的应用等，不断拓展着文化产业的边界，更新着文化表现的内容与形式。面对文化新业态发展实践中出现的产业乱象，构建新业态互联网平台的主体责任，是提升文化新业态治理能力与水平的关键。
本书以科学发展观为指导，在继承中国传统生态文化和借鉴西方先进生态思想的基础上，以国内外生态环境日趋恶化的严峻现实与当前我国国民生态文明素质不高的现状为出发点，通过家庭教育、学校教育和社会教育等途径，以多种教育方式、方法提高国民生态文明素质为落脚点，借助理论论证与实证研究相结合的手段，采用 提出问题一分析问题一解决问题 的逻辑结构，以在全社会树立科学生态观、培养生态公民为*终目标，对我国生态文明教育进行了系统研究，提出一系列有针对性的观点和主张。
党的、十八届三中全会就全面深化文化体制改革、推动文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国作出重要部署。北京市正围绕 政治中心、文化中心、国际交往中心、科技创新中心 定位，深入实施人文北京、科技北京、绿色北京战略，迈上建设国际的和谐宜居之都新征程。随着非首都核心功能疏解和雄安新区崛起，北京市产业格局势必会出现大的调整，而在这一轮调整中，文化创意产业作为科技创新、文化基础和传播、可以对外交流的特质也成为实现产业功能的支柱产业。 截至2013年底，北京文创企业达54700家，其中非公企业48983家，占90%；规模以上企业约8000家，非公企业达6058家，占76%。2012年，按照国家文化产业统计标准，全市产业增加值占地区生产总值比重为8.2%，居全国首位。2013年，全市文化创意产业收入达10022亿元，同比增长7.6%；实现增加值2407.6亿元
《中国文化产业政府补助研究》先从宏观、中观和微观三大层面对2003年以来中国文化产业政府补助有关政策进行了系统梳理、考察， 进而从宏观层面对全国、各地区文化产业及细分行业政府补助概况进行了分析。在此基础上，本书采用了与现有研究不同的维度即利用微观企业层面（主要是文化产 业上市公司）披露的政府补助数据自下而上地归纳呈现政府补助在不同所有制企业、不同文化细分行业和不同地区层面的落地执行状况；从技术、产业、项目、对 外、人才、无形资产和金融等方面分析了中国文化产业政府补助在微观层面的内容结构；创新性地提出了中国文化产业价值链模型，并根据该模型对文化企业层面获 得的政府补助力度和频度进行了系统梳理，从而以更加清晰的视角考察了当前国家和各级地方政府补助扶持在落地执行层面显现出的主要关注点和
《文化产业无形资产价值评估:理论与实务》为2010*人文社会科学研究一般项目"文化产业无形资产实证评估研究"的终成果。本书从文化产业无形资产评估文献分析和实践探索、文化产业无形资产之资本化模式研究、韩国文化产业无形资产评估研究、台湾地区文化产业无形资产评估研究、文化产业无形资产价值评估体系研究以及无形资产评估指标体系入手，研究文化遗产的可持续发展模式、贺昆原创版画案例等，结合相关研究文本，详述无形资产评估的学理、方法、实践、问题，并提出改善对策。《文化产业无形资产价值评估:理论与实务》分为三部分，分别为文化产业无形资产评估的现状分析、文化产业无形资产评估的指标研究和文化产业无形资产评估的对策研究，共计十四章。
随着中国发展进入“新常态”，“大众创业、万众创新”成为时代青年和全社会的共识和行动，文化创业与文化创新会成为新一轮的青年创业热潮和消费热潮，他们对于文化创业指导和理论认识的书籍需求不断增长。本书不仅完整详实地呈现当代中国文化创业的代表性公司和团队案例，还探究文化创业与文化创新的相关性和互动绩效，前瞻性地为新兴文化产业创业的发展规划提供智力支持。
本书内容介绍：西部文化产业的发展也突破了西部传统资源依赖型发展的老路，对生态保护发挥积极作用。自然资源是不可再生资源，西部地区的经济过去长期地依赖于不可再生的自然资源，如煤、矿、森林等，而且由于加工技术的限制，这些资源大多以初级产品的形式供应给发达地区，产品附加值低，对生态的破坏日趋严重。文化产业开发的是民族文化资源，是人的文化创意，这就大大减少了对自然资源的开发强度，使生态环境的保护有了新的支撑。
本书作者以轻松调侃的口吻，讲述了那场发生在 20世纪六七十年代、由他领导的"艺术博物馆*彻底的革命"。这场革命让"曾经自以为清高、刻板、死气沉沉、有些奄奄一息的大都会博物馆重新焕发了生机。木乃伊们确实翩翩起舞了。" 世界上没有哪个博物馆和 纽约大都会艺术博物馆 一样 也从未有人像托马斯 霍文那样 对它进行管理，进行 变革 ：从 诱捕 重要的捐赠人，到跨越国界偷运 古代珍宝 ； 从与世界上*有势力的古董商达成秘密协议，到与对手周旋； 从举办 图坦卡蒙王 等大展，到赢得委拉斯开兹的惊世杰作。 在担任馆长的 10年间，霍文使大都会博物馆 从睡梦中惊醒，将其转变成 美国*活力的文化机构 。
《中原文化城市群建设研究》讲述了：城市群是当今世界城市发展的主流和大趋势。有“一部河南史半部中国史”之称的中原地区，应把文化城市群作为实现新型城镇化建设的核心战略目标。《中原经济区规划(2012-2020年)》提出建设“全国‘三化’(新型城镇化、工业化和农业现代化)协调发展示范区”和 “华夏历史文明传承创新区”，摒弃了以牺牲环境、资源和农业为条件的传统发展模式，使文化传承与创新的意义空前突出，为中原文化城市群建设提供了政策和制度保障。 中原经济区是中国现代化的一面镜子，一方面是农业人口巨大、自然资源相对紧张，另一方面则是历史传统悠久、文化资源丰富。前者提出的是转变经济发展方式的迫切性和严峻性，后者则意味着河南更有条件和能力在 “文化强国”战略中有所作为。把“文化发展”作为 “华夏历史文明传
