麦基的《故事》是一本被影视圈奉为的编剧书,讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南,也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶,还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的理论家”罗伯特麦基将他年间行走全世界,向万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
法国伟大的女歌手充满激情的坎坷人生。 她与酒吧偶遇的浪荡汉子有过一夜情,也与女友莫莫娜在夜生活中放纵自己,但她多的,还是动人心魄的悲情故事。艾迪特 皮亚芙的一生是一部真正的传奇。在美丽城街头度过的童年、女儿的夭折、伟大爱情的幻灭、病痛……她身边的朋友们在独家访谈中讲述了这位不朽的艺术家痛苦而令人感伤的隐秘生活。
中华民族文化源远流长,博大精深。以京剧为代表的民族戏曲艺术,是我国整个民族艺术的重要组成部分 京剧不但是中华民族文化的瑰宝,而且是人类文化宝库中的精品。 京剧是中国戏曲大家族中成就、最有代表性的剧种之一,它曾经全国,征服了千千万万的观众。但它在艺术上的完整性、成熟性也相应地带来了更多的凝固性,受时代的挑战也更严峻。它的丰富、深厚的艺术蕴涵必须尊重,必须继承,但面对当前的现实,更需要重视革新发展。唯有革新发展,才能真正摆脱自己的困境,走向与时代结合的康庄大道。 “四小名旦”之一的张君秋先生,从十三岁拜师起,就得到“名旦”等的悉心指导,经过自己不懈的探索,形成“张派”艺术。他虽拜梅兰芳为师,但不单一宗梅,而是融“名旦”精华为一体,扮相似梅,唱工似尚,腔调似程,做工似荀,尤其是
创造了“无谭不成戏”、“无调不学谭”之辉煌,拥有“谭叫天”、“伶界大王”之美称“谭派”创始人谭鑫培,是继承乃师著名老生程长庚的事业,将京剧引向成熟的巨擘。他克服自身条件的限制,对老生艺术矢志不渝,终至炉火纯青的奋斗精神;勇救民女,着力提携杨小楼、梅兰芳等晚辈的高尚人品,对今天从事戏曲艺术的人们来说,都具有极大的借鉴作用。而他得宠于慈禧却又死于北洋军阀之手的经历,无疑是旧时代伶人的生活缩影。
《英格兰我的英格兰(赠英文版劳伦斯中短篇小说选)》是英国有名小说家D.H.劳伦斯的中短篇小说选集,收录10篇经典作品,包括《菊香》《干草垛里的爱》《普鲁士军官》《英格兰,我的英格兰》《你摸过我》《公主》《太阳》《爱岛的男人》《人生之梦》《逃跑的公鸡》。
在20世纪20年代,菊坛的一件大事是一个“易牟而钗”的“伶界大王”——梅兰芳和一个“女扮男装”的“头号坤伶”——孟小冬,因在舞台合作演出,而“戏假情真”地谱出了恋情,虽然最后证明那只是短暂的露水姻缘,但“梅孟之恋”在一定程度上改变了梅兰芳的人生走向;而对孟小冬而言,甚至可以说改变了她一生的命运。此情可待成追忆,只是当时已惘然。蔡登山先生细述了这一段良人美眷的缱绻佳话,为这注定没有结果的梨园往事感叹不已。本书另着墨于梅兰芳与其舞台旧友及众多“戏口袋”、“钱口袋”的结缘交游,为读者拾得一段曲艺名人的生活旧影。全书选取了大量梅兰芳、孟小冬及其家人朋友的生活照和戏剧照,弥足珍贵。 ★重磅推荐: 绘本中华故事.民间传说(耳熟能详的民间故事, 原汁原味的中国记忆 !中央美院绘本精华 ) ★
