本书是申报京杭大运河为联合国非物质文化遗产所做工作的全景实录，全书约十五万字，140幅图片，内容丰富，文笔流畅，资料翔实，是一本全面记录京杭大运河申遗工作的重要的文献资料图书，反映了当代文物保护工作者和 非遗 工作者的严谨的工作作风与精神风貌，有较高的出版价值。
《看见非遗》从百姓的日常生活入手，以时令、节气中的山西民俗为线索，每周解读一个非遗项目，一图一文，52个非遗主题最终汇成一个 纸上非遗馆 。待日历用完，读者不仅了解了山西非遗，更体会到非遗保护与百姓生活息息相关，从而激发起读者对于山西非遗生态和黄河文化的关注。为将独具风韵的山西非遗艺术活态展示，日历在非遗项目展示序列、编辑体例等方面与时令、节日、民俗等紧密结合，将剪纸、雕刻等非遗技艺元素引入日历的设计，以期凸显三晋文化之精髓，更展现三晋风物之灵动。非遗保护，人人参与。
《保护非物质文化遗产公约》是展开非物质文化遗产保护的重要理论依据。《UNESCO保护非物质文化遗产公约述论》由钱永平所著，本书结合我国非物质文化遗产保护实际，围绕《保护非物质文化遗产公约》（简称“2003年公约”）在UNESCO层面的发展脉络以及文本中出现的文化多样性、社区、再创造、可持续性、非物质文化遗产表现形式等关键概念展开探讨。本书章从UNESCO层面，梳理了对制定2003年公约产生深远影响的重要事件、重要会议、重要人物，以此了解影响2003年公约出台的各种社会力量的努力和博弈过程。第二章对“非物质文化遗产”这一术语及概念重新进行了阐释。第三章分析了文化遗产名录机制的选择性特征、价值评估，也分析了名录申报过程中不同社会团体的博弈及产生的影响。第四章、第五章针对2003年公约提倡的两个重要原则：文化多样性和社区
《中国传统建筑营造技艺丛书：闽浙地区贯木拱廊桥营造技艺》选自国家非物质文化遗产名录中*价值、能展现中国传统建筑文化的10个传统营造技艺项目。 “中国传统建筑营造技艺”丛书根据营造技艺的特点，分类型、分地区选取有代表性的传统建筑，介绍其历史、形制、结构、模数关系、加工方法、建造方式、工艺流程以及相关的文化习俗等内容。 “中国传统建筑营造技艺”丛书为传统建筑的保护和修缮提供了技术依据，对相关地区文化的形成给予建筑层面的诠释，深化了传统建筑营造技艺的研究，填补了传统建筑营造技艺领域的学术空白，对传统建筑营造技艺和非物质文化的传承起到巨大的促进作用。
本书是 北京非物质文化遗产丛书 之一，介绍的是非物质文化遗产项目 北京灯彩 。本书通过灯彩溯源概说、北京灯彩史略、灯彩与文化习俗、北京灯彩的品式及流派、北京灯彩的制作工艺、北京灯彩的传承、作品欣赏7章，向读者介绍了中国灯彩，尤其是北京地区灯彩的历史、相关文化习俗、品类、流派、工艺、传承脉络，以及代表作品。
北京非物质文化遗产传承人口述史 是首套关于北京非物质文化遗产的系列口述史丛书，它旨在抢救整理北京非物质文化遗产珍贵的历史资料（口述资料），使鲜活亲近的非物质文化遗产走进寻常百姓的生活，并使其在普及中得以保护和发展。本书为此丛书中的一本，由北京非物质文化遗产项目景泰蓝制作技艺传承人米振雄亲自口述，涵盖了景泰蓝制作技艺的发展过程、昔日辉煌、传承脉络、工艺绝活、制作过程以及隐藏在这些背后的生命体验、历史变革。
本书整合了联合国教科文组织与遗产相关的四份国际文书：1972年的《保护世界文化和自然遗产公约》，1989《关于保护传统文化与民俗的建议案》，1998年的《联合国教科文组织宣布人类口头与无形遗产代表作条列》，2003年的《保护无形文化遗产公约》，以及以此为基础展开的各项遗产保护实践，将这些均视为联合国教科文组织一套日趋完善的人类遗产体系。它包含了保护世界遗产（自然的和文化的），无形遗产的理念，规则和实施的完整结构。 通过梳理形成四份国际文书的历史，本书完成了对联合国教科文组织整个人类遗产体系不断反思和更新过程的“知识考古”。 本书还用简洁的方式图解了联合国教科文组织人类遗产体系中各类遗产类型的定义、分类，以及相关名录申报的评选标准、程序。 书中很多材料都是首次以中文形式出现，包括对联合国
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七十年，粤韵风华。七十年，曲短情长。粤剧不仅属于中国，也是属于全人类的非物质文化遗产。这是一本给年青人的粤剧常识普及读本。书里有常识，有往事，有家国情怀，有民族大义，有粤剧的昨天，也有粤剧的今天。粤剧这株美丽的南国红豆，在历经曲折之后，恰逢新时代，喜遇春风，转瞬间又枝繁叶茂，在世界的舞台上绽放夺目的光彩。