16世纪的意大利是一个巨人辈出的时代,在这片充满创造激情和神秘气韵的文化之壤中,孕育出了“艺坛三杰”之一的米开朗琪罗。这是一位多才多艺的艺术大师,他集雕刻家、画家、建筑家、诗人于一身,在长达七十余年的创作生涯中,历经种种坎坷与痛苦,创作了大量撼人心魄的作品,为人类文明增添了不朽的篇章。 米开朗琪罗将绘画、雕塑和建筑三种造型艺术提高到了较完美的境地,以卓越的技巧将异教和基督教两种艺术体系的精髓熔为一炉,将文艺复兴时期的意大利艺术推向了*。他代表了文艺复兴时期的艺术潮流,他的作品成为人文主义精神的典型象征。米开朗琪罗为后人留下了不少经典的作品,四百多年来,这些作品始终高悬于艺术殿堂之上,其艺术冲击力和感染力经久不衰,吸引着一代又一代的观赏者。 本书以时间为线索,选取米开朗琪罗
凡·高(1853~1890)Gogh,Vincent van 荷兰画家。1853年3 月30日生于津德尔特,1890年 7月 29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身死。早年经商,后热衷于宗教,1880年以后开始学习绘画。曾在巴黎结识E.贝尔 纳、P.西涅克和P.高更等画家。早期作品受印象主义和新印 象主义画派影响,代表作有《食土豆者》、《塞纳河滨》等。 曾两次在咖啡馆和饭馆等劳工阶层展出自己的作品。不久厌 倦巴黎生活,来到法国南部的阿尔勒,开始追求更有表现力的技巧;同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆探索自由抒发内心感受的风格,以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。代表作《向日葵》、《邮递 员鲁兰》、《 咖啡馆夜市 》、《包扎着耳朵的自画像》、《星光灿烂》、《凡高在阿尔勒卧室》、《欧韦的教堂》等, 都包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个
“世界戏剧”以及“世界戏剧家”的概念可以有几种理解。冠以“世界”二字,可以指这些剧目在世界许多国家的舞台上演。我们可以把“*的戏剧”理解成在其创作时代之后还多次上演,经久不衷,并成为经典的世界遗产的戏剧。那么,*的剧作家,就是指创作了这样的戏剧的人。 当然,还可以从另一角度来理解。戏剧是文学的一种。它的存在及其价值,需要在剧院——也就是在舞台上和观众席前被检验和证实的。这种双重性赋予戏剧的重要特点——动作。动作作为戏剧人物的自由决定,是其在特定情景下,对特定问题的有目的、行动上的反应。由此,我们可以把“世界戏剧家”看成这样一种人,他们创造了某种方式和方法,对戏剧这一体裁——在捷克语中我们称其为话剧——的发展产生了影响。本书致力于用这种观点来理解戏剧家的世界性,而不是以其剧本
沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特(1756~1791)的一生是辉煌的一生,虽然他仅仅度过了35个春秋,但他一生所创作的音乐作品,数量之多,十分惊人。他一生完成了622件作品,其中有17部歌剧,49部交响乐,当让,还有数量繁多的各种各样的器乐曲。 莫扎特在音乐领域是一位天才,他不仅对欧洲音乐的发展作出了卓越的贡献,他还为近代协奏曲形式奠定了基础,并在海顿之后,进一步丰富了交响乐与室内乐的内容。 莫扎特的音乐,对后来的许多音乐家产生过巨大的影响。德国的大音乐家贝多芬、舒伯特,俄国音乐家格林卡、柴科夫斯基等非常喜爱莫扎特所创作的音乐。 莫扎特是人类音乐史上不可多得的音乐巨人,他那生动的形象,他那优美的旋律,永远活在音乐家及全世界热爱音乐的人们的心中!
八大山人,原名朱耷,生于明天启六年,卒于清康熙四十四年。有雪个、个山、人屋、八大山人等别号。作为明朝宗室后人,朝代的变革给他带来沉痛的打击,也铸就了他艺术的*。这个点燃中国现代艺术圣火的普罗米修斯,这位西方人眼中的东方莫兰迪,创造了他在中国近现代绘画史上有声有色的一章。