本书以 传承优秀传统文化 为主题，梳理了2017年上海非物质文化遗产保护在振兴传统工艺与打造创世神话研究、创作和传播高地等方面的主要成绩，分析了非遗代表性项目名录与代表性传承人制度方面存在的问题，考察了非遗保护过程中因缺乏具体标准而形成困境，探索了非遗融入中小学艺术教育和民间手工艺传承的途径，对部分国外的非遗保护经验进行了总结，提出应该在上海地方文化传统中寻找国际大都市发展的核心内驱力，应该构建实现上海地方文化认同的非遗谱系。本书主要由五大内容组成：传统工艺的保护与振兴、创世神话、非物质文化遗产理论、非物质文化遗产的保护实践、域外非物质文化遗产保护，反映了以上海文化管理部门、学术界、企业界在2017年非物质文化遗产保护方面的行动和思考。本书系上海社科院文学研究所民俗与非遗研究中心组织编写
人类学、社会学面对的不再是传统意义上的、只需要以村民为对象的单纯的田野，而是一个学者参与构造的复杂的田野。本书希望回答一个被大多数研究者忽略的问题——“学者与村民的互动对村落意味着什么？”以一个贵州村落为聚焦点，本书作者观察先他而来的学者在村落留下的“印记”，倾听村民如何表述这些“印记”，叙述学者与村民的知识生产故事，分析了学者和村民对“地戏”、“村志”等地方知识所作表述的话语特征，梳理20多年来学者与村民互动的脉络与谱系，探讨互动的动力、机制和意义，也对作者本人与村民的互动进行反思。本书可贵之处在于，把村落研究者这个群体也纳入被研究者的范围，具有“研究之研究”的反思色彩。本书的讨论有足够的田野材料和生动的“故事”作支持，并非板起面孔来说教。
继《走进一座大教堂》、《法国文化遗产之旅》之后，作者以《德圈文化遗产之旅》为“欧洲三部曲”划下完美的句号。关于德圈，从第二次世界大战的摧毁至柏林围墙倒塌，以及东、西德在几年内完成统一，在在展现这个国家与子民的意志力，赢得世人普遍的正面评价。 德国至今有兰十一座遗迹受到联合国文教基金会人类遗迹协会的青睐，列入瑰宝之林，充分展现文化的丰富，让我们透过作者精彩的摄影作品和省思的文字，近距离地欣赏这个古老国度里的文化遗产，重新认识这个自瓦砾中再度站起来的国家，并且更珍惜自身的文化，朝向更宏观的未来迈步前进。
钦州坭兴陶，古称越陶，学名紫泥陶。中国传统民间工艺品，与江苏宜兴紫砂陶、重庆荣昌陶和云南建水陶并称中国“四大名陶”。1997年钦州坭兴陶和壮族织锦一起成为广西*民族特色的两件瑰宝。2008年钦州坭兴陶“窑变”烧制技艺被列入*非物质文化遗产名录。本书是带有工具书性质的普及型读物，全书从坭兴陶的历史渊源、成型技艺与雕饰手法、烧制技艺、无釉窑变色彩的形成与分类、艺术风格与流派、名品鉴赏与收藏、保护与传承等七个方面为大众读者揭开坭兴陶艺术的神秘面纱，并以三象造形观点评析了坭兴陶艺术的独有形意神韵。全书精选图片200多幅，在引领读者赏析坭兴陶器造型艺术的同时，领略坭兴文化的博大精深，体会坭兴陶与本土文化血脉相连的关系。
藤县舞狮技艺是广西桂东南地区流传久远的一种民间传统娱乐和体育竞技活动，是中华民族优秀的民间民俗文化的一个重要组成部分。在1290多年的发展历程中，形成了数百支优秀狮队，带动藤县狮子走出广西，走出东南亚，走向世界。2010年被列入*非物质文化遗产保护名录。本书是带有工具书性质的普及型读物，从藤县舞狮技艺的起源与依附条件、文化特征、价值、传承、保护五个方面系统全面地为大众读者介绍这项传统技艺，突出了其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。书中收有采青狮、高桩狮典型作品和套路共13部，以及著名狮队、舞狮技艺鼓乐谱，并附有高桩舞狮鼓点，同时还记述了各时期的代表性传承人物及政府为保护传承这项技艺而采取的支持措施。作者通过多年的实地调查，将这一流传千百年的民间传统技艺的艺术风采通过文字一一展现在我们眼
本书围绕大理白族扎染工艺进行书写，其中所涉及到的内容有：大理白族扎染文化综论、大理白族扎染工艺、 大理白族扎染的扎花方法与装饰纹样、大理白族扎染图案的表现内容、大理白族扎染的传承与探索、大理白族扎染技艺代表性传承人及基地简介等方面。就大理白族扎染文化的研究思路而言，本书以历史文献为起点，依据田野调查的数据资料，从大理白族扎染工艺的历史溯源、工艺文化、图纹美学以及传承发展等方面加以论述，对大理白族扎染的发生与演变，以及在其历史发展中所呈现的工艺形态进行思考和探索。探究其在不同时间向度中的工艺发展与变化，并在此基础上，对大理白族扎染工艺的时代发展与传承意义进行更为长远和深入的思考。
《蒙古包营造技艺》是“中国传统建筑营造技艺”丛书之一。 “中国传统建筑营造技艺”丛书选自国家非物质文化遗产名录中*价值、能展现中国传统建筑文化的10个传统营造技艺项目。 “中国传统建筑营造技艺”丛书根据营造技艺的特点，分类型、分地区选取有代表性的传统建筑，介绍其历史、形制、结构、模数关系、加工方法、建造方式、工艺流程以及相关的文化习俗等内容。 “中国传统建筑营造技艺”丛书为传统建筑的保护和修缮提供了技术依据，对相关地区文化的形成给予建筑层面的诠释，深化了传统建筑营造技艺的研究，填补了传统建筑营造技艺领域的学术空白，对传统建筑营造技艺和非物质文化的传承起到巨大的促进作用。
